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戈宝栋戏曲文集
王如昆编
戏曲传统化装的“口面”与“头面”
戏班里的化装叫做“扮戏”,演员通过化装手段,能够帮助观众分辨出剧中人物的忠诚与奸诈,善良与丑恶等不同形象。以形象区别人物性格的好坏,是面部化装的重要目的之一。除了面部而外,还有胡须、发式、首饰的搭配。在戏曲中年龄较长的人物,要给带上胡须。妇女则讲究发型与头饰。戏班里习惯将胡须称为“口面”或者“髯口”。将发型与头饰称为 “头面”。为什么将它们叫作“口面”和“头面”呢?其奥妙在于一个“面”字。“面”者脸面也。我国古代演戏表演者都是戴着面具表演的,今天所说的这个“面”字,是打从面具而流传下来的。面具的使用历史悠久,早在汉魏以前已经有了。古代戏剧中的男性角色,在扮演三十岁以上的人物时,需要戴胡须。他们把胡须巧妙地安装在面具下端嘴与腮之间,而扮演者本人的面部却不化装,他只要将面具戴在脸上,其面造型以及嘴上的胡须都便有了。这“口面”就是连面部带胡须的总称。旦角扮演女性人物,她的面具不仅有俊美的脸盘造型而且带有发型、头饰、红花绿叶等配件,这些统统都制作在面具上面。“头面”也就是连头带面的面具总称。现代的戏班里保留了这个古老的传统称呼,而丢弃了“死脸子”的面具,演变成了 “活脸子”的面化装。而“口面”与“头面”,则是指单纯的胡须与包头的头饰。下面分别叙述“口面”与“头面”。
(一)“口面”
戏曲里的中年以上的男性人物,根据其不同年纪与性格,所戴的胡须有长短、黑白之分。古人制作胡须大致以丝线或苎麻作原料。现在戏剧用胡须多用西牛马西藏牦牛和头发为原料制成,其质感更接近于真实的胡须,并适合于舞台表演。原始的戏剧胡须用的是植(贴)方法,自左耳经鼻下兜向右耳,好象络腮胡子模样,趋近于真实,但缺少美感。后人以为植胡须不美观,采用紫铜丝为骨,打成如今的髯口式样。这种髯口便于弯曲,可以随意调节,适合各种脸型。因为从左右腮部弯下去,使正面的胡须往前挺,且紧扣于上唇,扩大了面庞又美观大方,这种改进使舞台人物形象前进了一大步。我国元代杂剧人物造型,还使用植须的方法,清末天津杨柳青的年画里的戏曲人物,已经采用了新的髯口。但有的边远地区的民间剧团,仍还有沿用古老的植须方法。
髯口的类别及用途
1.满髯 简称“满”,这种胡须属于比较浓密的络腮胡须类型。多半性格刚强、勇武的大面行当或者性情温和而老成的老外戴之。
A.黑满 用于中年净行角色。如《铡美案》中的包拯。
B.苍满 用于中老年净行角色。如《宝莲灯》中的秦灿。
C.白满 用于老迈人物。如:《探皇陵》的徐延昭;《四进士》的宋士杰。
2.三绺髯 简称三绺髯。这种胡须用于成熟的男性正面人物,性格忠诚正直的代表。
A.黑三绺 简称“黑三”。用于中年正面人物。如《清官册》中的寇准。
B.苍三绺 简称“苍三”。用于中老年正面人物。如《打渔杀家》中的萧恩。
C.白三绺 简称“白三”。用于老年正面人物。如《捉放曹》中的吕伯奢。
3.扎髯 简称“扎”。这种胡须也是生活中的连腮髯,由于要露出血盆大口,在嘴部剔去一小撮系以吊搭。这种胡须来源于木偶,木偶戴“扎”的头型,是露出龇牙咧嘴的口型表演嘴巴尚能活动。于是在戏曲中就模仿上了。凡是性格粗鲁急躁的人物多戴“扎”,而且还要插上耳毛子。如此舞台上出现了一个面目狰狞,嘴上戴着“扎”,左右鬓发直竖(耳毛子),加以夸张的动作,洪亮的嗓门。便成为一个奇特的舞台形象,呈现在人们面前,具有极其强烈的戏剧效果。“扎”有黑、红两种。戴黑“扎”者,如《丁甲山》中的黑旋风李逵; 戴红“扎”者,如《连环套》中的窦尔敦。
