胡佩衡：画诀漫录

胡佩衡（1892-1962），字佩衡，号冷庵，是近现代意笔青绿山水画的践行者之一。他不仅擅长画山水，还广泛涉猎于诗文、美术教育和编辑出版领域，并且在多个领域都做出了卓越的贡献。

胡佩衡 白云秋瀑

画诀漫录

胡佩衡

凡作画，无论树、石，均须用写字法，笔笔用力，不可草率，以通体无一懈笔为佳。

凡不相干之笔墨，宁缺毋滥，即古人惜墨如金之意。

凡作画，用笔须有粗有细，有浓有淡，有干有湿。若出一律，则光滑矣。又用笔沉着则毛涩，佻达则光滑。

凡作画，须聚精会神，以淡笔钩出大势，然后悬诸壁间，静观移时，有不妥处即可改正，始行皴染，庶无大疵。

胡佩衡 白云高士图

无论画树、石、屋宇等，若初次画就时笔墨恰好，可无须再提。勉强钩提，反掩妙处。

大胆落笔，细心收拾。盖初画时，可以淡墨随意钩点。至结尾时，何处宜钩点，何处不宜钩点，须处处着意。

清初四王，食古而能化者也。且真迹尚不难觏（注：形声。从见，冓( gōu)声。本义：遇，遇见；看见。），学者可于此入手。其较之冒学宋元赝迹者，获益自多。以上总论。

胡佩衡 秋岩飞瀑

凡画树，不可过小，否则无挺拔之气，且全幅不易联络。凡画树，须处处折转，不可有半寸直笔。

枯树于画中最不可少，即茂林亦须用之。古人云:“画无枯树，则不疏通。”此之谓也。且丛树中加枯树一株，成肉中有骨之状。

画树枝，笔笔须有来历，否则紊乱。须有穿插，否则平板。

胡佩衡 溪山深秀图

作画先画树，则树虽千百株，亦能容纳。且前后远近，亦易位置。露根之树，尤宜先画。倘先石后树，则树之安插难矣。

树干除点疤外，有空处时，不妨以淡墨略皴一二笔，以显圆厚。

画树枝，如以米一撮，就地向外洒之，近密远疏，形势天然。

凡画有叶树，枝干无须画全，宜有一二处少为缺空，以便添叶。因枝上盖叶，易淆乱也。再各枝上之叶，亦须个个有着落，不可一片模糊。以上论画树。

胡佩衡 漓江岩麓

山石之轮廓钩定，静看良久，自然有皴之下笔处。再轮廓钩定，然后皴之。不可由碎处积为大山。

后人画山，擦多皴少，以致模糊，最为不可。凡树头向左者，其山峰之姿势须向右。

凡山后有山时，其脉络须连贯，形式亦不可过于悬殊。平峦之后突出高峰，最为不可。

皴山、皴石，两旁须浓，中间须淡，所谓石分三面也。单层峰峦，不可用瀑布，否则水无来源。

胡佩衡 萬壑生雲

山之钩法不可有一笔圆形，正峰亦不可多方，显丘壑变幻之态。数峰分前后者，其间须隔以云气。若数峰相连，可以不隔云气。

山有土、石之分，凡有小石及多棱角处，石山也。若直钩直皴，则土山耳。无论皴染，石山宜浓，土山宜淡，庶免土石不分之弊。

着色既干，仍觉不精彩时，可再以焦墨于山石重要处稍提之，便可灵活。昔黄鹤山樵以所画出质于子久，子久熟视，略添数笔，遂觉岱华气象，所谓画龙点睛是也。但提笔太多，必至壅滞，学者宜酌量为之。以上论画山石。

胡佩衡 层峦迭翠图

屋宇之空敞处（指堂中门内），下半部渲以清水，上半部染以极淡墨水，墨色渐浸下方，自有深邃之致。

凡山水中人物，须清瘦，不可肥胖。以上论画人物、屋宇。

胡佩衡 策杖观瀑

凡不善着色者，或颜料缺乏时，不妨以渲代染。盖于渲毕时，再以淡墨染树干、叶草及屋顶、衣服、远山等处，不特浑厚，且觉逸雅绝俗。惟不可不分浓淡。

天地处均不可染（除雨景雪景外)，否则易涉俚俗。

古人衣服下部为裙，多白色，故可不染。其上部之衣，染青赭等色均可。以上论渲染。

胡佩衡 一片蒲帆正饱风

初学作画，细笔为上。虽有时失之纤嫩，久之自不弱矣。若根基不固，物犷从事，鲜有不流于俗野者。古人有时用大笔作画，然功力既深，故肆意无害。初学安能藉为口实哉?

印色之佳者殊鲜，非褪色即出油，亦为画之玷也。欲防其弊，于盖章后用极细白矾屑洒其上，俟干扫除之。虽日久，亦无浸油褪色之患。

题款时，亦不可用墨汁，否则裱出即模糊矣。以上杂论。

胡佩衡 冈峦起伏图