港影：《临时劫案》，意欲探索喜剧的郭富城，竟是悲剧之王

「在文字中证道。——唐泪」

香港有两代喜剧之王。

而在周星驰之后，有无数人前赴后继，想要接力喜剧之王封号，却并无一人可以做到。

郑中基说，没有人可以接周星驰的班。

郭富城则不止一次，在公众场合说，香港有几个星爷？

不过在演了很多正剧之后，郭富城逐渐表现出来，对喜剧类型电影的兴趣，比如在这一次的《临时劫案》之前，他在《西游记之孙悟空三打白骨精》和《破·局》中，实际上都有过一些尝试性地探索。

以《临时劫案》为契机，他正式踏出了这一步。

但在欢乐的外壳下。

走出来的，却是悲剧之王。

这部电影，其实在宣发策略上，有一定程度的失误。

第一个问题，是货不对版。

在前期信息上，过分强调了电影的有趣之处，令人以为，无厘头、逗趣和好玩，就几乎是这部电影的全部。

而恰如前述郭富城那句话，香港有几个星爷？

从《赌圣》、《逃学威龙》、《鹿鼎记》，到《唐伯虎点秋香》、《大话西游》、《食神》，那些令人捧腹的剧情和故事，早已深入人心。

第一批入场的观众里，有一部分人，就冲着这种“笑翻天”的无厘头去的。

但进了影院后发现，电影确实有其好玩之处，但看到后半程，却发现悲从中来，所谓黑色幽默，是黑色压倒了幽默。

他们当然会叫嚷。

第二个问题，则是过早扔出了几乎所有笑点。

诸如买枪和中间商、从八千到三万八，以及我请你们去打劫、别苦了兄弟、补一枪和说谢谢等台词，虽然确实很有意思，但在密集宣发的短视频中，早已翻来覆去向大众展示。

这很显然会冲淡观影的新鲜感。

在这个基础上，还带来第三个影响。

一部分有悲悯情怀的观众，被前期密集宣发的笑点劝退，他们以为，这只是一部纯粹搞笑的港式喜剧。

这真是没处说理。

但以淡季而论，这部电影的走势仍显不弱。

究其原因，一则网络评分并未全线崩塌，二则电影线下口碑明显强劲，所以几乎每天，都能超出电影网站的当日预测。

有一些声音，逐渐漫卷而来。

诸如“一部好电影，被一些看惯了烂梗合集喜剧片的人给打了低分”、“每个人都是梅蓝天，可每个人好像还不如梅蓝天，喜剧的内核都是悲剧”和“值得一看，不是强行煽情，很真实”。

还有，“电影是这几年让我最难忘的一部港片，底层人才懂底层人的苦，梅蓝天最后的镜头，真不是滋味”以及“好似周星驰电影，开始也不是定位烂片吗？等到若干年后才发现，是有内涵好电影”、“越看越伤感，说不出来的伤心感觉”。

或者是，“不要被搞笑花絮骗了，看的时候带好纸巾”、“真不错的电影，看到最后好难受，好心疼男猪脚”。

而关于郭富城，则是，“剧里有一幕，梅蓝天推车的时候，讲起他家的事情，郭富城那个面部表情，真的演技精湛”、“郭富城的演技，真的可以成为艺术家了”和“郭富城的表演，超出我的想象”等等。

相比起那些口号式的负面评价，这些摘录自网络、仅冰山一角的文字，非常真实。

时间会给出答案。

郭富城一路走来。

在悲情层面，也早已有过诸多案例。

三十年前，《赤脚小子》中的关丰曜，秉正气而行，向死而生，近二十年前，《三岔口》中的孙兆仁，执着而悲情，因爱而悲悯，十三年前，《最爱》里的赵得意，人物的苦痛若大河决堤，情感之泄，宛若巨瀑，十二年前，《浮城大亨》里的布华泉，眼中的深情，令人心悸。

庄文强与他合作《无双》之后，坦言想要再度挖掘其悲情一面，而郭富城虽凭《踏血寻梅》夺得金像奖影帝，但实际上，翁子光并不知道他这类演员的真正用法。

最开始，个人也以为，《临时劫案》是一部纯粹轻松、好玩的无厘头电影，最多在其中穿插一些小人物的命运故事，但随着剧情渐渐展开，梅蓝天的大贼意象，渐渐递进转换为他对妻儿的柔情与爱护，当真就像百炼钢，化作了绕指柔。

他并不是真的贼。

只是一个，被命运逼迫到极致的普通人。

当镜头回顾到他的苦难生活。

做摔跤运动员，穷到家徒四壁，转而去摔角，没有任何改观，反而惹到坏人，致使妻儿被人伤害，那一刻，他很愤怒，但同时也很迷惘。

这究竟是为什么？

直到下一刻，儿子西瓜恐惧于暴力，转身跑出屋外。

一个雷劈下来。

梅蓝天彻底崩溃，他的脑子和记忆完全混乱了，陷入了自我的执念与幻像中，只要有了钱，妻子就能住上大屋，就不会被人殴打欺凌，儿子西瓜，也能过上优渥的生活。

怎么才能有钱？去抢劫。

这一刻，人们发现，影片前半段那个，杀伐果断、悍不畏死又莫名搞笑的大贼，原来背负如斯悲情一面。

很多人的情感决堤。

导演将人物的悲情，藏得很深。

郭富城为角色装上一颗龅牙，从表面上看，是希图令形象更为有趣。

但实际上，龅牙这个设定，恰好暗合了人物的背景。

因为经济的贫穷，自然带来营养的缺乏，而没有充足的营养供应，人类更容易出现龅牙的骨骼发育特征，这当然也恰好可以放在梅蓝天身上。

所以，龅牙有趣，但更合宜。

而郭富城演绎人物悲情一面的能力，堪称无双。

道一声悲剧之王。

或并不为过。