4.闹髯 也是生活中的连腮胡须,但是比较黑满的尺寸短些,比较与生活接近。《打花鼓》中的王八和《十字坡》中的大解子,都是戴这种闹髯的。
5.—字髯 在生活中属于刚生胡子茬的青年人类型。我国古代人尊重孔子的儒教,所谓“身体发肤受之父母不敢毁伤”《取自孝经》。所以,古人从出世到老死,一根毛发也不轻易剃掉,二十来岁的青年小伙子,有了胡子茬儿,这一字髯便是表现这种戆小伙的类型。一字髯也有黑、红两种。“黑一字”通常用于戏曲中屠夫、刽子手之类人物。如《战冀州》中的庞德。“红一字”必须面勾红绿脸谱方才协调。如《胳马湖》中的何路通。
6.虬髯 卷曲的短髯。戏曲人物中的莽僧人多戴这种胡须。如《野猪林》中的鲁智深和《五台山》中的杨延德等。
7.五绺髯 这种髯口用头发制作,长而挺,具有光泽。是由生活中的胡须发展而成。戏曲人物中关羽被誉之为美髯公,这是专为他设计的髯口。但是现在大多不用这种髯口了,只是比较长而密的黑三。
以上所列举的髯口是用于老生、老外、大面、二面等人物,而丑角的胡须又有不同。因为小丑所扮演大多是些小人物,表演以插科打诨为主,性格幽默,扮相滑稽。因此在嘴上戴的胡须,就需要衬托其滑稽的造型。舞台上使用的小丑胡须,有以下几种类型:
1.丑一 是细而长的一绺胡须,故叫它“丑一”。戏曲中为公吏师爷所戴。
2.丑三 丑一多着两绺,为三撮须。故名“丑三”。戏中为丑县太爷有所戴。
3.吊搭 这是将下颚上的一撮胡须吊在髯口上,当演员动作时,这一小撮胡子便随着丢丢答答,引人发噱。《群英会》中的蒋干便是戴的这种吊搭。《女起解》中的崇公道戴的是白吊搭。
4.四喜 由四撇胡子组成,叫做四喜,戏曲中的老樵夫、老梢公、老兵多戴四喜。
5.八字 为左右两撇短须,构成八字形。故名八字。
6.鼻卡儿 两撇小须卡在鼻孔内。
7.二挑 八字胡须翻转向上,又叫反八字。其式样原出于西北少数民族。《三盗九龙杯》中的杨香武和《连环套》中的朱光祖都是的二挑。
8.—戳 只是上唇上有一小撮既短又尖的短髭,形象滑稽乃乌龟精所戴。
(二)头面男性发式及其他
中国戏剧头部化装,除口面与头面之外,仍有一些男性发式与其他化妆品件,以及面 具之类的东西。男性发式源于古代人的生活高于生活。其他化装所用的各种品件,又多系我国戏曲长年积累下来的装饰用品,它起着美化人物造型的作用,也是超出生活的化装手段。通过某些方式的夸张和各种品件的装饰,可以把戏曲人物的形象,塑造得更俊俏,更英武,例如武生与院子两种人物,同是头戴青罗帽,武生的脑门插着慈姑叶,就显得勇武而英俊,为人奴仆的院子不插慈姑叶就有些平庸呆板。又如既用甩发又戴面牌,就是军武人员遭遇落魄的形象;若只用甩发不戴面牌的,就是平凡人物的造型。可见有无慈姑叶或面牌之间,就大有区别。诸如此类,始知发式与各种化妆品件在化装中的作用。
1、甩发
我国古代人把头发看成是父母的血统,为了尊敬父母,连一根头发丝也不肯轻易去掉。因此古代人都是蓄发的。把全部头发聚拢到头顶上,用头绳束起来,然后将长发盘成发髻用 高冠罩着。比如一个武将,在战场上交锋打仗,被打得丢盔弃甲,这就露出了甩发。又如一 个披头散发的囚犯,也用甩发表现之。在戏曲里甩发的作用基于古人的生活,但为了配合舞 蹈动作,有时大舞甩发,故此这缕头发的舞蹈,叫做“甩发功”。
