宋时期的流行音乐：中国古代“歌曲”文化的发展与特点

从远古时代到唐宋时期，社会生活天翻地覆，但是歌谣乐曲却是经久不衰。作为中国历史上最鼎盛繁荣的封建时代，唐宋时期的音乐艺术颇受现代艺术家以及史学家、音乐学家的关注与研究。

自隋朝灭亡之后，唐朝继承了隋朝大部分的政治文化制度，在宫廷礼乐方面更是尤为突出，而宋朝同样继承了唐朝以及五代十国歌曲文化的全部。

在唐宋王朝出现了更为明显的乐部区分，从七部乐、九部乐、十部乐到坐立乐部，再到太常、教坊十三部，尤其是宋代经过五代十国之后，在百家争鸣的情况下，宋代的宫廷音乐的制度与文化内涵得到了极大的提升与完善。

不仅仅是宫廷雅乐、阳春白雪，在民间、乡间和少数民族地区的民谣以及歌曲艺术达到了前所未有的鼎盛局面。民间流传的歌曲主要是诗人词人所创，由人倚词填曲或者是由文人墨客倚曲填词。

作为古代中国风气较为开放的两个王朝，诗词文化发展到了世界的顶峰，同样的受到诗词文化的影响，众多的古代歌曲也应运而生，而本文所要阐述的则是唐宋时期歌曲文化的体系、制度以及主要内容。做为一个合格的现代人，我们习惯了现代的喧嚣与繁荣，但是我们也可以尝试一下古代歌曲的停停顿顿。

一、唐宋时期的“歌曲”类型丰富，不仅有现在人们熟知的“曲子词”，宫廷音乐，民间歌曲等都是当时流行的音乐文化

现代人提起唐宋时期歌曲的时候，往往最先想到的就是“曲子词”，即将诗词用歌曲的方式演唱出来，最常见的就是在勾栏瓦舍之中，由青楼女子们演唱的词曲。

但实际上，音乐作为一种古老的文化，其类型是丰富多样的，不仅有文人墨客们喜欢的雅调，也包含着宫廷音乐，民间歌谣等等内容。

唐宋时期开放的社会风气，和民间文化的迅猛发展，更加促使了其歌曲文化的多样性，无论是海南少数民族的民间歌谣，还是宫廷之中的宴会音乐，当然也包括文人墨客们喜欢的诗词歌曲，都是当时流行音乐的重要组成部分，只不过喜欢各种音乐的对象有所不同而已。

全民参与和表现内容丰富多样，是唐宋流行歌曲丰富性的又一个表现。

在唐宋时期，随着科举制度逐渐完善，知识下沉，越来越多的寒门子弟有了读书的机会。而儒家思想主导下的读书人，最初并不是向明清时期那么死板，而是涉猎吩咐。

“乐”作为儒家文化的一个重要部分，自然也有很多人去研究，可以说那时候的读书人，大多都懂一些音乐的基础，这就为当时歌曲艺术的来源，提供了一个庞大的创作群体。

边疆打了一场胜仗，军中的文官定会有感而发，做文章，写诗词，用来宣扬军功，展示自己所在部队的英勇；在乡间，小到气候变化，大到国家时事。

这些读书人们按照自己的理解，创造出类型丰富的歌曲艺术，这种歌曲艺术实际上不限于诗词歌赋，很多民谣，童谣之类的民间歌曲，也是由读书人在前人的基础之上创作出来的。

古代士人

在宫廷之中，有专门的歌曲音乐方面的官员、歌女等职位，历朝历代的朝廷机构都有礼乐的位子，无论是祭祖，祭天还是出征、凯旋，都有相当严格的章程，不同于民谣、亦不同于诗歌吟唱，因为宫廷之内的雅乐文化是历朝历代传承了几千年的政治思想与封建思想所产生的，并且包括古圣先贤以及优秀的古经等都被历朝历代的皇帝列为宫廷雅乐，彰显皇族的尊贵与威严，以及高雅。

唐朝诗仙李白就是当时文人最为杰出的代表，也是最有名的诗人之一，他的《将近酒》、《行路难》等无一不是传唱千古的人间仙作。唐朝的大多数诗人在吟唱自己的所做的诗歌时，有声有调，平仄相韵，会寻人为自己的诗歌作曲，在坊间，在历史的车轮中流传。

而宋代最为突出的便是自隋唐时期流传下来的“曲子词”，经过隋唐、五代十国以及两宋的传承创新和沉淀，曲子词在宋朝大放异彩，在歌台舞榭、坊间勾栏、茶馆酒肆等地无不在上演着曲子词的唱和。

古代歌曲千变万化，具体而言，其最为重要的组成部分包括乡间的民谣歌曲、宫廷的雅乐礼仪文化，以及千人唱、万人传的优秀的诗词作曲家的煌煌作品。这是古代歌曲的重要基石，也是古代歌曲的文化背景和传承体系。

