能“唱”会“打”，《主角》《雨霖铃》为“手搓”长剧站台

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文｜沈婉婷 编辑｜朴芳

“主角”登场、“铃”帧起手，长剧市场近日喜迎两部“手搓”大IP。

一是改编自陈彦获茅盾文学奖的同名小说，张嘉益、刘浩存、秦海璐等主演的陕派年代文化剧《主角》；二是以经典武侠IP《三侠五义》中南侠展昭为角色基底，杨洋、章若楠、方逸伦等领衔的古装武侠剧《雨霖铃》。

两部剧虽题材类型各有不同，却皆因对人物、剧情、视听语言等内容的细致打磨受到大多数观众认可，上线当日热度亦双双登顶猫眼全网剧集榜，且现下均在多个第三方数据榜单位居TOP3。

而在爽感叙事泛滥、AI技术冲击影视工业的当下，像《主角》《雨霖铃》这样仍然坚守“慢工出细活”创作理念的长剧已变得越来越稀缺。

“老式”年代剧的独有腔调

先说5月10日在CCTV-1及腾讯视频同步播出的《主角》，首播四集便在台网双端获得不俗成绩，尤其是收视率表现强劲、创央一近期新高，在陕西地区的最新酷云实时收视峰值已破8。

就剧情主线而言，该剧主要围绕秦腔名伶忆秦娥跨越半世纪的艺术生涯而展开，从放羊娃到剧团历经种种波折逐渐成长为一代“秦腔皇后”，饰演这一核心角色的演员刘浩存也成为其重要看点和流量来源。

有意思的是，剧集已更新到第十集还迟迟不见成年版女主的正式登场，然而这并不影响观众们的沉浸式追剧，反倒被其稳扎稳打的节奏铺陈、扎根时代的叙事逻辑和立体的人物弧光等吸引。

例如开篇并不着急把女主拍成一鸣惊人的天赋少女，而是先拍她所处的年代背景、社会风貌、家庭处境，像首集快速交代了她与姐姐在重男轻女家庭中的命运错位，想学戏的姐姐因早早定下婆家被迫放弃、心里只有放羊的妹妹不情愿地被舅舅带到剧团却因被父母抛弃难过不已。

到了剧团之后由“易来弟”改名为“易青娥”的日子也并没有多好过，先天条件不被看好、在集体中被边缘化、身边为数不多的朋友相继离开，还有后来受舅舅影响只能从烧火丫头做起然后等待上台机会，等等。

同时，女主所在的秦腔剧团构成了一个小的社会系统，这里的每个大小角色不论戏份多少都留下了令人印象深刻的画面。

前期篇幅比重较高的如张嘉益和秦海璐分别饰演的胡三元和花彩香均拥有较完整的故事线，一个既是剧团里的鼓队队长又是个性张扬、爱管“闲事”的糙汉舅舅，一个为当家花旦“台柱子”、直来直去，二人在剧中的有趣互动和微妙的情感羁绊贡献了许多颇有张力的对手戏。

其他配角们也大都做到了有效出场，如总是与花彩香暗自较劲的B角米兰、不服气胡三元却反被他拿捏的鼓手何大锤、团长黄正经和副团长朱继儒、女主最早的艺术启蒙老师小白鞋、还有八一、黑娃等陪伴小易青娥走了一段路的小伙伴们，人物线多却不乱，这份架构群像的效率和功力属实难得。

而尽管整体的故事基调是厚重的、人物的成长是曲折的，但《主角》懂得用自带喜感的方言台词、粗粝真实的烟火气、还原生活化的表演来消解时代洪流下的命运沉重感，如小演员们在水中嬉闹、食堂争抢排队、同事之间互相打嘴炮等集体日常呈现出秦腔剧团的多元众生相。

再加上对七八十年代陕西风貌的实景还原和考究的镜头处理、融合了戏曲元素的配乐以及各位演员戏内戏外展现的“匠人”精神等，让离大众较远的非遗秦腔文化有机会与当代用户产生跨时空的共鸣。

“手搓武侠”的硬核风骨

如果说《主角》彰显的是“文戏”的细腻质感和鲜活生命力，那么5月13日登陆CCTV-8和优酷的《雨霖铃》一上来所展示的则是“武戏”的拳拳到肉和硬核交锋。

首播当晚，#雨霖铃播了4集打了4集#的词条就冲上热搜。的确，前四集中密集展现了大量高强度激烈打戏，涵盖客栈、破庙、西桥渡、巷战等多种场景，涉及唐门、升云庄、玲珑山庄、寒水宫等多个江湖门派，就连每个武器和招式都有自己的名字，可谓是群英荟萃、百花齐放。

杨洋饰演的展昭无疑承担起了最重头部分的打戏桥段，几乎每场戏的打法逻辑都会根据所处的局面和对手特点精心设计，如西桥渡救百姓一战中其在两分钟内切换长棍、玄剑、箭镞三种兵器，残血状态下一人对战数人还要时刻想着数名人质安危，兼具激烈决斗的高燃爽感和末日英雄的破碎与悲壮。

又如交代展昭如何受伤的那场巷中对战，他与挚友刘洪义被追杀至狭小的窄巷空间里，在保护重伤同伴的情况下还要以一对多，虽没能躲过对手的毒招但仍然借助兵器与地形的走位和二人的默契配合成功逃脱，也初步奠定了男主贯穿全剧的“美强惨”人设。

除了展昭，章若楠饰演的霍玲珑打戏戏份也不少，动作招式重在突出其又飒又爽的侠女形象，出身武林世家玲珑山庄并善用武器和轻功。此外，张予曦饰演的神秘反派“掌月使”虽出场不多、也凭借冷艳的吸睛造型和与男主的精彩对打制造高光场面。

而作为一部武侠剧，拒绝注水、层次丰富的实拍打戏固然必不可少，可在此基础上对侠义风骨的解构是牵引观众内心情感变化的关键钩子。

虽说前几集打戏占据了大片篇幅，可有几场文戏精准诠释了传统武侠精神的内核，如男主明明自身难保还将没了药性的苌弘璧护在身后拼死相救，只为让他体会到真正“做人”的感觉；而“小孩哥”为了救他们甘愿回到寒水宫继续服毒的一幕更是成为首个大催泪场景，“明知不可为而为之”的侠肝义胆和世间险恶中的一抹温情也在此刻具象化。

经典武侠叙事之外，该剧还创新融合了更具当下性的“扫黑”元素，核心冲突聚焦于襄阳王勾结江湖势力让掌握其谋反罪证的展昭遭遇黑白两道的残酷追杀，官员与侠客的双重身份使其盘旋在朝堂阴谋与江湖恩怨的复杂交织中，如此设定也赋予故事主题更深刻的立意，进而引发观众思考法理与情义的平衡。

不过也应看到，无论是自成腔调的《主角》还是真招真式的《雨霖铃》，它们在前期节奏把控、主线推进等方面或多或少面临着一些争议，特别是对于偏好大开大合爽感叙事的网生代观众来说有些“赶客”，如前者中的戏曲元素有一定接受门槛、后者的高密度打戏虽过瘾却被质疑略显杂乱等。

但总体来说，从目前更新剧情的质量来看，两部剧在创制过程中皆保持了对作品的敬畏和对观众审美的尊重，也向行业证明了AI时代下“手搓”内容的独特价值。也希望这份价值的温度能持续得更久一点。