回应艺术之于AI时代的思考，李向伟首次个人展开幕

5月8日，由江苏大剧院、江苏大剧院艺术基金会、江苏艺术中心主办，江苏大剧院美术馆承办，中国壁画学会学术支持的“AI时代的哲思与诗情·有白马的风景——李向伟艺术作品展”在江苏大剧院美术馆开幕。本次展览将持续至2026年5月24日，免费向公众开放。

在人工智能浪潮深刻改变人类生产生活方式的今天，深耕美术领域数十载的知名艺术家李向伟，选择用“白马”这一古老而自由的符号，回应艺术之于AI时代的思考。

本次展览是李向伟首次举办个人展览。尽管此前作品、成就无数，站在江苏大剧院美术馆的展厅里，他用八个字形容自己的心情——“满怀忐忑，满怀感激”。在开幕式致辞时，李向伟坦言：“年过古稀第一次办个人展，可能每一个艺术家都有这样一个梦想。”面对数月以来倾力促成本次展览的江苏大剧院策展团队，以及专程从全国各地赶来的朋友，他反复表达感谢。

“像哲人那样思考，像匠人那样劳作，像诗人那样吟唱。”李向伟说这是他的座右铭，也是他毕生追求的目标。数十年的艺术生涯，李向伟始终用耐心、匠心，记录时代、回应时代。

“放眼当下，AI浪潮来势汹汹……”他还坦言，对自己毕生热爱的绘画手艺“有点悲观”，但他并未轻言放弃，并且提出：“那无羁的思想和自由的创造，可以超脱于AI的掌控，翱翔云端。”

作为一位传统意义上的美术家、艺术家，李向伟对AI浪潮保持着清醒的敏感。眼下，他选择跟随自己的白马，“沿着未知之途走下去，且行且思，静观其变。”

本次“AI时代的哲思与诗情·有白马的风景——李向伟艺术作品展”正是他在技术狂欢的时代里，用尚未被算法规训的艺术诗意表达。步入美术馆展厅内，画布、装置艺术流动着“跃动”意象——无缰无羁的白马，置身于天地与星空之下。

从纸本水墨《大数据时代的伊甸》《第四纪冰期的月光》的空灵意境，到《大数据・驿》《并行・共生》等装置作品的时代思辨，数十件作品既有东方美学的含蓄隽永，又有当代艺术的开放格局……而所有的作品，李向伟不作定论——他更愿意将作品的思考与解读交给每一位观者。

“AI一分钟能生成100张、1000张，其效率远胜于人类，我们怎么办？我不知道。”他希望大家共同思考，“抛砖引玉，用实践来回答”。

现代快报/现代+记者 李鸣

（江苏大剧院供图）