守正创新 正大气象——著名艺术家魏峰八十岁特别报道

编者按：2022年是魏峰先生80周岁的年份，作为从河南安阳走出来的艺术大家，魏峰先生在河南美术事业发展、大写意花鸟创作与传承、甲骨文研究与甲骨文书法艺术传播等方面做了很大贡献，在这个特别的年份，本刊组织力量对魏峰先生进行报道，以达记录和传播中原文化。

作者：姚嵩 大雨

魏峰，字一夫，号瀚公，中共党员， 1942年生于河南省安阳市。 1960年考入西安美术学院学习西画，后专攻大写意花鸟画，兼习山水、人物，兼通画史、书论，尤擅甲骨文书法篆刻艺术。 曾任河南省文联委员，河南省美协理亊，安阳市美协首届主席，安阳市书协首届常务副主席兼秘书长，安阳书画院首任院长。 河南省人民政府聘为省文史研究馆馆员。

1992年调北京任中华炎黄文化研究会书画院秘书长。 为中国美术家协会会员，国家一级美术师，中央文史研究馆书画院研究员，中国文联书画艺术中心书画家，中央国家机关书画家协会顾问，中国老年书画研究会副会长，中国甲骨文艺术学会执行会长，北京国画艺术家协会常务副主席。

曾聘为中央美术学院客座教授，中国美术学院高研班导师，中国科学院大学艺术中心客座教授，河北美术学院聘为终身教授，安阳学院特聘教授等。

其书画作品在中国文联、中国美协、中国书协举办的艺术大展中多次获奖，并被中国美术馆、中国艺术研究院、中南海、北京人民大会堂、钓魚台国宾馆、全国人大办公厅、全国政协礼堂、中共中央党校、中央老干部活动中心、中国国际文化传播中心、鸟巢等收藏。国际奥委会主席萨馬兰奇、联合国教科文组织总干事阿祖莱、委内瑞拉总统馬杜罗、坦桑尼亚副总统伊迪等以国礼收藏。

曾在中国美术馆、中央党校美育馆、国家画院美术馆、北京康有为故居举办〈魏峰书画展〉。曾策划在北京荣宝斎、上海朶云轩、深圳美术馆、辽宁大连美术馆、江苏揚州八怪纪念馆、山東王懿荣纪念馆、广西桂林博物馆、台湾中山纪念堂、日本上野美术馆、韓国济洲美术馆、非洲摩洛哥大学展览馆、纽约联合国大厦等举办名家书画联展。

应邀曾在中央美术学院、中国美术学院、中国科学院大学、北京大学、清华大学、香港中文大学、台湾文化大学、法国戴高乐图书馆、俄罗斯列宾美术学院、加拿大中华文化中心、新加坡文艺中心、日本书道院、委内瑞拉国家展览中心等讲学。曾应邀出访20多个国家进行文化艺术交流活动。

著作出版有《中国当代名家画集一魏峰》、《中国美术家大系一魏峰卷》、《魏峰大写意花鸟画集》、《魏峰书画集》、《魏峰甲骨文春联集》、《中国成语一魏峰甲骨文书法篆刻集》、《集契集一魏峰甲骨文书法艺术》等。

2005年在国家科学与艺术奖励大会上授予“优秀人民艺术家奖”，2014年河南省人民政府授予“德艺双馨爱心艺术家”称号，2018年联合国教科文组织授予“甲骨文艺术贡献奖”，2019年联合国授予“和平艺术家”称号。其艺术成就编入《中国美术家协会人名词典》，《中国现代书画名家词典》，《世界美术家传》。

魏峰书画审美和内涵

在中国传统绘画的艺苑中，大写意花鸟画以立意新颖、笔墨精湛、气韵生动、神采夺目的艺术魅力成为一枝独特的奇葩，展现着中华民族精神文化的特色。画家魏峰在探索大写意花鸟画的艺术道路上，睿智思考，艰苦跋涉，纵横锤练，勇于创新，在他半个多世纪的艺术实践中，深入研究中国绘画几百年来所积淀形成的“大写意流派”，并确立了自己的审美取向和艺术抉择，其作品不论从思想内涵，绘画技法诸方面，都达到了一个新的境界，创立了一种直率、豪放的画风，在当代画坛独具风貌。

“画如其人”，一种画风的形成，就是画家本人的气质、性格、学识、修养的综合体现，作品风格最能表现出画家内心的人文感受和审美情趣。纵观魏峰先生在探索大写意花鸟画艺术领域中，敢于标新立异、锐意创新，这与他的出身、阅历、学养、胆识和地域文化的影响及他追求艺术的文化价值是分不开的。