生、旦、净、丑各行角色根据扮演的人物,有的耍舞甩发,有的不耍舞甩发。由此决定甩发的长短尺寸。在《打棍出箱》里,老生扮演范仲禹这个人物,要耍舞甩发,所用甩发的尺寸就要长。小生与武生用甩发舞动的机会多些,所使用的甩发尺寸也是长的。《白门楼》中的吕布,《飞云埔》中的武松,《孔雀东南飞》中的焦仲卿等,都有舞动甩发的表演身段,所以这些人物使用的甩发,其尺寸就不能过短。
花脸行当使用甩发也是有的。如《黄一刀》中的姚刚,因为他是被押解的犯人,虽然头舞动不多,但甩发在他的造型上起到了美化作用。挺直的颈脖,勾了虎嘴儿的脸谱,衬着长长的甩发,下垂在身后,构成了一种美的形态。《芦花荡》中的张飞,乃渔夫打扮,他头顶甩发,戴上草帽圈,虽不舞动甩发,也是一种别致的美化造型。
京剧旦角扮演犯妇,表现头发紊乱就在发髻的上端,栽上一绺头发从右面庞一侧垂下。刺杀旦则将这绺头发咬在嘴里,就表现出了一付凶杀的模样。如在《战宛城》张绣杀其婶母 和《蝴蝶梦》的庄子妻大劈棺中的刺杀旦,都是把头发咬在嘴里的。因此就有那种凶杀的神 气。
丑角所用的甩发,其尺寸也有长短之分。按理小丑应该用短的甩发,因为小丑是打诨的角色,脸上画了豆腐块,头上顶着却是狗尾巴似的小甩发,这是十分可笑的。可是在《活捉三郎》中小丑扮演的张文远需要大耍甩发,所以他使用的甩发就必须要长些才行。
2、发鬏
发鬏与甩发同是发式一种,头发长的束起便是甩发,而头发短少的,只是将这短少的头发扭结个发鬏儿,就是发鬏。在戏曲里除了老年人打发鬏而外,由武净扮演的勇武人物也唱使用发鬏的头式。这既方便于开打又符合这种人物的性格类型。在《铡美案》中的包公为表现他惩处陈世美的决心,摘下了他的相纱,露出发鬏。按理包拯这时应戴甩发,但是他戴了发鬏,更显得士气些,所以还是合理的。根据扮演人物年龄的大小,发鬏分为黑、苍、白三种。青年人物打的黑发鬏,中年人打的苍发鬏,老年人物打的白发鬏。另外《穆柯寨》中的孟良和《白水滩》中的青面虎,因为都是红须、红发,所以他们打的是红发鬏。有一种特殊的束发形式,他不打发鬏,而是打着朝前的一小撮红毛,名曰“一炷香”这是个夸张造型。是为《巴骆和》中的武丑胡理设计的特殊发式。
3、耳毛子
古书上有“兽身人言,耳上生毛”的记载,在戏曲中凡由武净扮演性格强悍的勇武人物,多数要画花脸并插耳毛子。耳毛子也是根据不同人物性格有着不同的式样。如正义的勇武人形象,具有粗豪爽朗之美,其所插的耳毛子呈笋尖状。如《芦花荡》中的张飞和《丁甲山》中的李逵。若是表现凶暴的侵略者或恶棍,其耳毛子则呈散开的掌状。还有一种英俊大小如《十字坡》中的张青,他插的是类似慈姑叶的小耳毛子。耳毛子原产生于古傩中的鬼王扮相,保留在今天的戏曲之中。比如《连环套》中的窦尔敦,他蓝脸、红须,还插上一对红耳毛子。其狰狞面貌如同魔鬼,这种夸张手法其实便是来自古代傩戏的遗风。也有勾脸不插耳毛子的大面,这种人物比较庄重,一般都是忠心耿耿的大员。
4、蓬头
蓬头是男发式的一种,在戏曲中的道人或精灵都是戴蓬头的,或者是表现披头散发蓬头垢面的人物。蓬头有大小之分,大蓬头尺寸较长,可以舞动。如《蜈蚣岭》中的武松和《金钱豹》中的豹子精都是戴着长长的蓬头。小蓬头比较短少,是妖魔鬼怪的头套。有黑、灰、 红、绿等颜色。如《钟馗嫁妹》中的众小鬼。
5、抓鬏
抓鬏似发鬏,扎在精灵头之上端,左右各一,下戴大蓬头。除精灵而外,有些彪焊的 勇将,也有头戴抓鬏的,如《长板坡》中的许褚、典韦,《定军山》中的夏侯渊等。
(三)关于扮戏头上所用的品件
1、面牌
