《人之初》：以罪案“棱镜”折射人性光谱

《人之初》是一部聚焦人性与伦理的罪案剧集，由李路 执导兼 总制片人 ， 陈宇 担任 编剧 。该剧于 2025年12月27日在腾讯视频X剧场开播，凭借“悬情”内核与先锋叙事结构 ，迅速 引发广泛关注。作为 X剧场“一剧一格”美 学 体系下 的又一力作，《人之初》以罪案为壳、情感为核， 通过悬疑叙事 解构人性 幽微 ，映照时代洪流下 的 个体命运与伦理抉择。

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罪案为壳

情感为核

“《人世间》之后，我沉淀了 3 年。 《人之初》 与我，是一种双向选择。 ”导演李路这样形容他与新作的关系。在这部剧中，他看到更丰富的表达可能——既有时代的纵深与变迁，也有 对 复杂人性的深入探讨，更承载着一份值得抒写的大情怀。

《人之初》以一起埋藏于石狮下的陈年旧案开篇，但故事核心并非缉凶揭秘，而是借罪案外壳，展开一场关于情感与人性的深刻追问。孤儿高风（张若昀 饰）与富家女吴飞飞（马思纯 饰）在追寻真相过程中，不断叩问自我身份、血缘伦理与人性本质。正如李路所言，“情感线是推动全剧的动力。”创作上，他有意将故事推向极致，打造一部与过往作品气质迥异的剧集。

剧中，高风对血缘亲情的执着，是揭开往事的关键；吴飞飞得知父亲罪行后的挣扎与抉择，展现良知与亲情的剧烈冲突；曲梦（唐嫣 饰）、李红月（徐百慧 饰）等女性角色在困境中相互扶持，折射女性间的情感力量。这些复杂强烈的情感关系，交织成剧中的动人篇章。

《人之初》也是编剧陈宇回归剧集创作的首部作品。电视剧的篇幅让他得以更充分地展开关于家庭、情感与人性的叙述。“与其说这部剧展现亲情关系，不如说探讨亲情本质。”陈宇认为，亲情所能承载的能量、使命与时间纵深，远超常人想象，尤其在复杂的时代背景下，更值得被深入认知与体会。

对此，李路也有共鸣。在他看来，亲情只是剧中众多关系的一面，剧集真正承载的是对复杂人性与社会的洞察。“‘人’系列或许会成为我未来创作的方向，每部戏都在探索人的多面性。”他期待作品贴近观众的情感体验，“希望观众看了能哭、能笑、能恨、能爱。我们不追求教化观众，但力求感染观众。”

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双视角交织

“高假定性”叙事

在艺术表达上，《人之初》展现令人耳目一新的先锋气质与叙事探索。剧集采用非线性结构，构建“现在”与“过去”双线并行的时空脉络。两条线索在交错中逐渐靠近，直至第5集交汇，进而拉开对20世纪90年代往事的回溯。将近30年的时间跨度被浓缩于18集之中，《人之初》的叙事节奏紧凑，信息密度高。悬念线索与情感伏笔层层嵌套，形成精密复杂的叙事“织体”。“这是一部时间跨度近30年、人物众多、双时空并进且布满悬念‘扣子’的剧，我将其定位为一部‘悬情剧’。”李路如此阐释其创作定位。

在叙事视角方面，陈宇做了颇具实验性的新尝试。高风与吴飞飞作为双叙事者，交替推进剧情，使同一事件呈现不同面貌。虚实信息在多视角中交叉对照，观众随着两位主人公的视角，在时空叠映间逐步揭晓一桩尘封罪案及其背后复杂的人物命运。“用新的叙事方式呈现如此复杂的故事，这次写得很过瘾。”陈宇表示。

《人之初》构建具有“高假定性”的叙事空间。通过“石狮藏尸”“国际俱乐部”等颇具戏剧张力的奇观场景，以及极端的人物关系设定，剧集将东亚文化中深植的亲情伦理置于特殊情境中审视。高风对生母真相的执着、吴飞飞在亲情与正义间的撕扯、俱乐部内光怪陆离的人性浮沉……这些超越日常的经验，为观众提供重新思考血缘、伦理与善恶的窗口。

在陈宇看来，亲情在东亚文化中常被默认为稳固而权威的情感，但现实中，每个家庭的亲情样态各不相同，每个人对亲情的理解也存在巨大差异。剧集正是通过设置“奇观化”的亲情关系，在极端的实验性场景与情境中，剥离表面的情感附着，探寻亲情的本质与边界。

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电影质感

再现时代氛围

《人之初》在叙事与主题上的独特追求，也体现在其电影级别的制作水准上。该剧集结跨界创作力量：编剧陈宇长期从事电影剧本创作，摄影指导罗攀此前一直深耕电影创作，该剧是其首次涉足剧集领域，作曲彭飞、美术指导陈为任、剪辑指导曹伟杰等核心成员均来自电影团队。此外，张若昀、马思纯、王景春、唐嫣、徐百慧等演员的细腻演绎，为剧集增添动人光彩。正如李路所言，“这是一次电影人的集合。强大的阵容为作品的高品质呈现提供坚实保障。”

在拍摄地选择上，团队深思熟虑。李路解释，拍摄地光怪陆离且富有层次感，交错的立交桥、起伏的地理地貌、朦胧的江雾，天然营造既充满悬念又接地气的氛围，与《人之初》的剧情基调高度契合。“剧中许多场景，如江船、船上的歌厅、别墅、巨大的石狮，不仅是视觉符号，更是推动剧情、承载人性挣扎的关键场景。”

尤其在对20世纪90年代故事线的场景呈现上，主创团队倾注大量心血。例如，石狮子作为贯穿全剧的重要意象，主创团队与美术、质监部门反复推敲其造型、尺寸、色泽乃至材质，最终选定一尊具有象征意义的金狮，强化视觉隐喻。从暗影长廊中隐约可见的敦煌壁画，到桌面上随意摊开的当月旧报，诸多细节均被精心还原。这种对空间质感与时代气息的追求，不仅为演员营造真实的表演氛围，也为观众带来强烈的沉浸感与信念感。

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