从墨韵到敦煌——严清笔下的骏马穿越千年

严清，别署妙心，职业画家，江苏扬州人，毕业于中国美术学院，中国美术家协会会员，中国水墨研究院、北京南海画院画家，民进会员，扬州市邗江区美协副主席。

笔追历代 神摹敦煌

文/如意轩主人

画家严清以“遍临诸家，墨韵天成”闻名画坛，其艺术生涯始终贯穿着对传统的敬畏与创新。她深谙“师古而不泥古”之理，从宋元山水的空灵意境到明清花鸟的细腻笔触，皆能融会贯通，在临摹中既锤炼技法，又领悟古人笔墨背后的精神内核。这种对传统的深耕，使她的作品既保有古典韵味，又焕发现代生机，形成独树一帜的艺术风格。如今，严清将目光投向敦煌壁画中的骏马图，这一跨越时空的创作选择，既是对其艺术探索的延续，亦是一次对东方美学精神的深度叩问。

严清临摹的这幅骏马作品，在艺术表现和技法还原上均展现出卓越水准，堪称北朝隋唐鞍马壁画临摹的典范之作。

对原作风格的精准复刻，彰显专业深度。

原作作为北朝隋唐时期鞍马壁画的代表，以动态与细节的极致刻画著称。严清的临摹作品在此方面表现尤为突出。动态捕捉精准传神‌：骏马的昂首姿态、鬃毛飘逸感及鞍鞯层次感，均与原作风格高度契合。线条流畅且富有张力，成功再现了壁画中骏马的矫健神韵，展现了艺术家对动态美学的深刻理解。细节还原一丝不苟‌：鞍鞯纹饰（如绿色鞍鞯上的几何图案）、马具金属质感等细节，均参照原作进行了细致复刻，体现了对传统鞍马艺术细节规范的精准把握，彰显了临摹者的专业素养，。

技法与笔墨的娴熟运用，体现技艺精湛。

作为临摹作品，严清在技法层面展现了扎实的基本功与高超的驾驭能力。线条与色彩相得益彰‌，以墨色勾勒骏马轮廓，线条粗细变化自然，鬃毛、尾巴的笔触富有动感；色彩上采用青绿、赭石等传统矿物颜料，既保留了壁画的古朴质感，又通过色彩晕染增强了画面层次感，完美契合北朝隋唐壁画“随类赋彩”的艺术特点。构图与空间处理得当‌：单幅骏马的构图简洁而富有张力，背景的抽象纹饰（如波浪形线条、圆点装饰）既呼应了原作的装饰性，又避免了画面单调，体现了对壁画构图逻辑的合理借鉴与创新表达。

文化内涵的深度传递，彰显历史价值。

北朝隋唐鞍马壁画不仅是艺术创作，更承载了当时的马文化与社会审美。严清的临摹作品在文化内涵传递上同样表现卓越。象征意义鲜明突出‌：骏马的昂首姿态、挺拔体态，暗合了原作中“矫健、威武”的象征，传递出对力量与精神的赞颂，展现了艺术家对传统文化精神的深刻领悟。时代特征准确还原‌：鞍鞯的形制、纹饰风格（如鞍鞯边缘的联珠纹）均贴近北朝隋唐时期的真实风貌，避免了现代审美对传统风格的过度解读，保持了历史文化的准确性，为研究古代马文化提供了宝贵视觉资料。

严清的这幅临摹作品已达到“形神兼备”的极高水准，在技术、艺术与文化层面均表现卓越。‌ 技术层面‌：线条、色彩、构图均精准还原了原作的核心特征，展现了对传统壁画技法的熟练掌握与创新运用。‌

艺术层面‌：在复刻原作风格的基础上，通过细节处理赋予作品一定的生动性，避免了机械复制的生硬感，体现了艺术家对原作精神的深刻理解与个人风格的巧妙融入。‌

文化层面‌：成功传递了北朝隋唐鞍马艺术的文化内涵，是对传统壁画艺术的有益传承与创新，具有重要的学术与艺术价值。‌

严清的临摹作品不仅达到了专业临摹的标准，更在细节处理、文化内涵传递等方面展现出超越同侪的卓越水准。其作品可作为学习北朝隋唐鞍马壁画技法的权威范本，在同类临摹作品中具有显著的标杆意义，为传统壁画艺术的传承与发展作出了重要贡献。

作 品 欣 赏