墨渡春秋：李啸的笔锋与时代担当

南京龙盘里9号，江苏省书法院的午后，阳光正好，墨香沉静。李啸立于案前，笔尖悬停宣纸之上，一瞬凝神间，四十年光阴似皆沉淀腕底。

书法本是时间的艺术。李啸的笔墨时光，自童年第一痕墨迹始，淌过文联十二载案牍，终落于执掌一省书坛的砚边。“书法到最后还是写自己”，这句轻描淡写的话，藏着千钧重量——那是将半生阅历、性情风骨，乃至时代风云，尽数凝于一管软毫的赤诚告白。

观其字，如读一部微缩春秋。楷书最见气象，非拘泥唐法宋韵的复刻，而是带着体温的创造。他融欧阳询清峻、褚遂良灵动于一炉，暗注北碑雄强骨力，点画间平直藏锋，端庄见奇。敢造险，横画藏露仰俯，撇捺留白见意；那颇具争议的独特“折笔”，似缩肩蓄力，终成其不惧非议的艺术签名，尽显写意楷书的从容——规矩在，却非桎梏。

行草则是心迹流露。学二王取法乎上，得魏晋雅逸之气，又化纵势为横势，借北碑体势壮骨。用墨大胆，融明清“涨墨”“飞白”之妙，浓淡干湿间，视觉韵律十足。笔下行草，时而涓涓细流温润蜿蜒，时而大河奔涌跌宕起伏，既能造险，更善化险为夷，恰如他的人生：于艺术变数中始终游刃有余。

李啸的意义，远不止展厅中的奖杯与掌声。身为江苏省书法院院长，他肩上扛着更沉的文化担子——不仅关乎个人精进，更系着一省书风引领、传统激活与时代新篇的书写。这份责任，让他跳出笔墨技巧的游戏，直面核心叩问：全球化与数字化浪潮中，书法的“当代性”何在？如何让千年墨香滋养今人的心灵？ 于是，他走出双重探索之路：向内深挖传统，以融会贯通的智慧化用千年法帖；向外感应时代，让笔墨与当代审美、精神共鸣。其作品，既是古典的，亦是当下的；既是个人抒写，亦回应着时代叩问。

记得2023年春节，策划“南京地铁挂春联”时，曾于他办公室共商书家邀约。案头之上，历代碑帖与书论旁，摞着江苏书法艺术工程的文案，他在二者间自如切换——一如其笔法，既敬法度，更具破茧创新的勇气。这正是当代书坛领军者的姿态：既是传统守护者，亦是未来开辟者。

今日谈李啸，谈的不只是楷有风雷、行草见性情的艺术家，更是文化传承十字路口上，以笔墨为舟楫，摆渡传统驶向未来的实践者。他的每一笔，都在回答那个古老而崭新的问题：当世界飞速旋转，如何安放一方宁静砚台，让毛笔书写的汉字，始终成为我们的精神故乡？

墨干笔落，窗外江南暮色四合。新作上的字迹，却在渐暗光线中愈发清晰。那不止是线条与结构，更是被墨迹凝固的时间、被笔墨淬炼的精神，是这个时代沉静而有力的文化担当。它无声宣告：书法之道，亘古常新；执笔之人，责任在肩。

（管云林）