刚刚，漫剧行业被AI「踹了一脚」！国风大片火遍全球，200亿市场地震

新智元报道

编辑：好困 Aeneas

【新智元导读】火遍全球的国风大片《霍去病》，你以为是烧钱的电影团队？真相是——AI流水线48小时出片！纳米漫剧流水线让剧本一键成片，代替500人团队，3天交付影视大片，200亿的全国市场要被洗牌了。

最近，一部热血的国风影视大片《霍去病》在影视创作者与海外社区火了。

如果不说是AI创作，你一定会觉得完成这样的大制作，是燃烧巨量电影经费的结果。

然而这是真的，把剧本喂给AI，从分镜、视频到成片，都在纳米漫剧流水线完成。

仅用48小时。

另一部，满满电影彩蛋的「院线级大片」，惊喜同样来自纳米。

这一刻，让我们真的相信：量产AI精品剧的工业级机会来了！

三倍速出片，电影级质感，这就是纳米漫剧流水线。

稳定高效的高品质创作，来自超高一致性、100%可控编辑，与电影级质感的支撑。

制作工程文档

当下AIGC创作工具繁多，为什么仍需更好的生产力工具？

因为广大短剧漫剧工作者始终面临着一对令人头痛的矛盾：

一面是产能瓶颈，一面是品质焦虑。

平台说：能不能把成片质量再拉高一点？

老板说：产能供不上了，人已经加不起了

制作人说：只想快点看到效果

导演说：能不能多一点可控空间，我还有好多想法

当下市场上主要有三大类创作工具：

1. 精度高、全手动的手写提示词模式：每分钟成片要手写5万字提示词，虽然可控能力超高，可拖慢了产量，新员工培训困难，不利于剧集的批量化生产。

2. 半自动的漫剧智能体+分镜编辑模式：「单向车道」模式不支持修改，一步走错，全部重来。分镜生成后角色不满意无法单独重新生成替换、视频阶段发现分镜问题只能整体重做。

