胡晴｜笔墨衔光 行至山河——魏怀亮和他的“会思想的鸟”

魏怀亮：一级美术师、中国美术家协会第九届理事、湖南省文联原二级巡视员、湖南美术馆首任馆长、湖南省美术家协会名誉副主席、湖南省花鸟画家协会名誉主席、湖南省文史研究馆特约研究员、湖南省文艺人才扶持“三百工程”艺术家、李可染画院研究员、书画频道中国书画艺术研究院研究员。作品曾多次参加文化部、中国美协、中国国家画院主办的大型美展并获奖。其中《跨越》获第十届“全国美术作品展”优秀作品奖，《对话》获2005年“全国中国画展”优秀作品奖，2012年8月获“第一届湖南省文学艺术奖”。出版有《魏怀亮 澄怀･了悟》《魏怀亮画集》《魏怀亮画集·花鸟卷》《路上的风景·魏怀亮中国画艺术展特刊》等画集。先后被《美术》《美术观察》《画坛》《中国艺术报》《中国艺术品收藏》、雅昌艺术网等专业艺术媒体，以及中央电视台、湖南卫视、山东卫视、新湖南等主流媒体专题报道推介。

笔墨衔光 行至山河

——魏怀亮和他的“会思想的鸟”

采风、画画、写作、参展、学术交流……近些年的魏怀亮忙碌而充实。2023年8月，举办了“会思想的鸟”魏怀亮花鸟画新作展；2023年11月，荣获中国艺术家奖；2025年6月，“游目骋怀”魏怀亮中国画作品开展；2025年，他在专业媒体、自媒体发表有十几万文字。“阅历越来越丰富，眼界越来越开阔，学养越来越深厚。”文艺评论家陈彪对退休五载有余的魏怀亮如是评价道。

燕赵厚土育风骨，湘江潮涌润笔墨。纵观魏怀亮的人生，是一场从戎装到砚田、从求索到担当的跋涉，更是一场以笔绘鸟、以心悟灵，终活成“会思想的飞鸟”的心路修行。每一次选择，都似飞鸟振翅，破茧向前，他从军营里的宣传干事，蜕变为扎根湖湘的画坛名家，更扛起一方美术事业的重任。

1960年，魏怀亮生于河北平山，燕赵大地的雄浑之气，早早融入他的骨血。十九岁那年，他一身戎装告别故土，踏入长沙军营，开启人生第一个重要征程。此后二十余年，他在部队院校从事宣传工作，日日与笔墨为伴，将青春热忱倾注于各种材料、宣传画稿之中。

军旅生涯是意志的熔炉，也是他文学艺术的启蒙。严谨自律的作风，铸就了他日后创作与处事的沉稳坚韧；主题宣传的历练，让他深谙笔墨传情的力量。此间，他临碑揣帖，研习石涛、八大山人、齐白石诸家法度，并得莫立唐、颜家龙、王超尘等湖南书画大家指点。燕赵的刚健与军旅的淬炼，成为他一生艺术与心性的底色，也让他心底，渐渐埋下对自然生灵、对飞鸟灵动的向往。

三十岁，是人生选择的重要节点，更是他艺术之路的关键点。而立之年的魏怀亮，在将本职工作发挥到极致的同时，开始思考自己的未来，他不再甘于停留在业余创作，毅然从军营走向课堂，考入湖南师范大学美术系开启系统学画的征程。彼时，作为班长的他一周三次雷打不动从长沙城南黑石铺跨湘江一桥，往返二十多公里，风雨无阻，三年不曾缺过一堂课。

这一次选择，是从“业余爱好”到“专业深耕”的跨越。曾晓浒、朱辉、莫高翔、张小纲等名家亲授技艺，山水、花鸟、水彩的系统训练，让他的笔墨技法日趋精湛，艺术视野豁然开朗。他如饥似渴吸收传统精髓，尤其沉醉于花鸟题材的创作，慢慢读懂“笔墨当随时代”，更读懂画鸟便是画心、画自然。三年沉潜，他完成了从军旅宣传干事到军旅画家的蜕变，为日后的艺术创作筑牢根基。

厚积终有薄发时。1996年，他在长沙举办首次个人画展；次年，作品《八哥》斩获湖南省首届花鸟画大展金奖；1998年，获评湖南省中青年美术家十杰……一连串荣誉，是时光的馈赠，更是他而立之年执着追梦、潜心深耕的最好见证。

