李煜最牛的一首词，随便拿出一句都是千古名句，千年来从未被超越

能以一词定义一个词牌名的不多，而一旦做到了，就是千古绝唱。苏轼的《水调歌头·明月几时有》做到了，哪怕后来辛弃疾曾写了5首，都无法企及东坡的高度；岳飞的《满江红·怒发冲冠》做到了，从此提起这个词牌，世人似乎只会想起“三十功名尘与土，八千里路云和月”；李清照的《如梦令·常记溪亭日暮》也做到，以至让人忘记了在这个词牌下苏轼、秦观、纳兰性德都是有作品的。

而除了这3首，还有一首《虞美人·春花秋月何时了》，作者词中之帝李煜。都说李煜是一个被皇位耽误了的词人，不做皇帝他是否能在词的国度走得更远虽不好说，但从某种意义上来说，填词确实救赎了他。《虞美人》这个词牌，苏轼、辛弃疾、纳兰性德都是有作品的，但却无一能媲美李煜的这首千古绝唱。让我们再来读一次：

《虞美人》

南唐.李煜

春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中！

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

这是李煜最牛的一首词，它牛就牛在随便拿出一句都是千古名句。后世有多少人模仿和借鉴过这首词，史书没有统计，但是我们从明代文人、评论家卓人月的《古今词统》中可以窥见一、二，卓人月对这首词的评价是“：只一又字，宋元以来抄者无数，终不厌烦。” 他说的这个“又”字，正是小楼“昨夜又以东风“中的”又“，抄到后人都看烦了，可见数量之大。可惜这些模仿之作，我们却一首都不记得，所以这首词真正诠释了那句：一直被模仿，从未被超越。

开篇的一问就是惊艳之语。春花、秋月都是乐景，但词人却并不欢喜，反而希望它早点消逝，因为它与往昔的种种美好似曾相识。第二句皓月下，小楼吹起一阵东风，同样是赏心悦目之景，这更令词人“不堪回首“。不用典，不繁复，却能将一腔悲情写尽，这是词中之龙一贯的词风，在这上片的28个字里这一词风被体现得淋漓尽致。

词的下片承接上句，在回首故国时，词人不写城郭，也不写佳人，而是细写栏杆和台阶，将读者带入了南唐曾恢弘的宫中。这是以小见大的写法，不可谓不高明。最妙的是最后16个字，如此浓到化不开的愁，该如何抒写，这是一个难题。词人用自问自答的方式，以东流不歇的春江水比愁，令人拍案叫绝。这句词问世后，“春江水”这一意象就成了文人墨客笔下的常客。

后世对于这位君王的争论从没停止过。在陆游、欧阳修等人不留情面的评判后，清代词手纳兰性德是却做了这样的高度评价：“宋词适用而少质重，李后主兼有其美”，这是要将李煜推上两万首宋词不曾达到的高度。原来最懂李煜的不是两宋词人，而是这位700年后“情深不寿”的一位后生，只是纳兰性德的任性影响的或许只是他纳兰一族，而词中之龙的任性影响的却是整个南唐，这或许就是李煜的悲哀和身不由己。