李可染谈构图：要善于穿插

西湖黄龙洞 李可染 51cm×44cm 1956年

中国画对于构图，有极为精辟的见解。“经营位置”就是独具匠心的构图法，也是形成中国画民族特色的一个重要因素。它与西方绘画的构图法大不相同。一般说来，西方绘画总有一个固定的立足点，只能把视野所见的东西收入画面（当然有时也有些集中和变化），而中国画创作，可以全然不受这个限制，大大超脱了固定的立足点，超越了一定的视野范围。当你观察生活、感受生活，获得了一定的意境，有了一个中心思想内容，就可以把你经年累月所见所知以至所想的景物，全部重新呼唤起来，凡是内容有关的，情调一致的，都可以组织在一幅画里。因此中国画可以反映出极为广阔宏伟的内容，可以把千岩万壑、层峦叠嶂，千里江山、万里长江，同时出现在一幅画面之中，使人站在这样的画幅面前，感到祖国河山壮丽伟大，引起热爱祖国的感情。

李可染1942年作《观瀑图》127cm×55.5cm

经营位置，要讲究寸画寸金。寸画寸金是说选材要精。我们常常看见有的画没有一个精萃的中心内容，象从一幅画里裁下来的最不重要的配景部分，平平常常味同嚼蜡，就不会有什么感人的力量。所以一定要很仔细地选择对象。

浓荫浴牛图 李可染 69cm×45.5cm 1989年

寸画寸金，艺术形象必须精粹。艺术形象不能是普普通通的。电影摄影师对着嘉陵江自远而近，自近而远的行船，可拍下几百个不同的镜头，但其中最美的只有几个。一张画要有最精粹之处，画眼一定要特别抓紧，不能同其他东西平均对待。主要的东西可以强调夸张。要避免面面俱到，应有尽有。突出自己最感兴趣的最主要的东西，才能引人入胜，打动人心。京剧表演家有三字诀叫做：“稳、准、狠。”狠就是要敢于强调主要的东西。狠决定于艺术家的感情。

石涛诗之漫江一砚 李可染 68.5cm×46.2cm 1978年

寸画寸金，要求“大”和“多”。所谓大，是感觉大；所谓多，是东西多。山水画就要求“大”和“多”。因此构图要善于穿插，要往深处发展，不要平铺对垒。

李可染 嘉定大佛

石涛的画很讲究穿插，利用中景使画面透进去，“四王”的画就常常是一层层往上叠，空间的感觉比较弱。任伯年很会构图，有的画几棵树占领画面，下面画的人物穿插得很好，很奇。我画嘉定大佛，角落画上树、石坡、江水、行船等，这不仅使主题突出，而且使画面丰富起来。

春雨江南 李可染 77cm×53cm 1988年

寸画寸金，要求在一张小小的纸上，表现出最大最丰富的内容。一张宣纸与大自然相比，即便是一张丈二匹，也仍然是很小的。因此画家要珍惜画面。我常说，一寸画面一寸金。内容只值得用一寸的地方，决不能让它占一寸半。有人作画，让极不重要的部分一不起什么作用的地坡，占了很大的面积，或留出毫无意义的一片空白，反而缩小了主要部分占的画面，以致喧宾夺主，使主要部分不能尽量发挥。这就违反了绘画的构图规律。

李可染 北海公园

画画前，先酝酿情绪，再设计方法。对风景对象将信将疑，意境还不十分鲜明的时候，坐下来慢慢细看，有时会得到启发。

李可染 鉴湖

我画《鉴湖》就是如此本来兴趣不很高，定下心来凝视，饱览一看，想到古人所说：“湖光如鉴”，觉得有所启发，意境酝酿得比较成熟了，经过组织加工，终于画成了一幅画。古人说：“万物静观皆自得。”成见往往使人听而不闻，视而不见。

李可染 高岩飞瀑图

仔细观察，心要像明镜一样，你就会发现一切景物都生意盎然。所以画画之前静下心来，仔细观察很重要，心情烦乱是没法画好画的。顶好的构图要“似奇反正”，古人说“既得平正，须得险绝”，构图要极尽变化，大胆组织变化，但有要求稳定。

八大山人 荷花翠鸟图

只奇不正就有不稳定的感觉，要正中见奇，奇中见正，两条腿走路，矛盾中求统一，八大山人的画构图很奇，但又有庄严的感觉。画面上主要的东西一定要给适当的位置。

李可染 三游漓江

一般说来主要的东西不要放在正中，要靠边一些，但又要使人感到整体画面的平衡；形象的说：“要像秤，不要像天平”。在风景画里，一般地说，树比山分量重，人造物比自然物重，人比一切重，懂得这个，对构图是很有帮助的。

李可染 黄山胜景

艺术一定要讲求形式，有人怕讲，以为就是形式主义，这是一种误解。要区别为表达主题讲求形式与为艺术而艺术的形式主义。构图上的一些规律是要注意的，譬如画面上前后两个人的头正相叠上，三棵树交叉于一点等，这些都是要避免的。黄宾虹先生说：他从中国书法、绘画中得出构图规律的奥秘是不等边三角形，这实际上就是变化统一的规律。艺术上美的抽象的规律往往是最高的境界。规律中有一条最重要的规律就是自然，矫揉造作永远是要避免的，不要把“奇”理解为矫揉造作。

李可染 江南鱼米之乡