从北疆草原到国家殿堂 《北疆沃野》的艺术“奔赴”之路

（来源：内蒙古日报）

转自：内蒙古日报

□本报记者 王磊 王丽红 陈杨 摄影报道

　　11月4日晚，国家大剧院灯火璀璨，内蒙古艺术学院打造的《北疆沃野》专场演出首次亮相2025年国家大剧院第十八届“春华秋实”全国艺术院校舞台艺术精品展演。作为开篇之作，长调悠扬、呼麦苍劲、马头琴激昂与民族舞蹈灵动交织，“歌、乐、舞”三位一体的艺术呈现，让北疆文化的深厚底蕴与时代活力赢得阵阵掌声。

　　这场高水平演出的背后，是排练厅里日复一日地精雕细琢，更是内蒙古艺术学院数十载深耕民族艺术教育的深厚积淀。作为传承发展民族艺术的重要基地，学校整合非遗学院、音乐学院、舞蹈学院优质资源，汇聚安达组合等百余位师生代表，以跨学科协同的力量让艺术初心在此共鸣，共同铸就精品。

　　“我们始终坚持将课堂教学与舞台实践深度融合，推动非遗技艺传承与现代艺术创新同频共振。”内蒙古艺术学院党委副书记、院长闫艳表示，“通过一系列精品演出，充分展现了学校在民族艺术教育与创作领域的实力与文化担当。”

　　演出前的排练厅常常灯火通明至深夜，导演与参演师生紧密协作，反复打磨潮尔道声部交织、马头琴协奏细节与非遗乐舞编排等。非遗民乐团负责人苏雅直言，排练是“文本记载”与“口传心授”的碰撞，“我们将‘诺古拉’润腔等非遗技法融入演绎，既守传统根脉，又做创新转化。”非遗民乐团雅托噶演奏家海日罕分享了合作心得：“从独奏‘主角’变乐团‘音色粘合剂’，每一次衔接都要反复打磨，弦音里藏着团队默契。”

　　“北疆是我们的根，‘沃野’象征着民族艺术的蓬勃生机。”本场演出总导演、内蒙古艺术学院院长助理朱晗动情地说，“让学生们站在国家级美育平台上展现自我，就像让离离原上草在沃土中自由扎根、茁壮成长。”

　　安达组合团长、非物质文化遗产学院教授博·那日苏认为：“民族艺术需要传承，更需要创新。这次演出就是用现代舞台语言讲述传统民族故事的成功实践。”

　　夜色渐浓，京城的灯火与国家大剧院的璀璨交相辉映，参演师生们相拥欢呼，眼角眉梢满是欣慰与荣光。经此一役，这部浸润着北疆文化气息的《北疆沃野》，已然在全国艺术精品舞台上，留下了浓墨重彩的一笔。“我们不仅想展现这些年的教学积淀，更想让全国观众读懂北疆文化的深厚底蕴，看见民族艺术在新时代的蓬勃力量。”朱晗望着舞台，语气坚定而深情。