3. 全自动「一句话生大片」：听起来效率最高，实则质感硬伤频发，成片整体画面极其拉垮，完全无法通过平台审核，品质焦虑无法缓解。

时空错乱：角色妆造年代不统一

角色崩坏：前一秒还是军装笔挺，后一秒就变成便服路人

诡异妆造：胡乱添加不符合角色身份的细节

除此之外，跨平台协作的低效，创作在数十个平台、工具间来回上传、下载。

往往一集剧尚未做完，浏览器早已不堪重负。

解决这些问题的困扰，正是纳米漫剧流水线创作的初心。

纳米漫剧流水线：namistory.com

根据巨量引擎数据，2025年上半年，漫剧累计上线量已达3000部，复合增长率高达83%。

截至8月，全国在投漫剧数量已达到1802部，播放总量突破了95亿。而漫剧的全年市场规模，预计突破200亿元！

显然，纳米漫剧流水线的下场，会更加重塑这个行业。

纳米漫剧流水线

三倍速出片，三天的活一天搞定

为什么工业化的好莱坞被奉为全球影业的高效标杆？

高度不确定的影视艺术创作，被转化为可预测、可控制、可复用的工业流程，并把所有不可逆的决策（空间、光、机位、调性）前置「锁死」。

通过可复用的标准化工业流程，可长期、稳定地生产「80分以上」的稳定高品质作品。

纳米漫剧流水线正是借鉴了工业级复杂工程管理，步步清晰精准，取得三倍速出片的高效成绩！

更多分镜、更短工期，高效自动化生产流程

通过自动化高效输出，纳米在相同时间内产出更多分镜，大幅缩短工期，同时成本更低。

同样跑一个剧本，纳米仅耗时约41分钟，83.5元成本就生成59个分镜。

其他竞品则在耗时50~70余分钟，100-300元成本情况下，最多仅产生31个分镜。

高分镜通过率，告别无休止「抽卡」

传统模式依赖随机抽卡，创作结果如同「开盲盒」。

而纳米漫剧流水线通过建立稳固的角色、场景与道具资产，将创作的基础模块做到清晰定义、稳定输出，最大化避免角色变脸、场景错乱这类翻车事故，获得惊人的90%高通过率。

告别无休止「抽卡」。一次性生成通过率是硬指标

纳米AI核心算法确立行业最高分镜通过率/可用率

100%可控，首创非线性智能工作流，可反复修改打磨

不存在「一次做完美」的理想流程，真实创作需要反复调整。

然而，传统模式就像单行道，一旦走错就需从头来过，越改越崩溃。

为了解决这一问题，纳米漫剧流水线首创了以多智能体协作实现的，非线性的智能工作流：

任何一步都可以回退、跳转、重改，给予内容创作者最大的控制力。

分镜阶段就能看整体视频效果；视频阶段发现问题，直接回到源头修；成片对角色不满意，重新生成，全片素材自动刷新。

All in One：一站式高效协作

纳米漫剧流水线，依托智能体深度协同和更灵活便捷的交互方式，让一人剧组成为可能。

它集成了万相2.6、即梦4.5、Vidu Q3、可灵O1等顶尖模型，无需在不同平台之间来回切换，自动调用最优AI能力。

从结果来看，分镜自动化直出成功率高达90%，视频直出成功率较市面主流产品提升2-3倍。

而且，仅需「AI导演 + AI抽卡师 + AI后期」5人极简配置，团队产能即可提升3倍，3天即可完成120分钟漫剧制作，150人团队产能可超越传统500人团队。

电影级大片质感

「空间引擎」一致性牢牢锁定

没有一个创作者不渴望创造了不起的作品！但受限于时间、成本、预算，往往只能向现实妥协……

大片感究竟从何而来？细节的考究，逻辑的严谨。

黑科技「纳米空间引擎」，让你像导演一样指挥「片场调度」，只需动动嘴，布景、镜头、演员，便各就各位。整个影像世界的变动，仅需轻盈指挥。

这不像虚拟布景，而是构建角色生活的真实三维世界。

人物、空间、事情的发生，如同真实呈现。甚至一缕光打入的角度，都精确不差分毫。

你看，同样剧本，精良度一目了然。

人物、场景、道具，一致性稳当当

当其他工具普遍只能做到30%-40%抽卡成功率，纳米漫剧流水线可以做到92%成功率，在资产生成阶段解决漫剧「一眼假」问题。

• 人物一致

「角色资产库」建立人物三视图资产，进行特征与风格锁定，换角度、换镜头、跨剧集，历经超长剧集的演绎也能做到角色不变脸。

男主面容，妆造保持高度一致，不会出现「偷换」角色的AI幻觉，甚至拟真人变CG造型的画风突变问题

• 智能布景

纳米为每个场景生成正、反、左、右四视图，模拟真实拍摄现场，解决3D空间一致性难题。

场景一致，正反打对话镜头不穿帮，跨镜头人物站位、背景摆设统一，剧情衔接更流畅。

布景导演智能体精准记忆角色位置、状态设定，保持角色状态、位置连贯统一。

皇帝前一个画面坐在龙椅上，长公主坐在右手边，智能体会记住设定，并在后续的每一个画面中保持人物的位置关系和状态。

「场景资产」创作者可在四维时空的纳米空间引擎做精确的场景搭建，自动校验分镜中服化道合理性，即使在架空世界，也保障服化道合乎现实逻辑。

杜绝群演设定「穿越式」穿帮，提升内容真实感。

设定为架空古代的历史剧，皇帝，长公主，主角，群臣都会自动匹配符合剧本世界观的服饰，不会出现龙袍皇帝和西装大臣。

• 道具严谨

道具很小，却常常成为剧情推进「点睛」的关键，其精细程度也常常成为判断制作「草台」与否的关键点。

道具资产智能体，保持关键道具的外形，大小，材质，状态等连贯一致，避免道具忽变穿帮带来的算力、时间与生命浪费。

