一个电视编导的转型故事 新职业就业链条在变长

证券时报记者 郭博昊 唐颖

“以前在电视台做编导，是跟着团队完成规定动作；现在做策展，是和艺术家一起做原创表达。看似跨行，其实都是在连接人与内容。”近日，艺术策展人张健在接受证券时报记者采访时，谈起自己从传统媒体人到新职业从业者的转型时这样总结。

从央视二台、三台的编导岗位离开，到如今成为能独立策划艺术展、开发文创产品、对接跨界合作的策展人，张健的职业跨度不可谓不大。而他的经历，恰是当下新职业拓宽就业边界的生动缩影。当传统职业的边界逐渐模糊，新职业正为有能力、敢于尝试的人，打开一扇扇拓展技能使用场景的就业大门。

从发现“信息差”

到突破“技术关”

张健的策展之路，始于一次信息差的发现。离开电视台后，他曾短暂投身品牌公关领域，频繁接触艺术家、品牌方与消费者。“艺术家觉得自己的作品曲高和寡，品牌方想找艺术元素却摸不准方向，消费者想买有美感的东西却不知道去哪找。这三者之间缺少一个翻译官。”张健说。

这个发现让他萌生了转型想法。彼时，艺术策展人还是一个封闭于艺术圈中的小众职业，但张健发现，自己在电视台积累的能力，竟与这个新职业完美适配。“做大型活动策划时练就的大局观，能帮我把控整个展会的主题方向；盯节目细节时养成的较真劲，正好用来打磨展位设计、作品排布的每个环节。”

第一次独立策展时，他也曾遭遇水土不服，传统媒体要求客观中立，而艺术展需要呈现强烈的个人表达。“要明确展什么、传递什么，还要让观众看得懂、愿意接受，这比做节目难多了。”张健说。为了突破瓶颈，他系统学艺术史、美术史，一年跑遍国内外几十场艺术展，甚至钻研材料学、数字策展技术。“现在跟艺术家聊湿壁画的矿物颜料，跟品牌方谈IP授权，都不会觉得外行。”

从办画展到艺术融入生活

在很多人印象里，策展人就是“办画展的”，但张健的工作早已超出这个范畴，他的团队不仅每年策划3—5场传统艺术展，还与地方文旅部门合作开发文创产品、与甜品店联合设计蛋糕、给五星级酒店定制湿壁画，甚至把艺术IP授权给佛山企业做茶具。

“别小看这些小生意，它们都会带来就业机会。”张健举例，去年给某地文旅单位制作的冰箱贴，业务体量虽然只占团队工作的10%，却需要设计、生产、销售多个环节协同。“我们负责创意和IP授权，合作方负责生产，还有兼职团队做市场推广。一个小文创产品，能联动好几类岗位。”

策展主业的深耕，也带动了多种衍生业务的发展。“今年5月的北京当代艺术博览会，有位五星级酒店的品牌经理，就是因为看到我们的展品，主动来找我们做酒店艺术展，还提出未来新店合作的可能性。”张健说，现在策展行业早已不是单打独斗，而是“艺术+商业”“艺术+生活”的融合生态，能做的不仅是策展人，还有衍生品开发师、IP对接专员、艺术疗愈导师这些新职业。

新职业就业链条正在变长

采访中，张健提到一个细节：现在找他合作的藏家，90后、95后占了近四成，“他们不把艺术品当收藏品，而是放在办公室、茶室当日常摆件，这种需求变化，催生出很多新玩法”。比如，有北京90后藏家专门定制湿壁画装饰别墅墙面，团队需要上门测量、工作室创作、现场安装，“这就需要懂空间设计、湿壁画技术的人，又是新的就业方向”。

政策的支持也让新职业的路更宽。张健介绍，每年参与的全国农业展览馆艺术展，有北京市政府的扶持；成都、深圳等城市还为艺术家提供免费工作室，“政府搭台，不仅能吸引更多人从事艺术相关工作，还能带动周边的展览服务、旅游消费，形成就业链条”。

对于想投身新职业的人，张健的建议很实在：“别觉得新职业离自己远，先看看自己现有的技能能迁移到哪。比如媒体人的沟通能力，能做策展的桥梁；设计师的审美，能做衍生品开发。多读书、多去实地体验，你会发现就业的边界其实是自己拓展出来的。”

如今，张健的团队已经规划好了未来3年的计划。从湿壁画个展到艺术疗愈项目，从地方文旅合作到数字策展尝试。“以前觉得职业道路是一条直线，现在发现是一张网，新职业就是网上的节点，越多节点，路就越宽。”

当“艺术+”不再是小众话题，当文创产品、蛋糕、酒店墙面都能成为艺术载体。“或许我们该思考，在这个新职业层出不穷的时代，你的技能，又能与哪个新职业撞出火花？”张健感慨道。