二、唐宋时期的歌曲文化，有自己的制度体系和传播系统，“歌曲”深入社会社会的各个角度

说起古代歌曲的文化制度，以及说唱传诵，唐宋无疑是个黄金时期。古时候没有太多的限制，往往是一个人创作出来之后，一大堆文人墨客或者相关的产业，例如勾栏、酒肆等坊间娱乐的地方便会争相的表演。

民间的音乐制度不比宫廷，民间的创作大多是诗词作曲家随性或有感而发，而且传播速度极快，当然这些都指的是有名人创作的歌曲文章，随着唐宋的社会发展，各大城镇相继出现了供人娱乐的夜市、勾栏场所，以往的酒肆茶馆等地也会请戏班或者说书先生等来进行唱、说、讲等文化交流。

因此有的较为有名的诗人经常光顾的酒肆茶馆或者创作出诗词歌赋的地方等成为了众多士人的聚集之地，这当然会有竞争，因此不少的文人都会被此类场所邀请，举行诗会，也就是进行才艺表演，用来提高知名度，获取名声和利润。

而且此类的才艺表演会不在少数，各大商家也形成了默契，初一你办，初二我办，互不影响，尤其是在历年科举时期此类的诗词歌曲相当的繁多，名目复杂，久而久之也就形成了一定的文化，我可以认为这是民间的乐曲，即唐宋时期歌曲的民间制度或者体系。

接下来，就是宫廷的乐曲文化的制度，不似民间的随意，宫廷乐曲有着严格的划分与制度。从隋朝开始确立的乐部制度，被唐朝和宋朝的统治者完美的继承和完善，从多乐部到坐部伎、立部伎（即为二部伎），再到太常寺，教坊司，唐宋时期的宫廷歌曲活成礼乐制度相当的严格，而且各部门依照传统歌曲、新型、内乐、外乐划分成派别，祭祀一部单独列出，可谓是分工明确。

当然，最重要的是人，唐宋时期无论皇帝也好，臣子也罢，对于歌曲音乐都有着极大的兴趣，而且还会作曲甚至是按自己的意愿对乐部进行提议，皇帝更直接，不仅作曲填词，更是直接增添或者减免各部。

古时候娱乐活动不多，听曲儿、听歌儿便是极大的享受，尤其是那时的歌姬们经过严格的挑选与与训练，无论是相貌还是声音都是让人极其的流连忘返。

教坊司掌管也会根据每个人的特点进行更加细节的划分，主唱、伴唱、音乐、舞蹈等面面俱到无一遗漏，这种严格到苛刻的分工使得宫廷音乐相当的完美与吸引人。所以说人对于歌曲文化制度的影响相当的重要。

三、唐宋时期歌曲的记载方式有限，只有随着诗词文本传承下来的歌曲，才能被后世所知，这就导致只有“曲子词”等雅调传承下来，而民间歌曲等都遗落在历史之中了

现代流传下来的古代歌曲的主要内容，无非就是中国古代诗词的主要内容，这是由记录方式决定的。

历朝历代的诗词文化代表着古代歌曲文化水平，同时两者之间的写照基本上互相照应着，但是也不乏例外。原始社会末期神农等先贤的所创作的农歌便是例外，虽然时至今日资料缺少但是我们也可以想想，在那个时候，以山水为舞台，以虫鸣鸟吟为伴奏乐曲，在田间劳作的祖先们大开歌喉唱响神州大地的文明始端。

唐宋时期歌曲的主要内容无外乎就是边、爱、民、山水、己。边，指的是边疆、战场、征夫等军人边城的事迹与思想。爱，则是指情情爱爱的男女故事。民，则是指普通百姓的生活写照。山水，看这意思就明白，这些歌曲赞颂神州大地秀美险峻且壮阔的山川美景。己，则是指自己，抒发自己的感慨、思想、愤懑等各种情绪。

而且中国古代诗词曲赋的内容与之基本相同，但是歌曲却不是很容易流传下来，有的只有词，而没有曲，歌曲的调子也摸不透，好在在这古代歌曲残留的歌词之中，我们可以感受到其意境，可以尝试着摸索如何来唱。

结语：

中国古代歌曲的文化特点异常的繁杂，但是有相当的容易区分，每一首歌曲都有着鲜明的特点，中原、海南、大漠、海外等都有着自己显著而又普通的文化特征。

唐宋时期，古代歌曲的发展达到了顶峰，这与两个朝代的社会风气是密不可分的，而且在两朝之间历经五代十国，就连这其中的某些君王都参与了唐宋诗词歌曲的创作之中。唐宋的古代歌曲文化让人神往，让人流连。

参考文献：

《旧唐书》

《新唐书》

《唐宋乐部制度研究》