2004年，魏怀亮迎来人生第三次重要选择——脱掉军装转业至湖南省画院，成为一名专业画家。告别军营，扎根湖湘，这片人文荟萃的土地，彻底激活了他的创作灵感，也让他对花鸟、对飞鸟的理解，愈发深刻通透。“我何其有幸，进入画院之后，陈白一、黄铁山等画坛名家，皆是我的领导与同仁。我的艺术创作，自始至终都承蒙他们的关怀提携与悉心指点。”置身湖南画院的十载光阴里，魏怀亮扎根传统笔墨，又不拘古法、大胆求索，渐渐淬炼出兼具北方雄浑大气与湘南灵秀气韵的独特画风。其笔下花鸟，更被业界誉为“会思想的鸟”。

魏怀亮笔下的鸟雀，从不是程式化的笔墨描摹，而是被赋予了性情、灵性与风骨的鲜活生命：伫立则沉静自持，缓步则闲雅从容，栖落则内敛悠然，振翅则果敢勇毅。一姿一态自有风骨，一笔一画皆蕴哲思，满含对自然与生命的深层感悟。于他而言，飞鸟本就是天地间最具灵性的存在。

亿万年前，始祖鸟已振翅天地，远比人类更先拥抱自由；从古至今，从精卫填海的执着、大鹏展翅的高远，到凤凰衔瑞的吉祥，飞鸟早已承载着中国人的精神寄托。齐白石养鸽画鸽，笔下生灵鲜活有魂；丰子恺护鸟爱鸟，愿予飞鸟一片天空，前辈大家对生灵的敬畏，更让魏怀亮深知，画鸟不是描摹形态，而是读懂飞鸟的灵魂，读懂万物有灵的真谛。

魏怀亮的花鸟画独具神韵。他不执着于刻板的技法，而是将小鸟的自由、独立、灵性融入笔墨，《湖湘之门》系列勾勒文脉风骨，《路上的风景》《寻找栖息地》《都市状态》等作品，将花鸟意趣、个人感悟与时代思考相融，既有传统国画底蕴，又有现代人文情怀，多次入选全国美展并获奖。让大家欣喜的是，魏怀亮虽是燕赵走来的北方军人，却成长为湖湘画坛的中坚力量。

2017年，57岁的魏怀亮受命筹建湖南美术馆。彼时，他已是中国美协理事、湖南省画院副院长、省美协副主席，创作事业正盛，而筹建省级美术馆，意味着要放下挚爱的画笔，从零开始了解建筑设计、工程管理、展陈策划等全然陌生的领域。

“难事总要有人做。”一句朴素的话，道尽他的担当，恰如飞鸟振翅，不惧前路，勇挑重任。2019年9月28日，新中国成立70周年前夕，湖南美术馆正式开馆，圆了几代湘籍美术家的夙愿。作为首任馆长，他从执笔创作的画家，转身成为参与推动湖湘美术事业发展的铺路者。

“一路走来，我心怀对自然的敬畏、对军旅的深情、对丹青的坚守、对事业的赤诚，皆凝于笔墨间，行于湖湘大地。”他常说，愿做一只会思想的鸟，双脚立于大地，思想却能如飞鸟般振翅高飞，思接千载，心游八极。从太行山下到湘江之畔，从而立求学至花甲担当，魏怀亮的人生选择，每一次都如飞鸟破茧，满怀勇气和韧劲。

正如业内评价，正直、儒雅、温和的魏怀亮兼具“军人坚毅与文人情怀”。各种营养的汲取让他不仅擅画，而且擅写。早在十年前，他曾发表过：“方圆世界，黑白人生。作画如下棋，入门不难，精进不易。下棋有棋理，遂有《棋经十三篇》；作画有画理，古今画论更是浩如烟海。今循先贤法度，融古今画学要义与个人创作体悟，撷其精要辑为《画理十三篇》，聊以自遣、以寄心迹。”这篇文章虽区区两千多字，魏怀亮跳出笔墨技法的表层，以独到深邃的哲思，系统梳理国画创作的核心画理。

2025年，他利用业余时间沉心伏案，在公众号“魏怀亮的艺术视界”里发表绘画感悟、创作心得与艺术随笔、采风笔记等等，如《探寻湖湘文明滥觞、绘就史前艺术华章》《站在永州的土地上，感受历史的风吹来——魏怀亮采风写生随记》《师者风度，诗性情怀——张小纲及其水彩画艺术》等数十篇目次第问世，累计成文十六七万字。魏怀亮将数十年笔墨修行、行路阅历与美学思索悉数凝于笔端，既为当代艺术留存下厚重的理论积淀，也以文字为笺，为自己半生艺术求索，交上了一份耐人寻味、意蕴深远的人生答卷。

在采访结束准备辞别时，笔者发现院内叶茂枝粗的大樟树上，有群鸟在鸣唱。一树飞鸟，一怀初心，寻常院落风物，在他笔下生出灵气与风骨，也藏着他的艺术之路最本真的悠然和雅怀。