为什么文学作品要使用优美的语言？

文学作品大多要使用优美的语言，甚至每一部文学作品都使用优美的语言。为什么会出现这种现象？

按理说，文学是人们心底的呼声，应该想说什么就写什么，没必要刻意修饰润色。可是文学作品要发表，要面对公众，就不能只说大白话，不然，人们就觉得没什么味道，或者说，只是那些权贵们认为没什么味道，那些控制文学发展的人认为没什么味道。实际上文学是很普通的，每个人都可以创作，即便不写作，也能搞口头文学创作。不管是写诗，还是写小说，不管是写散文，还是写剧本，都能写下去，也都能通过口头创作传播自己的作品。在没有文字的时代，所有的文学作品都靠口头传播，代代相传，在这种口耳相传的过程中，加入了群体创造的元素，或者说在没有文字时代的文学作品都是群体创作的作品。虽然第一个创作的人有创作权，但流传过程中，人们就不知道是谁创作的，都加入了自己合理化的想象，最终形成了一定的故事套路。总是有正义的一方，有邪恶的一方，最终正义的一方战胜重重困难，最终获得成功，形成大团圆式的结局，弄得皆大欢喜。要描述这样的故事，就要讲究叙事学，于是很多人尽量用优美的语言来描述。优美的语言具有一定的美学特征，而人们大多喜欢审美，不喜欢审丑，即便穿一件衣服，也喜欢穿新的，不喜欢穿旧的。这种喜新厌旧的脾气直接影响到文学的创作和发展。文学作品在创作的过程中，作家要雕琢词句，要选择最恰当的词语表达自己的意思，同时还要让这样的词语变得优美起来。

作家要用优美的词语来编织故事，让故事具有一定的语言美，当然这是一种美学追求，和作家的创作水平有关系。即便是口耳相传的阶段，没有文字记载，传播文学作品的人也仍然会加入一些优美的词语描述故事。以至于很多人都加入了这种创作，最终让故事变得温文尔雅，而不是那么土里土气。文学从产生之初，就是通俗易懂的，带着乡土气息。在发展过程中，文学会逐渐走向高雅，会脱离乡土气息，变得文气十足。尤其是有文字记录以后，能够掌握文字的人毕竟只是少数，或者说古代的读书人很少，大多数人都是农民，不读书，不识字。知识分子要整理记录一些民间故事，整理记录古代的诗歌，有的还要到民间去采风，采集民间的诗歌，记录下来，编订成册。当然要加工润色，而不能弄成原汁原味的东西。即便是《诗经》，也经过了文人的加工润色，有孔子的“删诗说”。后代的诗歌和散文都有了文人加工润色的痕迹，或者说文人在创作的时候就已经用了优美的词语，体现作品的美学特征，而不是体现作品原汁原味的特征。因为原汁原味的作品大多语言朴素，甚至语言土里土气，有很多锋芒毕露的东西。

文人雅士恰恰不喜欢土里土气，不喜欢锋芒毕露的东西，就要为之改观，改变其特色，转而加工润色成优美的东西，而优美的东西恰恰失去了批判的锋芒。文人士大夫喜欢写诗，互相酬唱，喜欢写文章，互相赞美，有的写小说，博人一乐，有的写剧本，找戏子演出。不管怎样写，他们都会注重语言的优美，而不是用大白话来写。虽然元代的剧作家写散曲比较通俗易懂，但仍然加工润色了，里面有很多诗词，有很多文雅的话。明清的作家写白话小说，里面有很多通俗易懂的话，就是为了适应流行的需要，或者说为了让底层老百姓看懂。但底层老百姓根本没有知识和文化，看不懂，只能听说书的讲故事，看唱戏的演故事。当然说书的和唱戏的会以小说为底本，那么小说的语言就要通俗易懂，如果显得过于文雅，就不利于表现了，或者说不利于传播了。后来的小说就不是这样了，写得比较文雅，已经完全脱离了底层劳动人民的需要。或者说作为底层老百姓，根本看不懂小说。而说书的和唱戏的也不一定把那些非常文雅的小说改编成作品，演出来让老百姓看。文学作品在创作的时候就使用了优美的语言，在流传的过程中会经过其他人的加工润色。就像小说成为说书或唱戏的底本一样，会经过文人加工润色，最终变成或通俗或文雅的作品。大部分文学作品都是文雅的，都是用词优美的。改编成的通俗的文学作品大多只是顾及了当时的流传，或者说顾及了市场效应，而没有顾及文学作品本身的艺术特色，尤其没有顾及文学作品的语言特色。

当然，有老舍那样的作家使用地方方言来写作，也有很多文雅的成分，看似通俗，实际优美，并不是一般人能学得来的。倘若老舍用大白话来写，他的作品语言格调就不高了。文学作品用了优美的语言，算是用了曲笔，并不会直接把事情说明白，而是非常委婉地点了一下，或者说像隔了窗户纸，只是点了一下，让人从点破的洞中看了一眼，并没有把整个窗户纸都撕掉。倘若文学作品用了大白话，作家想说什么就写什么，那么作家就有可能把那层窗户纸都撕掉，让人一眼就看到屋里有什么人，发生了什么事。可是文学作品总是有一定寓意的，也会产生很多误解。或者说每一个读者的阅读都是一种误读，每一个读者的理解都是误解。即便作家现身说法，声称自己表达了什么样的思想，读者也不一定买账，仍然存在着很大的误解。既然如此，那么作家就要使用优美的语言，产生很多的意思，让读者看到他们自己想看到的东西。优美的语言往往带有很多的意思，也产生很多的歧义，当然是文学创作者要追求的。文学创作者想要自己的作品具有多重意义，流传千古，当然就要用含蓄隽永的语言，却往往绕着弯子说话，并没有直接点破。就好像长篇小说的故事可以用几百字的篇幅说明白一样，作家偏偏要用优美的语言，绕着弯子说，结果一气写了几十万字，还被评为优秀的作品，怎么说都是个笑话。当然，作家用优美的语言写作，可以绕过权力系统的审核，而不至于实话实说，最终被审核卡住，不能发表。

文学作品使用优美的语言，可以显得创作者水平比较高。可是到了现在，人们的文化水平有了普遍的提高，绝大多数人都能够达到中学毕业的程度，都能读懂文学作品，可是他们都不读了。似乎文学作品也就那个样子，用优美的语言粉饰太平，或者用优美的语言讲悲惨的故事，还不如网络短视频比较好，短短几分钟就能把事说明白，没必要像文学作品那样用优美的语言，绕着弯子说话，就像攥着拳头让读者猜……