从上海到纽约，新春音乐会传递浓浓“中国味”

听一场音乐会迎接中国年，已经成为许多上海市民辞旧迎新的“新民俗”。2月6日晚，2026上海新春音乐会奏响，指挥家余隆执棒上海交响乐团，携手二胡演奏家姜建华、男中音歌唱家廖昌永、青年女高音歌唱家顾文梦、小提琴新星章奥哲，以及马头琴与呼麦演奏家哈斯巴根等一众名家新秀，提前送上新春祝福。

春节期间，余隆还将执棒纽约爱乐乐团，携手廖昌永、哈斯巴根等音乐家，在纽约林肯中心上演“中国农历新春音乐会”，将浓浓的中国年味传递到大洋彼岸。余隆说：“这既是对文化传承的礼赞，也是新篇启幕的象征。音乐有其无远弗届的力量，可以跨越边界、连接心灵。”

指挥家余隆

音乐会开篇，李焕之的《春节序曲》一响起，欢快的节奏便瞬间点燃全场氛围。紧随其后的是上海交响乐团委约“95后”作曲家梁皓一创作的《中国厨房——味觉的盛宴》选段，“佛跳墙”“上汤蔬菜”“芝麻锅炸”等曲目，将年夜饭的鲜香融入旋律，让听众在乐声中仿佛闻到家乡的味道。

姜建华携《红梅随想曲》登场。出生于上海的姜建华，与上海交响乐团有着深厚的缘分，从1975年一同出访澳新，到1990年携手亮相卡内基音乐厅百年庆典，再到2002年上海大剧院的独奏会合作，数十年的情谊早已融入旋律之中。

二胡演奏家姜建华

《红梅随想曲》主题旋律源自歌剧《江姐》中的《红梅赞》，借红梅的高洁坚韧，诉说着不变的信仰与情怀。作为参与作品创作与首演全过程的艺术家，姜建华的演奏饱含深情。“1979年，这部作品的首演成功，引起了音乐界和全社会的巨大反响，时隔47年，演奏此曲时我仍然非常感动。它有血有肉，有柔有刚，又有戏剧的场面感，听一首协奏曲就像看了一出戏。”

廖昌永此次带来两首风格迥异的作品——陆在易的《水调歌头·明月几时有》与罗西尼的《快给大忙人让路》。廖昌永说：“苏轼的《水调歌头·明月几时有》承载着中国人的团圆期许，哪怕远隔千山万水，共一轮明月，思一方水土。苏轼表达的是普通人都有的情怀，这也是千百年来他的作品能引发共鸣的原因。中国诗歌的文脉在历史的长河中连绵不绝，这也是属于世界的珍贵财富。”

男中音歌唱家廖昌永

《快给大忙人让路》选自罗西尼歌剧《塞维利亚理发师》，是廖昌永的拿手曲目，他曾凭借这首作品在国际声乐比赛夺冠。“这首作品欢快热烈，与新春的氛围尤为相适。在世界舞台上，中国人也能唱好西方作品，完成文化的交流互鉴。”

顾文梦的登场，为音乐会注入灵动的气息。在她看来，新春音乐会是“和贴春联、包饺子一样的过年仪式”。“登台时，我能直接感受到观众对这份‘年味’的期待。”顾文梦此次带来丁善德的《爱人送我向日葵》与罗西尼的《我听到美妙歌声》，一柔一俏，相得益彰。此外，她还与导师廖昌永携手演绎《风流寡妇》中的《相对无语》，用婉转的对唱，勾勒出轻歌剧的浪漫韵味。“希望这首曲目能让大家忍不住想要跳一段华尔兹，感受新春的美好。”

廖昌永、顾文梦师徒

音乐会的中段，章奥哲登场。去年一举斩获第58届帕格尼尼国际小提琴比赛金奖的他，此次带来陈钢的《阳光照耀着塔什库尔干》与克莱斯勒的《中国花鼓》。“一首是中国人对于中国地域化民族歌舞淋漓尽致的展现，另一首是外国人对中国风俗民情的生动想象。”章奥哲介绍，这两首作品他虽演过多次，但几乎没有与乐队合作的经验，“期待能发掘新的体验，也希望带给观众们更好的音乐，让大家在小提琴的旋律中，感受中国文化的多元魅力。”

小提琴新星章奥哲

音乐会上，哈斯巴根原创的马头琴与乐队狂想曲《念》迎来世界首演，这首作品将欢腾的新春氛围，悄然转向豪迈深沉的故土情思，为音乐会增添浓墨重彩的一笔。哈斯巴根创作这首作品的灵感，源于2007年海外求学时对家乡的深切思念，他运用马头琴独特的五度定弦与传统塔拉嘎演奏技法，融入蒙古族古老的呼麦艺术，让辽阔的草原声景与绵延的乡愁，透过乐声缓缓流淌。

马头琴与呼麦演奏家哈斯巴根

2月下旬，哈斯巴根将携《念》随余隆一同登上纽约林肯中心的舞台，亮相纽约爱乐乐团中国农历新春音乐会。“我既激动又珍惜，这不仅是个人作品的海外呈现，更是让马头琴走向国际、传递中国民族音乐之美的契机。希望能在传承中创新，在中西音乐交融中绽放新的光彩。”

原标题：《从上海到纽约，新春音乐会传递浓浓“中国味”》

栏目主编：施晨露

来源：作者：解放日报 吴桐