丹青承古韵 铁笔写新篇——记浙派花鸟大家田舍郎先生的艺术人生

田舍郎先生、田源先生与本文作者黄易非等青年艺术家座谈

作为津韵墨香·钱塘雅集——天津怀德书院国画作品交流展的策展人，有幸来到了享有“人间天堂”美誉杭州。机缘巧合之下，拜会了浙派画坛颇具影响力的田舍郎先生。

在当代浙江画坛，田舍郎先生是一位深得传统精髓又独具个人风格的花鸟画家。这位1968年出生于杭州的艺术家，自幼在外祖父许竹楼先生的熏陶下习画，先后就读于浙江美术学院、中国美术学院、湖北美术学院，最终获得硕士学位，在艺术求索的道路上步履坚实。

田舍郎先生的作品，在技法上展现出纯熟稳健、爽动洒脱的功力，笔路开阔，如壮士砍阵。骨力内蕴，不经意间多有墨色变化，或以色破墨，或色墨交融，一片生机，水、墨、色融润生动，色泽典雅，晶莹润泽，绚丽清新，可谓是天人合一！

田舍郎先生、田源先生观赏天津怀德书院国画作品交流展

田舍郎先生的艺术创作并非单纯的技法与形式的堆砌，而是对心灵与自然的深刻对话。他常说:“画者，不仅是画景，更是画心。”这句简洁的话语，蕴含了他对艺术的独特理解。

田舍郎先生笔下的山水草木，既是自然的真形，也是他内心世界的映射与情感的寄托。每一笔每一墨，都是他思想的结晶，蕴含着无限的韵味。他不仅承继了中国传统文人画的精髓，更超越了形式的束缚，致力于表达内心的真实与天地的广阔。每一幅画作中，山川草木不单是物象的呈现，它们带有先生情感的折射与灵魂的烙印。那一株青翠的竹影，坚韧而不失柔韧;那一枝摇曳的梅花，灵动而不失沉稳;那些巧妙留白，既是画面中的静谧，也是他人格的内在精神一深沉、包容、谦和。每一笔每一墨，都如同他修行一生的心迹，表达着一种超越形式的精神力量，昭示着他对艺术至高境界的不懈追求。

田舍郎先生的艺术之路可谓"取法乎上"。在传统绘画技法与理论方面打下了深厚基础。作为西泠书画院专职画师、院长助理、一级美术师，他不仅精研创作，更致力于推动传统书画艺术的传承与发展。其作品既有宋元花鸟的典雅精致，又融入了现代审美意趣，形成了清新雅致、意境深远的艺术风格。

在艺术组织方面，田舍郎先生身兼数职：中国美术家协会会员、西泠印社社员、浙江省中国花鸟画家协会副主席兼秘书长等。这些身份不仅体现了他在艺术界的地位，更彰显了他为推动中国传统艺术发展所作的努力。作为中国美术学院中国写意花鸟画研究所顾问，他积极参与学术研究，为培养新一代花鸟画家贡献力量。

田舍郎先生的艺术成就已经超越了花鸟画的界限，成为艺术界的翘楚。他的作品题材广泛，既彰显出他扎实的传统功底，又凸显出他独特的个性与创造力。通过他的画笔，让观者看到了自然之美;而通过他的言传身教，更多的人则领悟到他艺术人生的真正意义与价值。

田舍郎先生与本文作者黄易非等青年艺术家交流

田舍郎先生的艺术成就得到了广泛认可。他的作品多次参加国内外重要展览，并被多家艺术机构收藏。在创作之余，他还致力于艺术交流活动，通过他在中国画坛的巨大影响力，推动中国传统绘画的国际传播。

从杭州走出的田舍郎，用笔墨延续着江南文脉。他的艺术实践告诉我们，传统花鸟画在当代依然具有旺盛的生命力。在坚守传统精髓的同时勇于创新，这正是田舍郎艺术给我们的重要启示。（作者：黄易非）

田舍郎，本名田振玉，一九六八年出生，杭州人。先后就读浙江美院，湖北美院研究生毕业获硕士学位。现就职西泠书画院、院长助理，一级美术师，中国美术家协会会员，西泠印社社员，浙江省中国花鸟画家协会副主席兼秘书长，浙江省美术协会理事，浙江省政协诗书画之友社理事。

黄易非，副教授，毕业于天津美术学院，北辰区美术家协会副主席、河东区书法家协会副主席、中国民主建国会中央委员会画院院士、天津画院签约画家、荣宝斋（天津）签约画家，2019年应邀为天安门城楼创作巨幅作品《锦绣中华》并被天安门城楼管理委员会展览收藏。

田舍郎先生花鸟画作品欣赏