由寿字圆盘及一个绒球组成。将面牌在脑门正中,是武士或有身份的人物的装饰品。原来面牌的式样比较粗陋,现在使用的面牌,最初是从大额上的配件翻制而成的,甚是美观。面牌中的圆盘部分是统一的,而绒球的颜色却是不同的,不同人物配戴各异的色彩。如小生 的面牌通常为粉红或白色的绒球;老生的面牌有用红或黄的;花脸的面牌有用红、紫和花的 不等。面牌的配戴情况:一是戴甩发的英武或英俊人物。如《斩马谡》中的马谡。一是戴雪 帽(又叫斗篷尖)的人物。如《捉放曹》中的曹操;《悦来店》中的何玉凤。
2、慈姑叶
也叫“英雄别”,俗称帽揭儿。因为其式样象慈姑的嫩叶儿,故以此命名。一般使用 于短打的英雄人物。如《十字坡》中的武松与孙二娘。他们都插着慈姑叶,但在色彩上有区 别武松戴的青色慈姑叶,孙二娘戴的是带色的慈姑叶。慈姑叶虽然是很小的配件,但其戴与 不戴大有差别。比如头戴素罗帽者,戴上慈姑叶,便有一付英雄气概。不戴慈姑叶,便是家 奴模样。
3、铲子头
因其形状类似小小的铲子,故以此命名,外包杏黄色绸缎包裹,插在须眉皓白的老英雄人物的脑门上。如《嘉兴府》里的鲍自安等。老传统里这种铲子头是由盔头师傅用黄布打成的,其形状好似食品麻花,既费工夫,又不美观。五十年前舞台上出现的黄忠,还是用的这种老黄打成的慈姑叶,后来有人把它改成了如今这样的铲子头,既方便了扮戏又丰富了造型艺术。
4、绒球儿
绒球的作用有两方面装饰。短打英雄人物或武丑扮演的江湖好汉等。他们都是把绒球戴在右耳旁。如《三岔口》中的任堂惠和《盗甲》中的时迁。另一种是妖魔鬼怪。他们将绒球装饰在脑门正中。据说这是表示妖怪炼丹之意。因为使用方法各异,所以绒球的色彩也就各不相同。有红、黄、白、蓝、紫等色彩以及花的多种。
5、鬓花
鬓花是一朵大红花,戴在恶霸土豪或绿林好汉的右耳旁。如《艳阳楼》中的髙登是恶霸土豪的典型;《李逵探母》中的黑旋风李却是一条铮铮铁汉。但是他们都戴着一朵大红鬓花。旦角也配鬓花,但是这同武净性质完全不同的另一种鬓花,也不是大红颜色仅仅是一种美化装饰而已。
6、头帕
头帕是旦角用以包裹头发的一块绸料,多以宝蓝色。其作用大致有二:一是在田间劳动包裹头发以避尘埃;另一层意思是患病的妇女,用巾帕包头以避风寒。
7、彩旦箍
彩旦头上所用的布质箍儿,是清朝妇女的生活时装,直接搬用于舞台如《拾玉镯》中的刘媒婆等。
(三)其他
1、现今尚保留的各种面具
我国古代戏曲原先出场的人物,都是戴着面具进行表演的。由于时代不断向前发展,表演艺术也随着不断改进。逐渐摆脱了面具的局限性,走向面部化装表现形式,使戏曲表演进入新时代。戏曲艺人们,他们代代相依不忘其祖的传统,仍保留着一些原始面具。如加官脸子(用于“跳加官”的福星形象面具),玄坛脸子(赵玄坛,即武财神形象面具),土地脸子(土地公公形象面具)等等。此外还根据戏剧形象需要,创造了一些新的面具。如孙悟空的头套,猪八戒面具以及十八罗汉的面具。古代的面具死脸子,是不能开口说话。后来创造的面具为两部件,其下颚部分可以活动,演唱自如。甚至取代了原来猪八戒的脸谱。
2、各种形具
与各种面具同样具有悠久的历史,起源于汉魏面剧。龙有龙形儿,虎有虎形儿,狗有狗形儿,所谓这些形儿,都是连头带皮毛及尾巴,穿戴起来就是一个完整的动物形象。近年来在戏剧中常常穿插闹花灯的场面,其中免不了舞狮子的情节。于是又多了一个新的狮子形儿。
(原载《杭州工艺美术》1981年第12期,1982年第2、3期
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