数字时代大回望——我们曾经历过的音乐变革

从磁带到数字音乐，我们经历了的音乐载体的大浪淘沙，让我们站在这个数字时代回望，我们曾经都经过哪些变迁：

前时代——CD时代和MP3的诞生

20世纪60年代，飞利浦已经设计发明出了后来广为流传的CD激光唱片的雏形。到了1980年，由索尼和菲利普联合提出的激光式音频光盘逐渐成熟，并成为国际标准。1982年10月，索尼正式推出第一代CD播放机“CDP-101”。数码音乐正式登上历史舞台。不过，这时的互联网技术对于数字音乐传播来说，为时尚早。

1993年，MP3压缩技术诞生。MP3是MPEG AudioLayer3的缩写，这项技术可以将一首CD音乐压缩到只有几个MB的容量，使之能够在互联网上快速复制流传。该技术出现之后迅速流行，许多音乐爱好者将自己的CD音乐转成MP3格式放到互联网上供其他用户自由下载。这就是最早的数字音乐传播活动。在这个时期，网上的数字音乐传播完全处于一种自发、无序的状态，交流的范围仅限于当时数量并不多且追赶时髦的多媒体PC用户，所传播的也都是没有获得授权的盗版音乐。

WMA与经过压缩之后的MP3格式比特率的对比图示

同年代，随着windows95的问世，个人计算机开始向多媒体方向发展。于是为了满足人们便捷欣赏和分享音乐的需求，一个历史性的软件诞生了，它就是winamp。作为一个免费的共享软件，它不仅专业、便捷，而且非常时尚并且人性化，而更重要的，就是针对压缩格式音乐的优化算法，使得在解压还原方面具有更佳音质的同时，将CPU占用率大大降低，也就是说你可以将MP3作为后台播放，前台可以进行普通的计算机操作。Winamp在mp3鼎盛的初年堪称人手必备的软件之一。

我记得直到2005年前后winamp在国内还有相当广泛的受众，不过，后来随着技术的革新，它逐渐被追求更便捷的管理方式和更酷炫的界面的用户们所抛弃。2013年，winamp正式停止服务。

世纪之交的混乱年代

1997年，MP3.com网站开张。除了提供免费音乐下载和有关MP3发展的各项最新消息，还为具有潜力的音乐家们提供作品发布等服务。在线音乐下载平台的出现为世界各地的乐迷共享音乐提供了极大便利，也预示着数字音乐的发展进入了一个新阶段。在这一阶段，基于互联网的数字音乐传播无论是从规模还是影响力上都获得了很大的发展。但是，这个时候的数字音乐传播仍没有进入收费阶段。各网站多是采用以免费音乐资源聚集受众，进而吸引广告商的方式来赚钱。这跟大多数传统媒体的赢利模式实际上是一样的。基于数字音乐传播特性的商业模式还没有建立起来。

Mp3.com几经易手，现在属于CBS，主营付费音乐分享

九十年代中后期，PC机获得大范围普及，MP3音乐的交流共享活动发展迅速。尤其是在P2P(点对点的档案传输软件)技术发明后，使用者只要安装这套软件，就可以通过一个平台，直接连接到另一台也装了软件的电脑上，复制想要的歌曲，音乐在网络中的流通速度和范围都更上了一层楼。虽然这种交流不为版权法所许可，但当时的唱片业尚未意识到其身上蕴含的颠覆性力量，也从未考虑过有朝一日可以通过这种方式来赚钱。所以虽然互联网上的数字音乐交流活动愈来愈兴盛，但相关的约束和管理措施却迟迟没有出台。

而作为p2p网络共享交流的先锋，我们就首先要说说Napster，和SLSK(Soulseek)。

现在的Napster也已经变为付费音乐平台

Napster网站 1999年成立，它建立在由一个19岁的年轻人尚·范宁(shawnFanning)开发的在线音乐交换程序的基础上。Napster创新了互联网的沟通方式，它允许你将音乐作品从CD转化为MP3格式并上传到服务器上，供更多用户检索并下载。短短两年间，使用上的便捷性和完全免费的音乐共享体验使Napster的知名度和影响力迅速扩大，其用户数量呈几何级数增长趋势。它极大幅度地影响了人们，特别是对于大学生使用互联网的方式。1999年，Metallica发现自己尚未正式发行的单曲就已经遍布网络，大为光火，而Napster对于这种非法行为的包庇进而引起了数家唱片公司的愤怒，于是将Napster告上法庭要求关闭服务。2002年6月，Napster由于无法担负巨额的赔偿价格宣告破产。

