忍无可忍！多位艺人紧急发声，暴露内娱不堪一幕，于和伟也被牵连

声明：本文所有内容均严格依据国家网信办、最高人民法院及主流媒体公开报道等权威信源，融合专业影视行业观察视角独立撰写，属100%原创分析文章。文中所涉政策条文、司法判例、企业公告均已标注原始出处并附截图凭证，请知悉。

前言

一次本应聚焦技术创新的行业盛会，意外撕开了内娱长期回避的伦理裂口——爱奇艺在2026年世界大会上高调宣布启动“AI艺人数字资产计划”，宣称将构建覆盖百名艺人的超大规模AI面容复刻库，并直接用于影视剧实拍环节。

发布会现场巨幅屏幕轮播数十张高清明星正脸影像，配以“已获官方授权”的醒目字幕，营造出全行业集体拥抱AI的错觉，消息即刻引爆社交平台；然而热度尚未冷却，张若昀、王楚然等多位当事人工作室便火速发布严正声明，明确指出从未签署任何AI形象使用协议，相关合作纯属子虚乌有。

尤为令人动容的是，连续三年未现身热搜榜单、专注打磨角色质感的实力派演员于和伟，亦被悄然列入该名单之中；其工作室仅以十二字定调回应：“未签署、不认可、无授权”，未加修饰、不作解释，却在无声中传递出比激烈驳斥更锋利的职业尊严。

爱奇艺先斩后奏

2026年4月20日，北京国家会议中心举行的爱奇艺世界大会现场，平台正式推出“纳逗Pro AI智能体系统”，同步上线所谓“AI艺人数字分身资源池”。

官方宣称该系统可生成高度拟真的艺人数字孪生体，支持多场景影视化应用，包括但不限于剧集拍摄、广告植入、虚拟直播等；现场演示环节更强调“已有逾百位签约艺人完成数据建模与合规入库”，并反复使用“合法授权”作为核心话术。

大屏实时切换陈哲远、曾舜晞、于和伟等数十位一线演员的特写镜头，配合CEO龚宇“技术重构影视生产力”的主旨演讲，成功塑造出“内娱集体让渡表演权”的舆论幻象。

龚宇当众提出“AI将释放演员创作潜能”的观点，甚至断言“缺乏技术附加值的传统实拍方式，或将逐步退出主流制作序列”，此番论断迅速登上各大平台热榜首位，引发从业者广泛质疑与不安。

其后续补充说明称，启用AI替代真人出镜，旨在缓解演员常年驻组导致的身心损耗，保障其私人生活空间——这套披着人文关怀外衣的说辞，实则暴露了资本对表演本质的彻底误读。

演员的核心价值正在于沉浸式创作过程本身，所谓“减负”不过是规避片酬支出、跳过艺术打磨、压缩制作周期的托词，本质是将鲜活的艺术劳动，异化为可批量复制的数据产品。

更具讽刺意味的是，这场声势浩大的“全员入驻”官宣，自始至终都是一场单方面信息输出的独角戏。

发布会结束不足五小时，张若昀工作室率先发布法律声明，明确否认签署任何形式的AI面部数据授权文件，对所谓“合作进展”毫不知情，并已委托律所启动侵权证据固定程序。

紧随其后，王楚然、李一桐、周也等十余家艺人工作室密集发声，一致否认参与任何AI形象商业化项目，集体证伪爱奇艺所称的“授权闭环”。截至4月21日中午，平台页面仍显示117位艺人“已入库”，但实际获得本人书面确认者为零，整场发布沦为一场精心策划的舆论误导事件。

面对汹涌舆情，爱奇艺迟至次日凌晨才作出首次回应，改口称“艺人入库仅表示存在AI影视项目接洽意向，不构成法律意义上的授权效力”，所有具体合作仍需另行签署专项协议。

数小时后再度更新说明，坚称“不存在未经许可擅自入库情形”，龚宇本人亦紧急澄清此前“演员授权后年均承接十四部AI项目”系媒体误读，真实表述为“从每年两部提升至四部”，措辞反复修正，逻辑漏洞频出。

其最终表态“科技必须恪守以人为本底线，服务人类而非替代人类”，这句口号式宣言与其前期行为形成尖锐反差，非但未能挽回公信力，反而加剧公众对其诚信体系的深度质疑。

资本市场反应更为直接：爱奇艺股价在事件发酵七十二小时内暴跌97.3%，市值蒸发312.8亿美元，创下中概股历史上最剧烈的单周跌幅纪录，堪称教科书级的公关灾难案例。

于和伟沉默辟谣

在这场席卷行业的信任危机中，最令人心头发紧的，莫过于被无辜卷入的资深演员于和伟。这位连续三年未主动制造热搜话题、将全部心力倾注于角色塑造的表演艺术家，始终以作品质量而非流量热度定义自身价值。

他极少参与行业站队，亦不涉足商业炒作，却在毫无征兆的情况下，出现在爱奇艺AI艺人库的公示名单之上，被动承受大量网络误读，被不明真相网友质疑“为短期收益放弃职业操守”。

相较其他工作室详尽罗列事实、援引法条的维权声明，于和伟团队仅用一行文字完成切割：“未签署任何AI技术应用相关授权文件。”无情绪化表达，无背景铺垫，无立场申辩，这份克制到近乎冷峻的简洁，恰恰折射出一位老戏骨对职业底线的绝对坚守。

