这幅14字书法作品，墨韵尽显雄豪，有一字难辨，求文友指点

这几天，我受姐姐的影响，不知不觉爱上了草书，打开手机，就想翻看伟人们写的草书，一个一个的认，一个一个的想学习写，尽管有个别不认识，但也学着写今天翻到的这几个字，友友们，你们认识吗？

我把手机里的字放大又缩小，越看越觉得：光凭一腔热情“照猫画虎”，写得再像也只是外形。姐姐提醒我，草书最讲“出处”，离了帖就像断线风筝。于是问题来了：临帖和纯粹的“练字”到底差在哪？正确的临帖又该从哪几步下手？

这个问题，首先要搞清楚什么叫书法，什么叫写字。在东汉以前，汉字不能称之为书法艺术，(汉字的演变过程)只能称文化。这里说的纯粹练字是不参照字帖的意思吗？如果这样，与临帖还是有很大区别的。

临帖是一个被动的过程，是受到一本好帖的感染而自觉地去摹仿。而我理解的纯粹练字，是不参照任何字帖，想写出自己的风格、自己的字体，是主动提升个人境界的过程。

既然是这样，就涉及到了如何临帖这一问题。临帖分摹临、对临、背临与意临几个阶段。摹帖就是“描红”，把纸覆在原帖上进行摹写。古人说这种方法易得位置，就是能容易学到字形结构;对临是直接照着字帖来临写，这种方法易得笔法，却不容易照顾到结体;背临是在前两者基础上的再深入，不仅要通临全帖，还要熟练掌握整体章法，能背诵通帖文字，以行文不滞;意临，就涉及到了“创作”，就是问题中的“纯粹练字”:去其“具象”，抓其“精魄”，融入自己对帖的理解进行“再创作”。明白说就是入帖后的出帖，形成固定“肌肉记忆”，无论怎样的境况和场合都能实际运用，写出的字既有自己风格又有“出处”。这才能说到了“纯粹练字”的境界。

至于临帖的重要性，假如一位作家，连唐宋八大家都不知道是谁，那他很难写出精彩的好文章的，那门艺术都需要追根溯源，书法也不例外。为什么要临帖，就是蜜蜂与蜂蜜的关系，帖就是花粉。临帖者就是蜜蜂，蜜蜂不采花粉不可能酝酿出蜂蜜来的。还有一点要搞清楚，最后我们需要的是蜂蜜，而不是花粉，花粉只是营养。临帖是笔画的运用过程，也为形体的学习过程，学习书法要看到字里有(意，)要有丰富的思想内涵才行。

书法和写字的区别，即使我们把帖临的又多又精，而且还可以创作自由，都不能称之为书法。比如:书法作品必须掌握这些知识，书法作品有，大中堂、小中堂。扇面、横幅、手卷、对联、等等。还有章法、落款、印章都有讲究的。

如何临帖?答:最笨的办法也是最好的办法，这句话是书法大师启功前辈说的，当然临的越像越好，没事可以看看赵孟頫临《兰亭序》，赵孟頫临《圣教序》，你就明白了。

临帖和不临帖练字，其最终的结果是，前者可能成为书法家，而后者永远是书法的门外汉！为什么这么说呢？我以我的亲身感受，从以下三个方面做一论述：

一是有无规矩的区别。

俗话说，没有规矩不成方圆。书法，做为一门艺术，自然也有着它一套完备的规矩。那么其中的规矩在哪儿呢？就在古人留给我们的各种字帖里。而字帖就是后人学书的样本，就是学书的老师。只有跟字帖学习，书法中的笔法，墨法和章法，你才能正确、全面、深刻的理解和把握。只有懂得了书法的规矩，你才能步入学书的金光大道，你才能在书法之路上走的更远。而学书不临帖，信手塗鸦，只能离书法越远，以致成为书法正统的洪水猛嘼。

二是有无好坏参照的区别。

跟着某一字帖习字，也就为你这个阶段制定了奋进的目标，目标就是字帖。如果你把字帖的形神写不到位，你就对照差距默默地下功夫；等你某一天到位了，你的书写水平也就有了一个质的飞跃！而能把帖循环往复地作为自己每一个阶段的学书目标，你就离学书的成功不会太远了。

而不临帖，因没有对比参照物，没有学书的目标，写好写坏混然不知，你还指望能立地成佛，做个什么家吗？

三是少走弯路的区别。

假设以前不临帖练字的人，某一天认识到了临帖的好处，然后再从临帖开始学书，好吗？肯定好！但自身已经形成的坏习气，给今后学好书法已造成了不可弥补的困难，写字时间短一点还好改正自救，如果已染习多年，既使不移余力地回头是岸，但留给你的时间还有几许，还能在书法之路上再走多远呢？真未可知！

总之，学书临帖与不临帖，其结果有着是成功还是失败的区别。