尽管在法庭的责令下该服务已经终止，但它却为其他点对点文件共享程序——如Kazaa，Limewire和BearShare——的拓展铺好了路，且对这种方式的文件共享的控制，亦变得愈加困难。而Napster的运营模式也为后来逐渐成型的在线音乐商店铺就了道路。

而SLSK就是在Napster平台的基础下所开发出来的P2P音乐共享软件，并且在此后的十几年中一直是音乐共享软件中口碑最好、用户最多的软件之一，甚至在Napster被迫关闭免费共享服务之后，它仍然继续为人们提供着自由分享音乐的空间。由于SLSK以每一台装载了软件的个人电脑作为共享资源服务器，所以从理论上而言，这个资源库是取之不尽的，只要你想得到，没有它找不到的，同时，所有用户之间都有一个默认的规则——你从这里收获资源的同时，也要将自己的资源分享给大家。在2005年前后它最红火的时候，有无数资源帝通过它免费提供资源共享，无数的音乐爱好者在这里结识了新的同好，并将他/她所热爱的音乐广泛传播到原本力不能及的地方去。

SLSK也不是全无缺点，首当其冲的就是它慢到令人发指的速度，毕竟它的共享服务来自于个人电脑，速度由个人电脑之间的连接速度决定。对于现在习惯了高速网络的用户们来说，在电脑前泡一杯咖啡，等着一首歌用10k/s的速度慢慢传输过来已经是无法想象的事情了。而随着现在网络平台的正规音乐资源越来越多，音质也越来越好，不可避免的，它的用户渐渐流失了。不过现在的SLSK仍然在坚持运营并且更新着，如果你苦于在网络上找不到一个特别冷门的乐队的音乐资源的话，不妨试一试，说不定会有意外惊喜哦。

国内用户更熟悉的p2p平台还有emule电驴子，不过它的共享平台可不仅仅是音乐了，什么都有。

便携式数字播放器诞生

基本上，便携式Mp3播放器的诞生，跟网络共享平台出现是同时期的。最初的MP3文件只能由电脑来播放，随着MP3的逐渐流行，随时随地欣赏6MP3音乐的需求越来越强烈，一些硬件生产厂商抓住机会推出了可以随身携带的MP3音乐播放器。1998年，韩国世韩(SEAHAN)公司生产出了全球第一台Mp3播放器——MP MANMPF-10。当年年底，美国的帝盟(Dialnond)公司推出了该领域中第一款具有影响力的产品——Rio300型MP3播放器。便携式数码音乐播放器为消费者塑造了一种全新数字音乐欣赏体验，上市后很快就获得了消费者和电子消费品生产商的追捧。索尼、三星等一大批知名企业纷纷进入这一生产领域，数字音乐播放器市场一时间群雄并起。

这玩意当年几乎是人手一个的标配，而且品牌之间有严格的鄙视链，是身份的象征。

秩序重组

2001年，时尚PC厂商苹果公司(apple)推出了划时代的产品iPod。iPod使用移动硬盘作为存储介质，高达5GB的容量可放下1000首歌曲，优良的品质和富于创新性的设计让它成为了数字音乐播放器领域最杰出的代表。而Ipod+Itunes的音乐传输模式，也让业内看到了新的机遇。

大多数的国内用户从一开始就习惯了将播放器插在电脑上，然后直接把mp3文件传输到播放器里就万事大吉的操作了。我还记得第一次用上ipod，发现给它传送音乐竟然还要装个软件的时候，是无比震惊的。不过很快我就发现了itunes的便捷性——因为它一方面保证了正确有序的传输格式从而避免了文件混乱、播放失败的问题，另一方面，它还可以管理个人电脑里的音乐文件。而对于苹果公司来说，这种通过软件的持续互动，其实是对于资源到终端渠道的重要把控。

在2003年的一次更新中，itunes开始引入了Itunes Store的功能。

Itunes Store的出现是数字音乐版权管理保护中的重大的一步跨越，也是新秩序建立的序幕。

在Napster破产之后，人们看到了一个信号——无休止的免费和共享是无法持续下去的。这种看起来便捷的方式破坏的是市场秩序，当唱片公司以及音乐人无法通过自己的音乐获取利润的时候，积极性必然会受到重大的打击；而对于用户来说，代价就是再也无法轻易的获取数字音乐资源；而对于率先开始尝试兜售数字音乐的人们来说，也缺少了一个正规的渠道。

