2016年，圆明园被毁前照片在英拍卖，犹如仙境，起拍价高达176万

2016年9月的伦敦苏富比拍卖大厅，十二张巴掌大的玻璃底片被摆放在墨绿色天鹅绒托盘上。

这些底片薄得像蝉翼，却被标上二十万英镑的起拍价，换算成当时的人民币大概一百七十六万。

这个价格放在北京二环，够买一套小平米的老房子了。

镁光灯对着底片不停闪烁，在场的人都屏住了呼吸，没人怀疑它会轻松拍出更高价。

毕竟，这可是圆明园被焚毁前，留下的最后一批影像记录。

这十二张底片的诞生，藏着两个男人的故事。

1860年10月，意大利裔英国摄影师费利斯・比特跟着英法联军从天津往北走。

他背着笨重的湿版相机，一路拍下大沽口炮台的残破，北京城墙的巍峨。

走到圆明园时，他按下快门，留住了鎏金屋顶在秋阳下的光泽，玉石栏杆映在福海的倒影，还有成片翠竹随风晃动的样子。

这些照片后来被装进木箱，和联军掠夺的珍宝一起运回伦敦，成了他们炫耀“胜利”的工具。

另一位记录者是德国海关小职员恩斯特・奥尔末。

1873年，也就是圆明园被烧十三年后，他背着木质相机悄悄溜进西洋楼废墟。

当时同治皇帝曾下旨重修，但国库空虚，工程半路就停了。

荒草和藤蔓已经爬满了大半楼台，断裂的大理石柱歪在地上，巴洛克拱门塌了半边。

奥尔末把这些拍了下来，还在日记里写，这里美得像《一千零一夜》里的仙境。

这些底片被他带回德国，一放就是近一个半世纪，直到2016年才出现在苏富比的拍卖会上。

19世纪的湿版摄影可不是现在拍手机那么简单。

摄影师得现场调配药水，曝光后立刻处理，稍微耽误一点，影像就没了。

这十二张底片能保存下来，本身就是个奇迹。

它们记录的圆明园，确实配得上“万园之园”的称号。

福海水面开阔，蓬岛瑶台就像浮在水上的宫殿。

后溪河旁的买卖街，当年肯定满是吆喝声。

长春园的大水法，十二铜首一起喷水的样子，想想都热闹。

法国文豪雨果说过，把法国所有圣母院的宝物加起来，也比不上这座东方博物馆。

可这样的盛景，在1860年10月18日戛然而止。

英法联军为了给清政府“永久教训”，放了一把大火，烧了整整三天。

火焰把北京的夜空都映红了，一百五十年的经营，数代帝王的心血，无数工匠的手艺，全变成了灰烬。

比特拍的是火前的静美，奥尔末拍的是火后的苍凉。

同一座园林，两张面孔，中间隔的是一场文明的浩劫。

拍卖槌响：是文物流转还是伤痕重揭？

2016年的这场拍卖，西方媒体叫它“东方失落花园的复活”。

但在中国人眼里，这更像一道被重新揭开的伤口。

起拍价二十万英镑很快就被抬高，最终成交价没公开，但业内估计至少翻了一倍。

有位香港收藏家在现场说，这哪里是买照片，分明是买中国人的心头痛。

本来想觉得拍卖能让文物重见天日是好事，但后来发现，这背后的情感重量根本没法用金钱衡量。

关于底片的归属权，争议一直没停过。

有学者说，底片是战争的副产物，理应归还给中国。

可法律人士却认为，按照国际拍卖行的“善意取得”条款，苏富比有权进行交易。

中国圆明园学会发了声明，呼吁收藏者尊重中国人民的情感，却没能阻止拍品易主。

拍卖槌落下的时候，大厅里响起了掌声。

但屏幕这边的中国网友，却陷入了沉默。

搞不清为什么，我们的民族记忆，总要被别人拿来定价，被围观。

这已经不是第一次了，2009年鼠首、兔首在拍卖会上出现，蔡铭超拍而不买的举动，当时也引发了轩然大波。

如此看来，流失文物的追索之路，从来都不好走。

数字技术：让圆明园以另一种方式“回家”

拍卖事件发酵后，国内不少机构都行动了起来，“数字圆明园”计划应运而生。

实物可能很难全部追回来，但用技术保存记忆，未尝不是一条好路。

清华大学的郭黛姮团队，花了十五年时间，比对了上万张历史照片，还有三千多件样式雷图档。

这些样式雷图档是清代的建筑设计图，上面详细记录了圆明园建筑的尺寸和工艺，是重建的重要依据。

最终，他们还原了圆明园绝大多数建筑的模型，精度能达到毫米级。

腾讯文旅也和圆明园管理处合作，推出了“云端圆明园”小程序。

现在大家拿出手机，动动手指就能“走进”大水法、牡丹台这些地方。

这个小程序上线后，访问量很快就破了千万。

很显然，这种方式让更多人，尤其是年轻人，有了接触圆明园的机会。

国际上的合作也在推进。

国家文物局和欧洲多家博物馆建立了“数字返还”机制。

那些散落在海外的圆明园影像和图纸，通过高精度扫描，以数据的形式免费共享给国内的研究机构。

本来以为文物回家只能靠追索，但现在发现，数字技术提供了另一种可能。

就像郭黛姮生前说的，只要数据还在，圆明园就不会真正消失。

现在去圆明园遗址公园，还能看到那些断壁残垣。

每天都有很多人来这里参观，孩子们在草坪上奔跑，老人在树荫下休息，年轻人对着废墟写生。

毫无疑问，历史没有被遗忘，它以一种更温和的方式，融入了当下的生活。

十二张小小的玻璃底片，串联起了一百多年的历史。

从战火中的拍摄，到拍卖会上的争议，再到数字时代的重生，它们见证了太多。

火焰能烧毁建筑和珍宝，却烧不掉记忆和尊严。

我们不必纠结于每件文物是否都能回到原地，更重要的是记住那段历史。

数字技术让圆明园的美得以重现，而对历史的反思，让我们更加明白自强的意义。

圆明园的仙境虽然不在了，但它所承载的文化基因，却通过这些数字影像，一代代传了下去。

毫无疑问，只要我们不停止记录和反思，这座“万园之园”就会永远活在人们心中。