独特的琴谱——古琴谱千年演变

世界上绝大多数器乐曲谱，都是以记录曲调为主，标有音高或音名以及节奏，再加注该项乐器的专用指法符号。唯独古琴曲谱例外，从文字谱到减字谱，都是只记指法音位，不记节奏。

唐人手抄本的《碣石调·幽兰》

汉以前，古琴尚未定型，有五弦、七弦、十弦等，大小长短不一，琴面不平，没有徽位，以弹散音为主。

那时古琴主要是作为歌唱的伴奏乐器，曲调很简单，技巧也不复杂，能唱就能弹，故有“家弦户诵”、“君子无故不撤琴瑟”的说法。

用民歌曲调弹唱民间歌谣，才可能做到“诗三百五篇，孔子皆弦歌之”。

这时，琴谱并非必需，即使有，也是以宫商唱名记录曲调。相传“琴谱始于雍门周，张敷，因是别谱，不行于后代”。

这种“别谱”，可能就是曲调谱，《碣石调·幽兰》的弦序名称，大概还保留着这种“别谱”的痕迹。

汉代玉古琴艺人

东汉以后，古琴体制逐步完善，为了适应演奏按音、泛音的需要，琴面趋于平整，出现了徽位，再不是一弦一音了。

且古琴是按五声音阶定弦的，同声的徽位多，音色变化大，若不注明弦序、徽位和左右手指法，将使演奏的人无从下指。

随着古琴器乐化的发展，演奏技巧越来越复杂，这时既有必要，也有可能记谱了，于是就产生了文字谱。

古琴的教学，向来都是依靠口传手授，要口传就要有一种说法，而这种说法写成文字，就是文字谱。

文字谱约产生于魏晋时期，流行于南北朝至唐代。

减字谱的创制者是唐人曹柔，其活动年代大致在中唐前后。

从中唐经宋、元、明、清、各代至今，至少度过了近千年的漫长岁月。由于各个时代的社会风尚、美学趣味与古琴演奏技法存在差异，也使古琴减字谱产生了种种变化，大致说来可分为以下几个阶段：

草创期中唐

此期减字谱以曹柔为代表。

它刚从文字谱中脱胎出来，与文字谱相比，有两大不同：

1、明确区分“四指八法”，改变了文字谱食、中两指均可用抹或中、无名两指均可用勾的传统。

2、将所有的指法、术语，取其偏旁，进行简化，组成新的谱字。

其他方面，特别是重用右手“蠲”、“全扶”等。其它名称：“宀”（宫）、“倽”（商）、“”（角），徽位名称“儚”（寸许）等，均与文字谱一样。因此，这种减字谱还是比较繁琐的。

由于各琴家对同一谱字减取的部分不同，因而形成了各种不同的减字体系。

发展期 晚唐至两宋

此期间减字谱以晚唐陈拙、北宋成玉涧为代表。

其主要变化有三：

1、有的术语进一步简化，如弦名改称“一（或作‘大’）、二、三、四、五、六、七”。

2、右手“繁声”指法进一步分化，出现了多种不同的同类指法。如蠲即有叠蠲、背蠲、正蠲、反蠲、夹蠲之分。

3、与日益强调“声韵”的要求相适应，左手指法得到了发展。如猱即有正猱、上猱、下猱、夹徽猱、再猱等等。

成熟期 宋末至明清

此期可以宋末《事林广记》、明中叶《松弦馆琴谱》、清初《五知斋琴谱》与清末《琴学入门》各谱为代表。

总的倾向是，右手“繁声”指法被单声指法所替代；

各种术语进一步规范化，如徽位已统称几徽几分；

左手指法得到发展；

开始出现点板的要求。

自古以来，有关减字谱的文献数量甚多。其重要者见于《太古遗音》《琴书大全》与明清两代的大量琴谱内。近人著作有查阜西《存见古琴指法谱字辑览》、管平湖《古琴指法考》等，可供参考。

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陆伟铭 老师

和合琴馆原馆主。古琴演奏家，中国古琴协会会员，师承中国古琴学会副会长马杰先生，琴艺精湛，意境高远，并善丹青水墨。现任苏州无问西东管弦乐团副团长，多次举办个人音乐会。

陆老师开班授徒十余年，桃李天下，已将苏州和合琴馆传承其最为器重之入室弟子阮志玲于云南大理。

阮志玲 老师

和合琴馆现任馆主。青年古琴演奏师，中国古琴协会会员。师承陆玮铭老师，为陆老师两位“入室”弟子之一，蒙恩师赐艺名“妙韵”。

其琴艺、悟性、人品皆得陆老师首肯，琴风细腻高古，并于2020年郑重将和合琴馆托付，传扬琴道，不敢或忘。

​琴馆地址

云南省大理白族自治州大理市大理镇

大院子村​长亭抱月斋客栈一楼

联系方式

13736023235 阮阮老师 微信同号