演吧丨时隔十年，大师再临！

1988年，年仅28岁的亚尼克·瑞约（Yannick Rieu），一位来自加拿大的萨克斯天才，在这年迎来了他的高光时刻：美国权威音乐杂志《DownBeat》将他与爵士乐名门马萨利斯家的大哥布兰福德·马萨利斯（Branford Marsalis）相提并论，称他们是世界上最具潜力的萨克斯演奏家。

值得一提的是，这两位萨克斯大师都曾先后亮相广州爵士音乐季。9月7日，闪耀发布，作为演出季重磅内容之一的广州爵士音乐季，也受到广大媒体的热切关注和报道。

媒体报道集锦

亚尼克·瑞约

YANNICK RIEU

2015年的首届广州爵士音乐节，亚尼克·瑞约与他的四重奏首次到访星海音乐厅，通过旋律描绘雨、风、雾等自然万物，打造出一种具有原创性的音乐声响。

今年10月31日，他将携四重奏回归，在钢琴、低音提琴、鼓和萨克斯的经典编制中，将传统与即兴碰撞相融，形成新的璀璨结晶。如此交织的特质，在亚尼克身上尤为凸显，他的音乐凝聚了欧洲古典浪漫主义的高雅和深情，又融入了现代爵士乐的热情和自由。

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"The greatest poet of Canadian jazzmen.”

（加拿大最伟大的爵士音乐诗人。）

——JAZZMAN, Paris（巴黎《爵士人》）

扎根大地的

温柔诗人

有人偏爱繁花似锦的炫技，也有人欣赏思想的丰盈。与擅长“炸场”的乐手不一样，亚尼克·瑞约被誉为一位诗人，评论家们盛赞他 “以独特的方式表达率真的激情，他驾驭了萨克斯既细腻又粗粝的质感，从婉转的轻抒到瞬间的爆发，从内敛的静寂到外向的张扬”。

亚尼克·瑞约长得也有点像隐居在世外桃源的隐士，微棕稍显凌乱的头发，深邃的眼神，常年在魁北克山间生活，风霜带来的皱纹已爬上眉梢。听他演奏总是能隐隐约约想起陶渊明，特别是在《拥抱勃拉姆斯》（Embrahms-moi）这首曲子中，这种感觉尤为强烈。这首灵感源自勃拉姆斯第一交响曲的抒情之作，钢琴的开头仿佛是一幅画卷，平静的湖面上铺满了碧绿的荷叶，水波清澈，莲花在微风中轻轻摇曳。随后，萨克斯的加入像雨后蜻蜓掠过荷叶，水面的涟漪一圈圈荡开，仿佛耳边响起了若有若无的风声，宁静中却带着一份超然的沉醉。

亚尼克·瑞约《拥抱勃拉姆斯》（Embrahms-moi）

在一曲清风拂面的旋律中，亚尼克·瑞约将听众带入了《汉堡维也纳之旅》（De Hambourg à Vienne），萨克斯的声音轻快地在钢琴之间回荡，宛如在云端深处聆听微风，伴随着流动的景色，让快节奏生活中的人耳目一新。而《童话般的传说》（A Fairy Tale）则如同一杯山泉冲泡的新茶，沁人心脾。每一个音符都洋溢着诗意、神秘和独特的美感，细腻地唤起山间的各种情绪：宁静、喜悦、满足、清透……这些旋律深深共鸣于人们的内心，带来了穿越时空的心灵触动。

亚尼克·瑞约演绎《童话般的传说》（A Fairy Tale）

他，深耕大地

纽约著名乐评家Art Lange曾这样评价：“亚尼克·瑞约既非表现派，又非印象派；既非先锋派，又非新保守派。他占据了一个中间地带，触发其灵感的是一种个人的关怀，一种私密的视野。这样的选择，使他成为一位始终保持着思考姿态的音乐家，也成就了他的独一无二。”

YANNICK

RIEU

这样的赞誉并非仅因亚尼克·瑞约在萨克斯管上的技艺超群，而是因为在爵士乐的文化中，正需要这样一种营养——一种源于好奇心和进取精神的音乐态度。翻看他过往作品，不难发现众多地名：汉堡维也纳之旅，意大利的中国门、右岸、大理、沂蒙山……显然，亚尼克·瑞约喜欢四处采风，深耕大地，汲取富有地方风情音韵的养分。他站在爵士乐的传统与创新之间，一只脚稳稳扎根于厚重的土壤，另一只脚大胆迈向未知的未来。

自2006年起瑞约曾多次到访中国巡演，中国各地音乐对于他似乎都有着不可思议的吸引力，《沂蒙山小调爵士版》熟悉的旋律焕发出新颖的面貌，恰如其分地体现了爵士乐的“无界”与“融合”精神。

2015年10月26日，亚尼克·瑞约携爵士四重奏首度亮相广州爵士音乐节，演绎了《中国的声音》《大理》等不少在中国采风获得灵感的作品

爵士季十周年的回访

共生·共融

亚尼克·瑞约的新专辑《Symbiosis》，意为“共生”。当两种⽂化交织，也是新⽣的开始。

他认为勃拉姆斯的音乐充满情感，可以在作品中寻找某种特定的情感或“情感的色彩”。勃拉姆斯发展了许多来自巴洛克时期的和声技巧和作曲技巧，尤其是对位法。而爵士乐的核心在于主题的发展。先提出一个主题，然后对其基础上发展。事实上，勃拉姆斯也采用了类似的技巧。这份秉性，在《约翰内斯的对位法》（Counterpoint pour johannes）里，相融相通。

在一次采访中亚尼克·瑞约说，在爵士乐中音乐不仅有其技术层面，比如他刚才提到的对位法和主题的发展，同时也强调当下的情感——去捕捉一种当下存在的情感，这种情感既来自音乐家，也来自音乐本身传递给音乐家的体验，然后再将这种情感传递给观众。

2024年是亚尼克·瑞约获得《DownBeat》盛赞的第36年，而他依然在爵士创作的道路上坚定前行。艺术家本人在广州爵士音乐季十周年的回访，也赋予了这次旅程另一种回归的意义。这一切都指向一个发现：人生的主题在于不断轮回中赋予旧事物新的生命。勃拉姆斯的爵士化、中国民族音乐的再创造，亦是旧事物焕发新生的最佳体现。

对于这种旧为新生的过程，艺术家给出了他的答案：共生·共融。

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尽在2024广州爵士音乐季

伴随着“吉他之王”迈克·斯特恩燃爆现场的开幕秀，2024广州爵士音乐季已火热揭幕！9-11月，我们还将迎来：84岁高龄的爵士乐不老传奇赫比·汉考克，“世界第一小号手”温顿·马萨利斯率领“旗舰级爵士天团”林肯中心爵士乐团，久负盛名的“日爵天花板”、76岁的爵士钢琴宗师山本刚，加拿大国宝级萨克斯大师、“伟大的爵士诗人”亚尼克·瑞约，74岁的世界第一爵士手风琴大师理查·盖利安诺……不仅“格莱美指数”创历年之最，多位世界级爵士乐巨擘聚首，堪称“有生之年系列”！

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亲临现场

撰文 / 陈臻臻

编辑 / 奕奕

*原文转自：星海音乐厅

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