李庆兴山水五帧品赏：墨彩通神，丘壑藏心

夫山水者，天地之骈俪，笔墨之清歌也。李庆兴先生挥毫落彩，于宣素间构丘壑、寄幽怀，五帧佳构各呈其妙，如五弦鸣奏，演绎着传统与新变的水墨交响。今试仿古文笔法，一一道来。

层峦自远天铺展，近嶂崚嶒竞秀，苍岩染翠，飞泉漱玉，烟霭如缕，亭阁隐现。其构图 “高远” 与 “平远” 相济，山峦自下而上叠嶂，复于天际延绵，得 “山外有山” 之致；飞泉数叠，如素练垂空，暗合 “高山流水” 之典，谓知音可遇，清响可追。

技法上，先生以工笔勾皴写岩骨，复以重彩敷绿，墨线与色块交融，是 “骨法用笔” 与 “随类赋彩” 的当代诠释。昔王维 “行到水穷处，坐看云起时”，此帧烟霭流荡、泉声入耳，正造此境。寓意则在 “泉鸣” 之清、“烟霭” 之幽，喻尘世喧嚣中，当寻一方澄心之境，如泉之恒鸣，守本真之清音，人生若能常沐此等烟霞泉韵，庶几可脱尘劳矣。

展卷见丹崖摩天，云海荡胸，远山或青或赤，近水似镜含光。构图取 “深远” 之势，山从云出，水向谷流，一 “静” 字题款，直扣画魂。技法上，焦墨勾山骨，复以朱红、石青泼染，墨之浓淡与彩之明晦相衬，如吴镇写渔父之幽，又开重彩之新境。

古人云 “非必丝与竹，山水有清音”，是帧云海无声，而观者若 “静听”，则山之呼吸、云之卷舒、水之潺湲，皆成天籁。此中寓意，在 “静” 之一字：人生多躁，若能于丹崖云海间暂驻，听内心之回响，如鸿蒙初判时的混沌与清明，方知 “静” 非无声，乃心之澄明也。

此帧丹枫如炽，山泉如练，屋舍临流，扁舟待渡，一派秋山胜景。构图以 “平远” 为主，近树（丹枫）夺目，中景（屋舍、飞泉）宜人，远景（层峦、雪峰）托衬，得 “秋山明净而如妆” 之态。技法上，枫叶以点叶法密叠，色红如焰，山泉以留白与墨线写其奔涌，是 “红树青山” 的诗意具象。

杜子美有 “玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森”，此帧则枫红而山明，泉涌而情畅，一反悲秋之调，呈颂秋之怀。寓意在 “秋韵” 之丰：人生如四季，秋非凋零，乃成熟与沉淀，如丹枫经霜愈艳，山泉历石愈清，当于时序更迭中，赏其韵、味其真。

是帧翠嶂如屏，飞泉双挂，屋舍隐于岩畔，小径通幽，烟霞明灭。构图 “高远” 中见精巧，巨嶂与飞泉造势，屋舍与亭阁点情，得 “大处落墨，细处传神” 之妙。技法上，石青铺陈山体，复以墨线皴擦，草木以淡彩点染，有 “青绿山水” 之遗风，又具现代色彩之张力。

“东风随春归，发我枝上花”，此帧东风化雨，翠色盈目，正是春回大地之象。寓意在 “万里春” 之阔：人生幸得东风（时运、知音、初心皆可为东风），则可破凛冬、迎芳华，那壁上幽居，恰是心灵的栖所，待东风一至，便觉天地澄明，万里皆春。

最后一帧，泼彩如梦幻，蓝绿交织处山峦若隐，桥畔春树、飞雁、红屋，一派江南春意图。构图简淡空灵，以 “平远” 写水畔春景，泼彩为虚，桥树屋雁为实，得 “虚实相生，无画处皆成妙境” 之趣。技法上，泼彩与工笔结合，色墨交融如雾霭，是 “没骨山水” 的创新表达，暗合张大千 “泼彩山水” 之法，又别出清新之格。

“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风”，此帧春风沐雨，雁语桥边，正是江南春深之韵。寓意在 “梦” 与 “心”：人生若寄，当有一园可栖、一梦可追，如桥畔红屋，虽小却暖，如空中飞雁，虽远有向，在春风沐雨中，寻得心灵的归处。

李庆兴先生五帧山水，或重彩工致，或泼彩空灵，皆于传统山水之 “气韵”“骨法” 中，注入现代审美的色彩与构图。他如古代隐士般寄情丘壑，又似当代智者般重构笔墨，于《泉鸣》中听清音，于《静听》中悟鸿蒙，于《秋韵》中品成熟，于《东风》中感生机，于《春风》中栖梦魂 —— 凡此种种，皆是借山水之形，抒人生之怀。