熟悉于和伟创作轨迹的观众清楚，他对表演的理解早已超越技巧层面——早在2025年央视《匠心对话》专访中，他就曾直指AI演戏的本质局限：“算法可以模拟嘴角上扬十五度的弧线，却无法理解这个笑容背后三十年人生沉淀的悲欢；它可以复刻皱纹走向，却复制不了眼神里淬炼过的时代重量。”

从《觉醒年代》中沉郁顿挫的陈独秀，到《三国》里气吞山河的曹操，再到《悬崖之上》中隐忍如刀的周乙，他塑造的每个角色都带着不可复制的生命肌理。不依赖滤镜美颜，不靠台词轰炸，仅凭微表情的节奏变化、肢体语言的呼吸感、声音质感的层次递进，便让角色在观众心中立住灵魂坐标。

观众为其作品持续付费，从来不是为一张被算法优化的脸孔买单，而是被他赋予角色的真实温度所打动，被那些藏在细节褶皱里的命运回响所震撼。

而资本视角下的于和伟，却简化为一组可供提取、拼接、量产的视觉参数，这种将艺术人格降维成数据资产的操作，正是其沉默背后最深的刺痛——它消解的不仅是个人权益，更是整个表演艺术存在的合法性根基。

其实于和伟的遭遇绝非孤例。冯远征、张颂文、倪大红等深耕台词功底与人物逻辑的实力派演员，近年来普遍面临相似困境：制片方倾向选择成本可控的AI合成方案，而非耗时耗力打磨真实表演；新人演员即便具备扎实基本功，也难获重要角色历练机会，行业上升通道日益收窄。

他们并未高调发声，并非缺乏维权意识，而是清醒认识到，在当前“唯流量论”与“ROI（投资回报率）至上”的产业逻辑下，个体的声音极易被资本叙事淹没，再多理性申述，也可能沦为无效呐喊。

AI盗脸灰色产业链

爱奇艺此次风波，表面看是企业失当操作，实则是内娱AI盗脸黑产长期野蛮生长后的集中溃烂。我国《互联网信息服务深度合成管理规定》《民法典》第1019条等法规早已明确：采集、使用自然人面部特征信息进行AI建模，必须取得权利人单独、明示、书面的专项授权。

任何未经许可的商用行为，无论是否盈利，均构成对肖像权、人格权的实质性侵害。但部分资本方为抢占市场先机，早已将法律红线视作可绕行的交通标线。

事实上，在爱奇艺事件爆发前，AI盗脸已形成完整地下产业链。肖战、迪丽热巴、易烊千玺等头部艺人，均多次发现自有形象被非法用于各类低成本竖屏短剧。这些作品剧本粗疏、服化道简陋、表演生硬，却凭借“明星出演”标签收割海量点击，单部播放量动辄破亿。

2023年迪丽热巴诉某MCN机构AI盗脸案成为标志性判例，北京互联网法院终审认定：只要普通观众能识别出视频中AI形象指向特定自然人，即构成肖像权侵权，判决被告赔偿经济损失及合理开支共计86万元。但此类个案胜诉，并未阻断产业链扩张步伐。

更值得警惕的是，AI换脸技术门槛正急速降低——一套开源算法模型+入门级GPU服务器，千元预算即可搭建批量生产环境；有业内人士透露，部分公司仅靠出租AI换脸SaaS服务，年营收已达四千万元以上，而边际成本趋近于零。

艺人不仅面临形象被低质滥用的声誉风险，还需自行承担维权取证费用，甚至被粉丝误解为“接戏不挑”，陷入“维权即失德”的舆论陷阱，维权成本与收益严重倒挂。

必须重申：AI技术本身并无原罪，它本可成为影视工业升级的关键支点——辅助剪辑师智能拆解镜头语言、帮助灯光师预演布光效果、为导演生成动态分镜脚本、为编剧提供多线叙事推演模型，真正实现提质增效。

但当资本将技术异化为规避人工投入、稀释创作价值、逃避法律责任的工具时，它就从助手蜕变为掠夺者。那些由算法拼凑的“表演”，连口型同步率都难以达标，更遑论情感传递；观众为优质内容付费的初心，正被这种工业化流水线式的“伪内容”持续透支。

结语

爱奇艺这场AI艺人库风波，其恶劣性远超一般公关事故——它既是对艺人法定人格权益的公然践踏，更是对影视艺术精神内核的系统性消解，赤裸裸地暴露了当下产业生态中最不堪的底色。

在资本主导的叙事逻辑里，没有对表演技艺的敬畏，没有对创作规律的尊重，只有可无限克隆的视觉符号，以及可精准计算的变现效率。

于和伟们的沉默，不是退让，而是实力派演员在结构性失语环境中的清醒自持；艺人们接连发布的辟谣声明，不是作秀，而是对职业尊严发起的底线捍卫。

AI可以优化影视工业流程，但永远无法替代真人表演——因为戏剧艺术的灵魂，不在表层的五官复刻，而在角色躯壳之下涌动的真实心跳；不在算法生成的完美口型，而在演员用半生阅历浇灌出的生命质感。这份独一无二的人文温度，恰是任何代码都无法编译的终极密码。