透过2023酷狗音乐生活白皮书，看音乐行业将走向何方？

作者 | 河马君 楚青舟

发布 | 深瞳商业（ID：DEEP-FOCUS）

2023是音乐市场十分热闹的一年。演出市场从年头火到年尾；实体专辑再度翻红；AI孙燕姿横空出世引发无限畅想；抚慰人心的疗愈音乐逐渐兴起……而喧嚣背后，业内朋友们最关注的，还是行业到底在发生哪些关键性的新 变？

最近，各大音乐APP都循惯例发布总结性报告，例如数据维度丰富的酷狗音乐《2023音乐生活白皮书》就引起不少关注。

从业者们希望通过梳理盘点，更清晰地捕捉用户情绪、厘清市场脉络，而市场观察者也可以借助大数据看到行业的整体趋势。

本文同样希望基于白皮书等最新资料、数据，重点讨论几个趋势性的问题，关注数字音乐行业传播逻辑、生产逻辑和消费逻辑正在发生的变更。

一、传播逻辑变更：老歌翻红背后是话语权的转移

音乐是社会情绪的共振器，而2023年最受市场瞩目的事件中，一定会有凤凰传奇和伍佰的现象级持续高热。

凤凰传奇蝉联B站年度百大UP主，而伍佰的“大型巡回KTV”甚至惊动了诸多官媒报道，这一趋势也反映在了线上。

据白皮书数据，这一年凤凰传奇歌曲在平台的播放量增长82%，伍佰的播放量则增长67%， 而他们的00后90后听众占比超过50%——事情“离谱”到伍佰自己都充满疑惑地发问：“你们的年纪，不应该是我的歌迷啊？”

不只是老牌艺人受热捧，老歌也在翻红。2023年，酷狗平台热歌中的老歌占比翻倍，发行年份超10年的歌曲占比达到17%。

老牌艺人和老歌翻红，由年轻的听众推动，这逻辑在哪里？其实，怀旧背后，或许是因为00后逐渐成为主流听歌人群，音乐喜好的话语权正在发生变更。

深瞳商业认为，这里至少有一部分原因是，过去中青年作为消费主力在舆论上过于强势，他们所推崇的“城市的”“洋气的”审美风格压制了“一老一小”的声音，所以当00后逐渐有了音量，他们能和过去被认为是下沉市场的东西有共鸣。他们愿意听一些“土潮”的、父母辈的歌，这是自由的选择。

00后听众，似乎对上一个十年定义的“潮”有天然的反叛，对父辈的“土”不被认可却心有戚戚。

这是为什么抖音、快手都能很好地兼容中老年与00后，拼多多能让老年人兴致勃勃地和孙子一起“砍一刀”，也是为什么酷狗评论区的年轻用户说“质疑父母，理解父母，成为父母”。

说白了，这个市场正在整个商业世界形成更强的影响力——这是真正的“大众市场”的力量——音乐也不能例外，谁对更广阔的大众友好，就能得到更大的流量话语权。

值得多说一句的是，今年老歌翻红的路径也说明，音娱市场热度和音乐平台的关联性在加强。

伍佰的热度，迅速在线下演出市场和线上音乐平台之间传导；林志炫在综艺翻唱凤凰传奇《奢香夫人》后，不少歌迷在酷狗评论区玩梗“乌蒙山连着山连着山”，让话题二度发酵。

市场热度和音乐平台关联性的加强，无疑也反映出音乐平台影响力的进一步提升。

二、生产逻辑变更：1秒诞生1首歌的时代，如何提升作品质量？

音乐创作领域的2023，则似乎在进入一个新阶段。

白皮书显示，2023年酷狗平台新歌总量2600万，几乎平均1秒钟1首新歌。这个数字在2022年度还是1936万。也就是说，每一首新歌产生的时间从1.5秒缩短到了1秒，这在唱片时代是不可想象的。

