广东
广州大剧院
ZHA建筑师事务所
4月3日，舞剧《朱鹮》在广州大剧院唯美上演。演出当晚，我们特别迎来了ZHA建筑师事务所伦敦总部和香港、北京、深圳办事处的员工和家属团队，一同走进这座由享誉国际的建筑大师扎哈·哈迪德女爵士设计的“圆润双砾”，在流动的建筑空间里，感受东方舞剧的诗意与力量。
作为ZHA在亚洲最具代表性的文化地标之一，广州大剧院以自然原石为灵感，用极具未来感的曲线，勾勒出珠江畔的艺术地标。当年的执行主创回到自己的作品，以观众的身份落座剧场，建筑不再只是冰冷的结构，而是成为艺术发生的容器。
SIMON YU
俞锦文
ZHA建筑师事务所总监、香港办事处总监
演出间隙，我们与俞锦文先生展开对话。从建筑设计的初心，到空间与舞台的共生；从ZHA标志性的流动美学，到《朱鹮》所承载的东方意境与自然哲思，一场跨越国界、跨越艺术形式的对话悄然发生。
在自己参与设计的剧院里看演出，俞锦文很兴奋：“我觉得非常震撼。这是一场美妙的融合，兼具当代的典雅与舞蹈的魅力。建筑空间与观演氛围很契合，这恰好印证了该设计的持久性，音效非常饱满圆润，视线也很棒，整体体验非常出色。”
舞剧《朱鹮》以轻盈、灵动、极简的东方审美，讲述生命与自然的共生。而ZHA的设计语言，同样以曲线、流动、自然为内核。当舞台上的朱鹮展翅，与剧场的弧形穹顶、流线墙面相互呼应，建筑与艺术达成了最默契的同频。
ZHA
Architects
* 俞锦文在为ZHA建筑师事务所的同事们介绍广州大剧院的“诞生故事”
ZHA建筑师事务所一行140多人当天参观了广州大剧院。俞锦文是广州大剧院的执行设计，回到这里，让他回想起很多故事，就像见到一个熟悉的老朋友，他会跟同事们分享这位“老朋友”的点点滴滴，从图纸到现实，从内到外，从结构到光影，当天上午才匆匆从国外赶回来的俞锦文虽然疲惫但仍然滔滔不绝。
“歌剧院常被视为精英艺术场所，主要为富裕阶层或小众群体服务。而这个建筑的设计理念，是设想为民众打造一个公共文化中心”，俞锦文说，当初事务所在设计剧院的时候，很关键的考虑因素就是要与周围景观的融合，“当人们来到这里，既能体验剧场艺术，又能感受文化与公共空间的紧密相邻，这就是为大众服务的艺术场馆”。
Guangzhou
Opera House
在设计师的眼中，广州大剧院不止是一座建筑，更是一件“活着”的艺术品。它让空间成为表演的一部分，让光影、结构、声音共同构成完整的艺术体验，设计团队为此倾注了大量心血。“我们投入了大量时间研究如何在这一空间内打造最佳体验。观众厅的设计不仅要考虑视觉效果和剧场氛围，更需兼顾声音与声学效果，这是我们重点着力的方向”，俞锦文回忆，建筑设计团队与声学大师哈罗德·马歇尔爵士密切合作，“在他的专业指导下，我们深化了对等轴式剧场声学优势的理解，这个空间的声学表现确实出色。我们特别关注如何实现最佳的清晰度与饱满的声场效果，相信这个观众厅能提供卓越的整体剧院体验”。
“当人们进入这个空间时，能感受到那种近乎原始形态的美感，而非依赖琐碎的装饰。我们试图通过这种方式，真正凸显空间本身的建筑美学。”
俞锦文自豪地说。
回想广州大剧院从图纸到现实的过程，俞锦文仍然很感慨，对ZHA建筑师事务所而言，这座建筑承载着极为重要、甚至可称为情感价值的意义，在设计技术与施工工艺层面也实现了诸多突破，“在当时的条件下，这样的项目难度极大，但它确实开启了中国建筑设计的前瞻视野，并推动了后续的发展浪潮”。因此，这座建筑本身已成为里程碑式的见证，它是引领时代浪潮的开创性项目之一，同时也代表着ZHA建筑师事务所设计过程中那些真正珍贵的探索。
谈及未来，ZHA建筑师事务所也表达了对广州大剧院的持续关注与期待。优秀的城市地标会伴随时间沉淀独特的质感与生命力，作为中西文化交融的建筑范本，“珠江双砾”将继续承载更多世界级艺术作品，惠及教育、文化艺术领域，同时进一步提升广州的影响力，让世界看见广州的艺术温度。
演出落幕，美学不止
感谢ZHA建筑师事务所一行到访广州大剧院，也感谢《朱鹮》，在最美的建筑里，留下最动人的东方诗意。
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