江苏
春雨潺潺，樱漫如雪，绵绵诗意氤氲鸡鸣寺畔。3月21日，正值世界诗歌日，由南京市文学之都促进会、《青春》杂志社主办的“《午后》&印象”——王宣淇诗歌赏读会在世界文学客厅举行。现场，民谣悠扬，绮思交叠。作家、诗人、小说家、杂志主编等数十位嘉宾相聚论诗，共话青年女诗人的诗歌发展之路。活动由诗人、小说家李樯主持。
王宣淇，80后女诗人、作家。诗集《午后》诞生于2022年6月。金灿灿的封面下，190首诗歌被划为“我”“你”“她/他/它”三章，折射着诗人的自我分辨和审视。细碎的生活在她笔下诗化，细腻的情感在她纸上流动，轻盈、飘逸，充溢哲思之美。
忽然就哭了/被什么感动着/仔细想想，又没什么……我这样的/一个破碎的人/拥抱自己也扎出血迹”。开篇第一首诗《我》，令不少读者深受触动，在很多嘉宾眼中，这是最能概括王宣淇诗歌的诗篇，简洁、留白，直面内心。
“王宣淇的诗歌藏着一把匕首。”诗人、小说家、南京理工大学副教授黄梵说，这把匕首总是刺向她自己。刀口对准自己极容易产生幻灭，但王宣淇的诗里恰恰有种充满力量的转换，她把所有幻灭转换成了审视之美。诗篇《最近》让人感受到一种狡黠的欣喜，哀而不伤。黄梵说，人在困境中特别难以自洽，会被某种情绪左右，走向一端。王宣淇在诗中找到了自洽，困境如粮食般喂养了她诗意的美。
“思想可以改变生活的平淡无奇。”诗人、散文家、江苏作协副主席、《扬子江诗刊》主编胡弦说，诗集《午后》充满思想，读来有种熟悉的陌生感。熟悉的是生活，陌生的是诗歌带给人的感觉。在《今天的风很大》中，细小的事件在诗人眼里没有消失，渐渐演化为一个诗歌世界。胡弦觉得，王宣淇能游刃有余地把握“轻”和“重”，语言清澈而不乏深度。
“一个诗人必须对前进表示出她的怀疑。”《没有人真正前进》是南京大学文学院教授傅元峰比较喜欢的诗，“每一步都有点粗壮/南来北往间/没有人真正前进”。傅元峰觉得，对于经验的反叛和否认，使王宣淇的诗歌显现哲思之美。
王宣淇写诗其实是近几年的事情。她喜欢写小说、写舞台剧，真正切入诗歌“频道”，是在2018年11月。“那是我舞台剧创作的阵痛时期，心里积攒了很多想要表达的敏感情绪，产生了些诗句，然后一发不可收。”王宣淇说，《午后》是她诗歌创作的起点，也是她向诗歌敞开自己的方式。
诗歌赏读，共品“瘦削”语言中的丰饶思想。如何走好接下来的诗歌创作路，傅元峰建议，王宣淇可以把“刀子”稍微藏起来，“迷失”一会儿，凌空蹈虚。青年评论家、《扬子江文学评论》副主编何同彬提议王宣淇可以由内而外开拓更多诗歌写作空间。
诗人、南京财经大学教授孙冬认为，优越的生活孕育了王宣淇既禅意又惬意的诗歌，书中人际关系，既独立又亲密。之后，可以增加更多自己之外的视角，尤其是女性群体视角。
诗人、小说家育邦认为，王宣淇诗歌有种贴地飞行的状态，既有沉浸、深入，也有疏离。建议以后从“陌生化”开始，在字词句章、表达内容等方面，从目前精致的生活跳脱出来，去看到更为粗粝的生活，从贴地飞行的想象里去尝试更为狂放的想象。
“时光早走了，人留在原地，我这样的一个破碎的人，拥抱自己也扎出血迹……”诗歌赏读会尾声，重拍乐队主唱高泽深一首改编自王宣淇诗歌的民谣《破碎的人》，回荡在文学客厅，吟唱着文都的诗意与浪漫。
(江南时报记者 张雅倩)
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