开播仅1天，央媒犀利锐评张艺谋《主角》，句句戳进中年人心里

“霜不打南瓜熟不透，生活不磋磨不成人。”

上世纪的陕西大剧院，黄土漫天，秦腔激荡。原著陈彦在台上看着台下，脑子里回荡着主角忆秦娥的唱腔，心里一阵热。

剧组早已打磨八年，本可以轻松交差。

可意外突来——他探班一小时，汗水就把全身上下湿透了。

在主创的全力死磕下，陈彦最终看到了远超预期的正片水准。

可就在这时，生活的重锤砸下——

剧团里的角儿在灶房里被欺负打压，忆秦娥默默不语咬牙练功，在名利的明争暗斗里，硬扛下所有委屈。

本是不认命死磕到底，可命运的几番捉弄下——

来弟改名，

她和过去的缘分也陡然斩断——“这苦我吃不了！”“这苦你不吃还能咋办？”

“我这一辈子绝不认命低头。”

可中年人，别轻易说轻松。

以上场景，就出自刚开播的又一部年代大剧。

最近的国剧市场，年代剧热闹得很。

央视一套《好好的时光》收视轻松破3，昨晚开播的央八《我的山与海》收视又半小时破2.5。

之前的《纯真年代的爱情》也是近期收视黑马。

开年以来的年代剧，尤其是年代情感剧的热度，超出了业界想象。

不管是梅婷领衔的父母爱情，还是陈飞宇孙千主演的青春版父母爱情，每次一有年代情感剧开播，就会吸引大量观众。

这不就在5月10日，央视一套又有一部48集年代大剧要开播，它就是张嘉益、刘浩存主演，秦海璐、陈彦原著等助阵的《主角》。

看完前几集，如果要用一个词来形容这部剧，那一定是—— 窒息。

而且有可能，是近期最窒息的年代大剧。

窒息的剧多，但让人欲罢不能还能戳中中年人肺管子的，是年代剧的本事。

一、故事：开启于黄土剧团，苦得跌宕起伏的年代大剧

很多年代剧都以知青岁月为背景，这里是盛产故事的沃土。

而《主角》的故事还有个特殊故事背景：秦腔剧团。

该剧主要聚焦放羊娃忆秦娥从被欺负打压到成角儿的命运故事，人情、冷暖、时代变迁元素尽在其中。

结合剧情来看，故事至少有三大看点：

一是，跌宕起伏的苦命人生。

年代大剧的人生故事，越跌宕起伏，越足以吸引观众。

本剧的故事，显然是奔着“吃苦美学”去的。

故事开场，小来弟蹲在黄土坡放羊，姐姐定了娃娃亲，她怯怯望着城里，命运陡然转折。

而故事的窒息，才刚刚开始。

进剧团的时候，忆秦娥虽然不说话只顾练功，可爱火燃烧的角儿们却处处排挤欺负她。

忆秦娥虽然被打压到灶房，甚至站在了舞台边缘，可为了唱戏，她还是咬牙坚持，

面对向她施压的同门，她默默练功，根本不想理会这些是非。

与此同时，暴脾气的胡三元，在舅舅的护犊子下，冲进后厨大发雷霆。

舅舅替她出头？是出头了，不过是发现外甥女自己先吃了白馍。

就在胡三元暴怒的时候，发现真相的他，却瞬间尴尬得无地自容。

胡三元知道错怪了厨师，想马上找地缝钻，可赔礼道歉还得搭上一瓶好酒。

就这样，在长达37秒的变脸长镜头下，人物底色全出来了。

而刚刚还在灶房受委屈的忆秦娥，却成了角儿站到了舞台中央。

剧团决定放下隔阂，一起排戏。

于是就有了以下名场面——在黄土高坡的风中，胡三元敲鼓敲到手发炎——“霜不打南瓜熟不透。”

