好家伙，《华山论剑》刚播就差评一片，观众们的差评理如出一辙

文案|芝麻

编辑|柠檬

提起武侠剧，观众们很难不想到《射雕英雄传》《神雕侠侣》《天龙八部》。

而这些作品背后，有一个共同的名字——金庸。

他的武侠小说中，意气豪情的江湖、荡气回肠的爱情、复杂鲜活的群像，已经成为一个时代的记忆。

数十年来，金庸武侠小说被多次翻拍，有的成为经典，有的却沦为笑柄。

而这次的《华山论剑之九阴真经》，又刷新了观众认知的下限，打开评论区，差评一片。

这部新剧，又是哪里引起“众怒”？

01魔改原作，剧情注水

《华山论剑之九阴真经》讲述了梅超风（孟子义饰）与陈玄风（何与饰）从桃花岛盗取《九阴真经》叛逃的经历。

观众对这段故事已经很熟悉，只要翻拍的版本能讲清楚剧情，都不会太差。

但是看到这部剧的改编，两眼一黑。

原作中黄药师救下十二岁的梅超风，收她为徒，多年后又与冯衡成婚。

而新版却是梅超风被卖进青楼，复仇不成性命攸关，而黄药师与冯衡出手相救。

在冯衡的劝说下，黄药师收梅超风为徒。

时间线完全被打乱，只为了强调黄药师与冯衡的爱情、与梅超风的师徒情，还加上了冯衡与梅超风的姐妹情。

既要又要，但哪一个都肤浅生硬。

魔改原作，难以自圆其说，加入大量无意义的剧情，节奏出奇缓慢。

比如冯衡与黄药师对着一盆花感时伤怀，互诉衷肠：

“这花开的好美。”

“不及你万一。”

这么老掉牙的台词，像是十几年前偶像剧。

还有见到梅超风后的几位师兄弟，兴致勃勃的对她的长相、来历评头论足。

与主线无关又没营养的剧情比比皆是。

武侠剧应该是一幅徐徐铺开的江湖群雄画卷，但这部剧剧情注水，制作粗糙，过分强调感情线，将背景宏大的武侠剧，变成了三流古偶剧。

但比剧情更离谱的，是选角。

02演员与角色不符，演技生硬

主创在剧情上发挥的“想象力”还未穷尽，在选角上又给了观众一拳重击。

第一位，孟子义。

孟子义在剧中饰演了梅超风。

这个角色前期天真烂漫，家破人亡又背叛师门后，才变得心狠手辣。

而孟子义一出场，妆容格外浓艳，一身红衣，柔顺的头发披散下来，就算是黑化前的梅超风，未免也太精致。

孟子义的“半永久”造型已经延续了几部剧，在古偶剧中勉强说得过去，但是“网红感”的妆容与武侠剧的风格背道而驰。

83版的《射雕英雄传》中，梅超风的印象是披头散发、眼圈黝黑，状态疯癫、神色轻狂。

而孟子义的“黑化”，又是依赖烟熏妆，造型精心打理，完全没有“疯婆子”的模样。

第二位，周一围。

周一围饰演的黄药师，更是与角色没有相似之处。

黄药师才学绝伦，但是个性古怪，他傲慢狠毒，厌恶规训教条，在妻子冯衡离世后变得更加乖戾、暴躁。

在83版本中曾江饰演的黄药师，演出了桀骜与邪气。

而周一围演绎的黄药师，丝毫没有“东邪”的狠戾，甚至没什么精气神。

不论是与妻子闲聊，还是传授徒弟武功，随时随地皱着眉头，苦大仇深。

这种老气横秋的状态，完全不适合这个角色。

第三位，陈都灵。

陈都灵在新剧中饰演了冯衡。

冯衡是黄药师的妻子，风华绝代、冰雪聪明、和善温柔，但这个角色也是“慧极必伤”的代表。

而陈都灵在剧中，总是状态疲惫、神色忧愁，完全没有冯衡的灵动。

最让人出戏的，还是陈都灵的台词，有气无力，语调没什么起伏，生硬到听不出情绪，像是念经一样，听得人昏昏欲睡。

单薄的演技和台词，让冯衡这个角色也变得无比寡淡。

第四位，田雷。

田雷在这部剧中饰演了周伯通。

书中的周伯通不拘小节，有着与年龄不符的顽皮，狂言狂语，算是比较有喜感的角色。

以往剧中的周伯通都是白发长髯的形象，随心所欲、无拘无束。

而田雷饰演的周伯通，先不说形象与“老顽童”的设定大相径庭，演技更是一言难尽。

一边发出“哦吼”的叫声，一边傻笑，像一只上蹿下跳的猴子。

“自嗨式”的演技相当尴尬。

很难想象，这部剧中的几个主要角色，能与原作毫无瓜葛。

03结语

按这部剧的风格来看，剧情已经变成了梅超风与陈玄风的恋爱故事，所有角色都被“洗白”。

角色被改动的面目全非，黄药师优柔寡断、梅超风正直善良，那后续原作中梅超风与偷书叛逃、黄药师挑断徒弟脚筋、陈玄风与梅超风作恶多端等情节，还如何展开？

如果在经典作品中加入原创情节都是这样的水准，那大可以不拍，放过观众。

那么对此你怎么看？