而itunes store的模式正是这个问题的最优解。

作为一个平台，它解决了数字音乐在传统渠道销售不畅的问题，同时也在很大程度上避免了因为可能泛滥的传播导致唱片业的萎缩。对于用户来说，可以通过低廉的价格方便的从线上商店直接获取优质的正版资源（最开始的时候itunes store是免费的，后来逐渐开始收费）。在后来的发展中 iTunes store 的模式愈发成熟，同时也成为信息时代，数字版权产物销售的标准模式，直到影响到后续的移动互联网市场，成为软件、游戏销售的重要渠道，也会还将是唯一的渠道。

如今，国际知名的大唱片公司几乎都建立起了自己的数字音乐网站或是积极参与到了数字音乐产业链中。唱片公司与新技术平台的结合对双方来说都是好事:依托新技术平台超强的传播效力，唱片公司可以极大地扩展产品的销售面、提高销售量；而新技术平台拥有了来自内容生产者的丰富内容资源，将会吸引到更多的用户，进而提高自己的经营业绩。

Sportify是现在国外用户量最大、资源整合也最为全面的数字音乐平台。

数字音乐的火爆也激发了手机生产商的灵感。2000年，西门子公司(Siemens)推出首部内置MP3播放器的6688智能型GSM新手机，诺基亚、摩托罗拉等知名移动通讯器材生产厂家随后也纷纷推出了自己的音乐手机产品。

2007年，iphone一代上市。智能手机的出现不仅仅是对移动市场的颠覆，对于音乐市场也是一次小小的冲击。Iphone从一开始就把Itunes的音乐播放功能和Appstore作为手机不可或缺的部分整合在了一起，再加上越来越快的网络普及和速度，这样，人们就可以便捷的直接在手机上获取最新的音乐资源，而不必再时刻带着一个便携音乐播放器了。智能手机在2010年前后逐渐成为人们的标配，方便的音乐软件自然也必不可少。这时，整个数字音乐市场秩序基本已经成型了。而mp3播放器，在与智能手机的对垒中逐渐败下阵来。现在市面上的便携播放器以走高端无损路线为主，此为外话，本日暂且按下不提了。

在文章的最后，我希望把我们的眼神转移回国内——

中国的数字音乐市场，整体跟国际市场有所雷同，又不太一样。毕竟从90年代起大陆的音像市场几乎就是一团糟——盗版横行，管理滞后，我记得小时候偏僻城镇的唱片音像店里，根本买不到正版的磁带和CD。但同时，国内的计算机和网络技术发展又与国际上几乎是同步，到了21世纪之后甚至是位于前列的——所以在种种的原因驱使下，在很长一段时间内，国内根本没有“数字音乐也要付费”的习惯。数字音乐在我国发展历时数十年，积累了庞大的用户流量，但由于互联网平台在过去并未建立起对音乐版权的有效保护机制，因此用户在网络上收听和下载音乐时都不需要付出成本。

类似于风向逆转这样的以用户资源共享论坛为基础的网站也曾经是国内音乐爱好者们的交流的天堂。

因此，中国数字音乐产业的发展，也比国外艰难得多。自版权政策加强以来，我国数字音乐内容付费业务也开始迅速发展，2018年，付费用户占比达到用户总数的5.3%，相较过去几年实现了翻倍增长，数字音乐用户付费意识初步形成。另一方面，由于我国市场缺少如BeatStars这样的伴奏音乐或歌曲小样展示平台，导致很多小众音乐创作者难有收入机会；对于音乐使用者而言，也缺乏找到这类音乐的途径，双方之间沟通不畅导致制作成本加倍，与收入情况难成比例。

在这个过程中，虾米的落幕，无疑只是市场洗牌和规则重建中的代价之一。从某种角度而言，它的出现和渐渐消失，正是中国数字音乐行业的一个缩影。以p2p为开端，用户交流作为发展壮大的脉络，随后因为版权问题渐渐陷入困境。它也并不是在这场大战中第一个败下阵来的平台——早一些的时候有千千静听，后来有被QQ音乐逐渐蚕食的酷狗和酷我。现在国内的数字音乐平台基本上是QQ音乐一家独大，这对行业来说算不上什么好事情。

当然了，对于广大像我一样普普通通的用户来说，谁的用户界面更友好、版权资源更丰富，我就更愿意用谁。由于缺乏实体唱片的仪式感，同时又由于音乐作品良莠不齐的同时资源太过丰富，想让用户心甘情愿的付钱，并不是一件容易的事情。

数字版权付费的习惯不是一天养成的，对于国外用户是那样，对国内，也一样。但归根结底，变得只是载体，不变的是音乐。无论是什么方式或渠道，我们最需要的，仍旧是那初次见面时的惊喜和感动。

*微信编辑：Kikko

*原文转自：Soundlibrary声音图书馆

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