魏峰先生出生于河南安阳，具有中原人特有的豪爽、质朴的情怀，长期的艺术生涯在他的作品中展现出气势憾人，率直抒情的特性。早年魏峰先生从事油画创作，深受俄罗斯巡回画派和法国印象派的影响，使他在大写意花鸟画创作中处处显露出痕迹。西洋绘画中雄厚的艺术功力，准确的物象造型，科学的绘画构图，深刻的主题典故，这也是魏峰先生对自己艺术标准的基本要求，他把这一理念运用到了大写意绘画中，使其在“似与不似”中注重“形”的表现，在不经意的挥洒中强调形的结构，以油画强劲的大块笔触来渲染墨色，以浓重对比的色彩烘托气韵，融会中西，相互贯通，使画面质感得到高度的提升，增强了作品的感染力。

魏峰先生爱诗文，通音律，对国粹京剧更是痴迷不已，堪称票友。戏剧中高度慨括的唱、念、做、打，非常符合大写意人文素质的基本精神，由于艺术是相通的，魏峰先生在绘画创作中往往流露出戏剧艺术的内涵，在他的作品中不论是家禽野鸟、花果风竹，无一不是以“亮相”的形态出现。雄鸡、翠鸟、鹭鸶、苍鹰，个个都象戏剧中主角的作派，神气十足、神采飞扬，这种神韵的夸张，使作品注入了艺术的生命力，艺术效果更加生动。

“书画同源”是大写意绘画艺术的特征。中国画家大都是书法高手，这也是中国画家艺术修养的必然，吴昌硕先生以“金石入画”其作品质朴浑厚，魏峰先生则以“甲骨入画”其作品雄健苍劲。甲骨文是河南安阳殷墟出土的商代重要文物，是汉文字的鼻祖，郭沫若先生曾发出“一片甲骨惊天下”的感叹，由于甲骨文出土时间较晚，仅一百余年，所以甲骨文书法艺术在我国书法史上还是新生事物。魏峰先生作为土生的安阳人，对这一史前文明有着浓厚的兴趣，他着重分析了甲骨文对汉字的发展和演变，并对甲骨文字五期断代书体变化进行了深入研究，但作为一位画家，魏峰先生对甲骨文字理解，并没有停留在文字学的形、音、义上，而是以美术考古角度，用艺术的感悟把“美术”注入了三千年前古老的文字中，把远古的甲骨文字和现代的文化气息完美的结合起来，以最艺术的形态展现让世人欣赏。

他的甲骨文书法成就蜚声中外，已成为当代领军人物。正因为魏峰先生对这种书体的偏爱，在他的大写意绘画中也隐现出这种刀笔书艺的表达，在许多用笔上有坚硬和犀利的感觉，线条有劲健、苍辣的刀意，由于画面有甲骨用笔的介入，更强化了作品豪放的美感，增强了作品艺术的冲击力。

“笔墨当随时代”，尊崇中华传统思想文明和热爱中外优秀文化，使魏峰先生的艺术创作思想逐渐形成了具有丰富的内涵和浪漫的情怀。作品常常有感而发，立意高雅，形式唯美，寓意风趣，理念深刻，把传统优秀文化原素与现代文明意识巧妙的结合起来，使作品的表现力度和艺术境界得到了高层次的升华。观他的代表作《和美》、《和鸣》、《春浓》、《春风和暖》、《远瞩》等表达了他热爱生活和与人为善的心境，这种新儒学思想使画家的社会倾向和世界观表览无余，正是对我们中华民族几千年来优秀文化积极传承，融合了“和谐社会”这个重大的理念。魏峰先生的艺术创作符合现代中国社会主流意识形态的价值取向，更符合广大民众对艺术思维和艺术欣赏的习惯。

坚持艺术发展的进步方向和表现时代的美感，是画家魏峰对当代绘画的责任心，和创作思想的精髓。魏峰先生的大写意绘画深受社会的广泛关注和赞扬，全国美展获奖，大会堂收藏，国家场馆陈列，艺术市场拍卖，收藏家们的青睐。他为了弘扬中国书画在国际上的影响力，多次策划组织在联合国和世界其它国家举办书画展，取得了成功并形成非常大的文化影响，对我们的的文化自信做出了自己的努力和贡献，并被联合国教科文组织授于，“和平艺术家”称号，在这些荣誉面前，他仍在冷静审视着自己在艺术上的不足和缺憾，不断丰富着自己的艺术语言，相信他还会创作出更多的具有艺术价值和时代精神的中国画和书法，在传统和现代的艺术传承发展上，留下他的艺术业绩和辉煌的成就感！