虎符的大小，材质，跨越多个镜头始终保持一致，不会出现大小形变，质感穿帮，突然出现或消失的情况。

影视大片级视觉

电影级大片之所以能打动我们，是因为它像一部有灵魂的画：摄影机的每一次移动都在讲故事，镜头运转带着节奏感。

其中，光影不是「亮得看清楚」，而是有温度、有深浅对比，让情绪立起来；构图则像导演在画面里设计节奏与焦点，把眼睛牵着走，让每一帧都像一幅艺术画。

这种用视觉语言组织叙事的方式，和当下泛滥的「动态PPT」型创作完全是两个概念。

纳米漫剧流水线将经典的镜头语言与镜头光影效果，封装成了一键调用的「运镜预设」。

希区柯克变焦、长镜头跟拍、低角度环绕……这些复杂的镜头调度，现在只需点击部署。

同时，纳米还在视觉上确保了物理透视、轴线、构图及多分镜运镜高度统一，实现75%画面一次过。

若视觉一致性不足，作品将失去沉浸感，难以达到S级精品标准，数据不佳则平台限流，更难成爆款。

• 电影级运镜调度

运镜不仅是跟随动作，而是通过平移、跟踪、摇臂、轨道等镜头运动，控制节奏、空间关系与情绪引导。

纳米的智能体通过剧情推理自动匹配运镜模式，设计镜头路径，平滑过渡与视线引导，并按电影级剪辑节奏规则生成连贯镜头流，让每一段运动都服务叙事与情绪驱动。

根据剧情及人物情绪表达，突出人物压迫感自动切换面部特写，不会出现全篇只有一种固定机位，谁说话给谁镜头的呆板感。

• 电影级影棚光影质感

光线的角度、硬度、色温组合直接影响情绪表达与质感层次。

纳米的影视光效模块预设了布光方法（如三点照明、逆光轮廓、分层光源），自动生成与剧情需求匹配的光影分布，避免常见AI输出的「塑料质感」。

丁达尔效应能为宫殿戏增添光影层次与氛围感，让画面更具质感与意境，比单调纯净画面更显高级与生动。

• 电影级专业构图，告别「单一大头贴」视角

专业构图法则与空间逻辑，如三分法、视线引导、深景深与景别变化，使主体与背景合理分布并呈现透视关系。深景深和层次空间让远近关系清晰，增强真实感。

纳米内置了这些构图规则与物理基准，通过智能解读场景与角色关系自动规划镜位与构图，让画面远离「单一视角大头贴」，具备电影般的空间逻辑与美感。

即便拍摄门外远景，也能精准把控透视比例，补全宫殿细节，让远景画面既有透视纵深感，又无细节缺失。

分镜智能体：懂戏更懂镜头

不是「剧本写什么就拍什么」，纳米的AI导演会根据：剧情的情绪起伏、信息量的密度、叙事的节奏变化，来决定镜头的切分点和景别选择。

它懂视听语言。它知道景别、运镜、角度、构图、光线、动作这些元素该怎么配合，让镜头自己讲故事：

当剧情出现压迫感时，它会主动选择仰拍镜头，让人物显得高大；

当角色陷入无助时，AI会切换到俯拍视角，用镜头语言传递渺小感；

当情绪需要爆发时，AI知道该用推镜头来营造紧张，而不是傻傻地给个特写……

同一场景多角度机位、主演/群演与道具的站位、遮挡关系及视觉透视，传统仅靠手写提示词只有1%抽卡成功率才有概率实现一致性。

相比之下，纳米空间引擎可实现70%画面一次性精准生成，95%分镜经3轮内抽卡干预即可通过，达到四维时空一致性。

• 严格遵循原剧本，不替导演「乱改戏」

剧情校验智能体，精准解读剧本核心剧情，按剧本逻辑生产连贯分镜。绝不随意改动剧情、不偏离人设，完整还原导演意图。

主角被押送出城，百姓围观谩骂，符合剧本设定。不会出现角色走回城内，或主角嬉皮笑脸等不符合押送囚犯状态的幻觉。

• 读懂剧本「言外之意」，自动补充画面细节

「副导演智能体」，深度挖掘剧本留白，智能补充剧本未明确提及的细节。

例如可以根据剧情自动匹配群演：大臣，宫女......对剧本中只有粗略描述的NPC人物进行补充。

丰富画面内容，让剧情更真实连贯，减少创作者对留白部分的补充工作。

自动补充剧本未提及的群臣细节，不会出现大殿除了主要角色就空无一人的状态。

案例拆解

48小时创作《霍去病》的幕后故事

• 光、镜头与运镜的合奏：宫殿戏如何呈现皇权威严与霍去病领命出征庄严感？

宫殿场景通过逆光与侧光布置强化层次，利用长焦压缩透视拉升空间威严感，辅以丁达尔效应表现光尘交织的神圣气场。

镜头运用缓推与稳摇引导视线，精准呈现霍去病受诏出征的庄严节奏与皇权压迫感。

• 多机位叙事：拒绝通篇大头贴构图，一键生成九宫格多机位

针对同一场景自动生成全方位机位，而不是只给人物特写，从而避免「镜头平面化」。

系统一键输出包括全景、中景、近景和局部特写的九宫格机位图，基于空间深度和视线引导规则生成。

让观众从多视角完整观察霍去病走向汉武帝的全过程，搭配群臣严肃神态的辅视角，自然预感其即将领受重大任务。

同时，还能清晰地传递真实景深关系与人物位置，强化剧情氛围，极大缓解AI视频常见的「空间迷失」「镜头语言单调」问题。

• 动态镜头美学：影视级运镜，点选即可部署实现

纳米漫剧流水线内置运动学镜头模板与摄像跟随算法。

点选「轨道环绕」「加速甩镜」等预设，即可输出符合电影语法的动态运镜，大幅增强画面动势与视觉冲击力。

由此，精准凸显霍去病出征前的使命感与策马奔腾的威严感，让漫剧拥有媲美影视大片的动态美学。

运镜预设

镜头环绕推进

镜头右移→快速甩镜

参考资料：

https://www.namistory.com/