“开心”喜剧没限制“麻花”的想象力

大镖客美式餐秀吸引了不少年轻客人到店消费 《甄嬛传》沉浸版热度很高

“灯光暗下来，转台缓缓转动，演员身着华服从观众席中走出，一句句经典台词带着宫廷气韵扑面而来，仿佛一秒穿越进甄嬛的世界。”近日，北京青年报记者走进开心麻花A88剧场，感受《甄嬛传》沉浸版的独特魅力。这座由旧篮球场改造而成的剧场，不仅承载着开心麻花在沉浸式演艺领域的创新探索，更镌刻着一家在北京成长起来的文化企业在政策护航下，从深耕喜剧赛道到跨界融合发展的印记。

作为扎根北京、辐射全国的文化企业代表，开心麻花多年来始终以创新为核心驱动力，在传统剧场与新空间业态的双线布局中稳步前行。从经典喜剧话剧到沉浸式舞台剧，从“戏剧+餐饮”跨界融合到全国模式复制，企业的每一步成长，生动诠释了“小而美、小而专、小而强”的发展路径。

定制改造

篮球场变身沉浸式演出空间

走进开心麻花A88剧场，300余台灯光设备与中央转台、冰屏技术构成的机械矩阵令人震撼。原本普通的篮球场，经过定制化改造，成为可容纳600人的沉浸式演出空间。对此，该剧制作人张元梓伊表示：沉浸式《甄嬛传》舞台剧对剧场条件要求比较高，1500平方米无柱空间、挑高、承重、电量等均需满足要求。

“这个剧场的改造，是我们突破传统舞台限制的一次大胆尝试。”开心麻花演艺产品中心负责人洪晔在接受北青报记者采访时表示，《甄嬛传》沉浸版作为开心麻花新空间产品线的标杆项目，从创意打磨到落地呈现，为沉浸式戏剧的空间创新与内容升级提供了可复制的行业范本。

北青报记者在现场看到，《甄嬛传》沉浸版打破了传统舞台剧“演员表演、观众观看”的单向模式，将转台置于剧场中心，重新规划固定舞台与观众席的关系，演员穿梭于观众之间，将甄嬛与果郡王的爱情故事、宫廷中的权谋博弈演绎得淋漓尽致。

“我们创新性地将杂技与多媒体体验融入剧情，用杂技动作展现人物情感，既保留了原著的精髓，又贴合沉浸式演出的特点。”洪晔介绍。

据了解，《甄嬛传》沉浸版自2025年底首演至今，热度持续攀升，成为北京文化消费市场的热门选择。2025年，开心麻花在京新空间演出场次超2000场，吸引观众近30万人次，用实际成效证明了中小微文化企业的创新活力。

开心麻花确立了“北京验证、全国复制”的发展路径，将《甄嬛传》沉浸版等成熟项目向国内其他一线城市推广，让更多观众感受到沉浸式演艺的魅力，也为行业内中小微企业的IP转化和业态创新提供了可借鉴的思路。

跨界融合

打破餐厅与剧场物理界限

如果说这一版《甄嬛传》是开心麻花在沉浸式演艺领域的成功探索，那么大镖客美式餐秀，则是企业跨界融合、拓宽发展路径的又一重要实践。

当天傍晚，北青报记者来到位于通州区湾里汀云小镇的大镖客美式餐秀门店，美式西部复古风格的装修扑面而来，餐厅与剧场的物理界限被打破，实现了空间的深度融合，食客们可以一边享用美食，一边观看互动演出。

“这个项目是开心麻花‘餐饮+文化’融合的第二个落地项目。”然而，项目的成长之路并非一帆风顺，北京开心麻花演艺经纪公司餐饮运营督导吕斌介绍：“刚开始，我们面临着跨行业团队磨合的难题——餐饮团队追求标准化、连锁复制，注重成本控制；文化团队注重艺术表达，思维相对发散，双方在剧目呈现、成本投入上经常产生分歧。”此外，项目初期的流量引流也成为一大挑战，作为一家文商旅业态跨界拓展的企业，缺乏足够的资金进行大规模宣传推广，门店的知名度难以提升。

吕斌表示，通过团队持续的商业化探索，团队逐渐找到了标准化与艺术性的平衡点，通过优化空间布局、丰富互动形式，将餐饮服务与演艺体验深度融合，解决了消费者“饭后另行寻找娱乐”的痛点，延长了顾客停留时间，也提升了门店的经营效益。

如今的大镖客美式餐秀，已成为北京年轻人聚会、打卡的热门选择。门店主打“美食为媒、演艺为魂、互动为核”的运营理念，上演《疯狂大食客》《牛仔狂欢夜》等剧目，通过角色扮演、游戏激励、合影传播等形式，让食客从“旁观者”变成“参与者”，形成了独特的差异化优势。“我们秉持‘单店测试、重视差评’的理念，将每一家门店都作为模式测试的实验场，视差评为‘天使的声音’，通过及时优化调整，为后续全国连锁化扩张奠定基础。”吕斌介绍，目前团队正在探索更多“戏剧+”跨界融合模式。

创新之路

复合业态成北京文化名片

从《甄嬛传》沉浸版的场地改造、技术创新，到大镖客美式餐秀的业态迭代、团队磨合，这两个项目的成长轨迹，是北京中小微文化企业创新发展的一处缩影。

近年来，北京市高度重视各类经营主体发展，发布《北京市2026年推动经济稳中有进的若干措施》等一系列政策，完善融资协调机制，开展大中小企业融通对接活动，对中小微企业购买服务券配券产品给予资金支持——这些举措为创新型项目的大胆探索提供了有力护航，让一个个初创项目破除资源限制，逐步从构想走向现实，最终成为带动产业升级的生力军。

采访中，北青报记者了解到，开心麻花目前已形成传统剧场与新空间业态互补发展的格局，在北京运营3个标准剧场、6个新空间剧场，旗下“花花世界”复合业态成为北京文化名片，计划向全国复制推广。

无论是《甄嬛传》沉浸版的IP创新，还是“餐饮+演艺”的跨界融合，开心麻花始终坚守文化初心，以创新驱动发展，用优质的文化产品满足消费者的多元需求，也为中小微文化企业的发展提供了可复制、可推广的经验。

文/本报记者朱开云

统筹/余美英

摄影/本报记者袁艺朱开云