短视频、直播强化了人们的“KOL思维”，这让音乐平台在挖掘作品时有更广泛的选材面。而流媒体平台也在重新寻找自身定位，为音乐人提供一个自由、开放的交流社区，让音乐“零部件”的自由流通交易成了新趋势。

在酷狗音乐人开放平台上，从词、曲、唱、编、录、混到全案制作，都可以找到相关资源——平台打出“人人都可以成为音乐人”的口号，音乐方面的“生产力资源”可谓应有尽有。正是这样完善的“供应链”，推动了1秒1首歌的生产革命。

AI技术融入供应链也是值得给予更多关注的现象，在酷狗音乐人开放平台，音乐创作者在写歌时能够“AI觅词”，Demo生产时可以使用“AI帮唱”，创作完成后能够使用“AI词曲评估”，作品发布时还能“AI生成封面”……AIGC的距离之近，超出很多人的想象。

在优质歌曲的推广上，AI也已开始助力。例如“星曜计划”即引入AI测评等技术，已累计推广超2263首歌，破亿歌曲高达256首。邓寓君、温奕心等一批音乐人的优质作品也由此出圈。

在产能爆炸的时代，歌曲质量也成为广大歌迷的重点关切。梳理酷狗平台2023十大热歌，也可以关注到：头部热歌中，质量过硬的歌曲，的确是有增加趋势的（如郭顶《凄美地》、葛东琪《悬溺》）。而未来的音乐创作质量，如何进一步提升？

在可以预见的将来，随着AI创作、推广技术的进一步爆发，音乐创作“放量且提质”并非不可能的目标，新技术或将为行业注入全新的活力。

三、消费逻辑变更：“听歌”需求更多元，音乐与影视剧联动更紧密

需要指出的是，音乐消费本质是情绪消费，用户永远在寻找新鲜感。

音乐平台要做的是强调“听歌”的主体地位，不过 ， “ 听歌” 不仅仅是听 “音质 ” 。白皮书也显示，用户不仅仅喜欢在平台听音乐，也热爱玩音乐装扮、使用音乐魔法。

举例而言，“音效”在AI技术的加持下，成为音乐平台竞争中不可或缺的选项。

以酷狗音乐“音乐魔法”为例，同一首歌曲，不仅可以有不同的翻唱演绎，还能自动生成为DJ风、尤克里里、钢琴、乐器、伴奏、清唱等不同版本，进一步实现多元化的视听体验。

再如“AI智能配图功能”，用户可通过“AI配图”自动获得符合歌曲情境的图像，如在听《海市蜃楼》时也看到海市蜃楼，显然能提供更沉浸的听歌体验。

如前所述，音乐消费本质是情绪消费。在整个IP产业链成熟的今天，与影视剧等上下游的联动，也成为音乐消费中的重要模式。2023年，酷狗音乐就有7首影视剧OST播放破亿。 《消失的她》主题曲《笼》有超5000万人收听。

音乐消费作为娱乐消费的一部分，原本就有着与时代共鸣、与群众共情、与社会共同成长的内在要求，而今天，音乐承担的社会功能则更加显著。人们去听《笼》的时候，关注的就不仅是东南亚的安全环境，更是女性的命运。

同样的，当美依礼芽带着《极乐净土》打破次元壁，当李玟以女战士的姿态最后一次出现在公众面前，当刀郎带着《山歌寥哉》回归传媒视野，当坂本龙一带着回忆离去……

这些与音乐相关的事件，在过去一年激起了更加广泛的讨论。这都是在提醒人们，音乐与生活的联系，变得更加密不可分；音乐市场的影响力也在继续提升。所有这些“音乐大事件”的意义不仅是破圈，也是在为音乐赋能。

总的来说，2023年既是音乐市场热闹的一年，也是具有阶段性突破的一年。演出市场热闹，音娱市场火爆，这都是好现象。

而更值得关注的，是在这一年音乐创作与音乐消费开始出现不少新趋势——未来会是更好的时代吗？莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

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