而忆秦娥满含热泪笑着走上了台。

窒息到此结束了？

不不不，才刚开始。忆秦娥最后还是扛下了剧团里所有的苦。

当初欺负她的同门听说后再次刁难，让她处处碰壁，还当面冷嘲热讽。

忆秦娥却说：这是我的戏，我一辈子的戏。

更窒息的在后边，忆秦娥最终告诉了观众生活是不认命的。

于是下一个名场面来了——中年社畜在深夜里抱着手机看着屏幕流泪：你说这苦怎么就吃不到头呢！

而在时代浪潮下苦苦支撑的剧团立马面临解散危机，还能撑几天。

最终在漫天黄沙中，剧团艰难求生，离别前和忆秦娥的信念一样：认栽不认命！

危机暂缓，忆秦娥和剧团的人决定各自将全部身心投入唱戏。

窒息到此为止？

不，本剧真正的史诗级窒息名场面来了——因为偏见打一星的网友，去评论区大肆攻击刘浩存演技，被无数中年观众在弹幕里疯狂反击。

结果收视狂飙，破3了。

可以说打脸了黑子手里。

而苦熬多年，死磕到底的忆秦娥最终还是迎来了高光时刻，在央媒锐评的加持下，火出了圈。

最后看到“认栽不认命”的观众，在被窝里流下共鸣的泪水。

看到这里你就明白了，不用考虑什么爽文逆袭逻辑，观众也来不及细想，就被喘不过气的剧情节奏带飞了。

看《主角》的一大快乐，就是那份真实刺骨。

只有你熬不过，没有生活重锤砸不出。

二是，浓厚的剧团情怀。

忆秦娥始终不向命运低头，就是为了秦腔。

而在时代的浪潮下，剧团迎来了兴衰交替的时刻。

忆秦娥本可以换个活法，可作为秦腔名角，她决定和戏班共进退。

于是又一个催人泪下的名场面来了——在忆秦娥咬牙死撑的坚持下，

刚刚风雨飘摇的剧团老少，集体爆发出热烈的掌声，所有人脸上绽放出欣慰的笑容。

然后您猜怎么着，故事开头那个怯生生的放羊娃来到了舞台中央，

如今她已经成为名角儿，决定支持剧团传承，为秦腔贡献一份绵薄之力。

戏保下来了。

三是，鲜明的年代感。

故事一开场，就年代感十足：黄土坡上的放羊岁月，打补丁的衣服。

随着剧情进入剧团，观众又看了后台的铜镜、旧戏服，各种老物件。

总之，这种鲜明带有标志性的物件，才能带出独特的年代感。

二、演员：张嘉益领衔，秦海璐刘浩存作配，实力派云集

作为一部年代大剧，《主角》的配角阵容，甚至比几部央视年代剧更华丽。

第一位，张嘉益

当年在《装台》里把西安汉子演活的张嘉益，早已成为“年代剧一哥”。

从《白鹿原》里的白嘉轩开始，他这些年演了不少年代剧，尤其擅长饰演命运曲折的西北汉子。

比如本剧中胡三元这样富有情感层次、脾气火爆却护犊子的角色。

有丰富年代剧表演经验在手，相信这次也不会让人失望。

第二，秦海璐

凭《白鹿原》里的仙草演技惊艳四座的秦海璐，早就用演技证明了自己。

从《悬崖》的狠角色，到《小敏家》里打电话打出无尽演技层次的女主，再到《装台》的配角，秦海璐是真正的千人千面型演技，所以观众只记住了她的经典角色，看到这张脸却常常叫不出名字。

这次她饰演的，又是全剧人设最佳的花彩香。

面对剧团的起伏遭遇，一直在台上发光的她，一次次明争暗斗，给后辈最直接的下马威。

当忆秦娥受到委屈，她这头安慰徒弟要咬牙坚持练功，那头对着旧物流下泪水。

那一闪而过的哭戏让人印象深刻。秦海璐的演技，永远无需担心。

第三位，刘浩存

饰演谋女郎的，全是新面孔。

比如在《一秒钟》、《送你一朵小红花》中都有出色演出的刘浩存。

这几年刘浩存在大银幕中依然很活跃，在各大影片中也有她。

这次她的角色，又是扛起全剧命运起伏的关键角色。

刘浩存演苦命角儿，当然拼尽全力。

第四位，陈彦

茅盾文学奖又一位大作家出现了。

当年凭《装台》里的原著给观众留下印象后，这些年陈彦在现实主义路上根本停不下来。

虽然是写现实，但陈彦的笔触一向粗中有细，之前在《装台》中的故事就备受观众称赞。

这次他写的，又是个硬核现实。

第五位，张艺谋

厚积薄发的张艺谋，在电影舞台多年耕耘。

直到一部《主角》里老谋深算又对家乡疼爱有加的监制，终于让观众看到他的野心。

许多人这时才发现，他还是那个拍《红高粱》的张艺谋。

这次担当监制的他，相信要分分钟让观众带入到故事，不难。

除了这几位，还有公认的实力派演员饰演的剧团老少。

一群老戏骨演的剧团前辈。

可以说单论本剧配角阵容，跟任何一部央视年代大剧比都不怵。

三、主创团队：张艺谋监制，年代题材笨功夫

年代剧创作有个特点，就是很多主创都是年代剧老手。

比如最近央视大剧《好好的时光》的刘家成，《我的山与海》的郭靖宇。

本剧监制张艺谋，同样是妥妥的年代剧熟手，光是版权就敲定八年，双组拍摄整整半年。

他的特点是擅长营造真实场面。

从成片看，本剧的真实感同样很足，一些窒息场景看得人十分上头，一下就代入到故事。

人物塑造上，更是血肉分明。主角一生倔强，命运磋磨到底。

这也是它最能抓住观众心理的一点——对现实的刺痛化展现。

三分钟一个细节小高潮，五分钟一个窒息名场面。

带给观众的，就是连绵不绝的强烈情感冲击。

开播以来，《主角》等一批年代剧持续霸屏，收视一路水涨船高，可见年代剧市场依然火热。

这部《主角》，从故事、主创、演员阵容等配置方面来看显然有爆款潜质。

故事虽然有些窒息，但窒息本就是年代大剧吸引观众的头号收视大杀器。

越“窒息”，越容易受观众共鸣。

只要不把“卖惨”，当成廉价与粗糙的挡箭牌。收视大爆，就是年代大剧应得的。

因为这么多年的国剧收视证明，真实和死扛，从来被观众深深地爱着。