看完今天热搜，是爱奇艺疯了还是我疯了？

今天爱奇艺世界大会的热搜已经霸榜一天了，CEO龚宇在会上透露爱奇艺已经在AI领域取得了突出的成就；下半年将推出AI电影，并且已经与旗下100多演员签约AI艺人库，未来将结合动捕技术，以艺人形象推出AI剧。

他还表示，在未来真人剧会越来越稀有，实拍依然会存在，但多少年以后可能会成为非物质文化遗产。还称说：“现在演影视剧太累了，横店一呆就是大半年，很多演员都没有个人生活。有了AI以后他们就能减少工作量，一年多接几部戏，然后就能有时间去生活了。”

此言一出势必会引起大众的热烈讨论，AI影视在知识产权、行业规范、伦理道德上的问题还没解决呢，怎么就已经提前宣布胜利了？还替普通观众心疼上做好本职工作的演员了？随后，网传已经加入爱奇艺AI艺人库的张若昀、于和伟、李一桐、王楚然的工作室或对接账号发文辟谣，称自己从未签署过任何AI相关授权。

爱奇艺对AI技术持如此包容的心态，原因不难理解，因为去年平台巨额亏损已经是无可争议的事实。此时强推AI战略，肯定是有着“降本增效”的考量，毕竟用AI做剧还是太划算了！

在去年这个时候，你肯定想象不到：一部剧仅靠3人团队、8天时间、3000元成本，就能实现5亿的播放量。这就是AI剧《霍去病》创造的神话。它的制作质量堪称“完美”。画面质感、镜头语言、场景调度，竟然呈现出相当不错的“真实感”和电影镜头感。

有人说，今年是AI进军影视界的元年。从年初字节跳动推出Seedance 2.0开始，视频生成技术的门槛被大幅拉低，大量AI影视作品便迅速风靡，大有“拳打长剧、脚踢短剧”之势。人类，真的要一败涂地了吗？

只要你爱刷短视频，就几乎逃不了AI视频的大数据推流，试问谁不知道“你是否在雪山上救过一只狐狸”的网络热梗？其实这句话出自一个AI制作的恶搞视频，四位推广酱板鸭的年轻人，用AI模仿邵氏武侠电影的风格，解构传统报恩故事，让酱板鸭化身为雪山救狐后被丢弃的“报仇工具”。因为视频太过无厘头，结果大火，全平台播放量超过50亿。

同样大火的还有AI制作的性转版《甄嬛传》，华妃变“华君”，风华绝代的模样让女观众体验了一把“大胖橘”的快乐，甚至有人真情实感地“梦”上了。但有人提出一个更值得思考的问题：为何我们放着具体的女演员蒋欣在这不去爱，而去爱一个虚拟的男性形象呢？

以上成功案例都有一个共同点：小团队、低成本、高效率、高回报。这对于传统影视公司和互联网大厂来说，是一个危险的信号，也是它们未来发展的方向。

互联网公司从来不会错过风口，更何况是AI这么大的一阵风。靠短剧起家的红果已经把新开的项目大多集中在AI短剧上。它们不仅做正片，连花絮、演员营业视频、追剧团，甚至站姐视角都用AI安排上了。从正片到宣传物料没有一个“活人”，AI自己就能走完全部流程。

在更传统的长视频平台中，除了今天“发疯”的爱奇艺，腾讯的全AI剧集、电影也预计将在第三季度对外发布；优酷即将推出多部AI漫剧；芒果TV推出了AI剧《妻子的反击》。各大平台都在AI这条赛道上押了重注。

有AI剧就一定有AI演员。上个月，耀客传媒签约了秦凌岳和林汐颜两位AI演员，同时推出AI剧集《秦岭青铜诡事录》，还给他们开通个人账号。不过两位虚拟演员也引发了一些争议，有人质疑他们长得“人山人海”的，神似赵今麦、张子枫、翟子路、梁靖康等多位真人演员的脸，莫名有点诡异。

更有博主爆料：以后国产剧男二、女二以下的角色可能都不再用真人，全部使用AI演员。与此同时，影视公司正在大量裁员，鼓励用AI替代人工。结合各大公司纷纷布局AI剧的动作来看，这种危机并非空穴来风。

国外也有这样的AI演员，Tilly Norwood就是个例子。她在社交媒体上会发日常、晒穿搭、分享生活感悟，和任何一个普通博主没什么区别。其实，她是由英国制作公司Particle 6利用AI技术打造的虚拟角色，不仅有数字形象，还被赋予了虚拟的“人格”和故事背景，“活人感”很重。

当然，AI演员也不全是这样凭空建模的。去年四月，演员方·基默因病离世，还没来得及拍摄电影《深如坟墓》，导演与其家人商讨和授权，生成了一个AI的方·基默来出演该片。有了AI技术后，因种种原因需要给演员“换脸”就方便了许多，这也是很多影视公司为了减少损失和重新制作成本，大胆拥抱AI的原因之一。

这种为了弥补遗憾的情况可以区别对待，但在大部分时候，好莱坞对AI的态度一直都是“全否定”的。年初字节跳动的Seedance 2.0推出后，在好莱坞引发了强烈抵制，包括迪士尼在内的多家公司向字节跳动发出版权警告。美国演员工会发表声明，谴责Seedance 2.0“令人无法接受”，称其侵害了演艺人员的生计。因此，字节跳动已暂停了Seedance 2.0 的全球发布。

好莱坞对AI的抵制都已经可以追溯到三年前了。2023年浩浩荡荡的好莱坞罢工运动你一定还记得吧。这场大规模罢工首先是由编剧发起的，他们的核心诉求就是抵制电影制作公司用AI剽窃、整合他们的作品。后来，演员们也加入了罢工行列，同样是为了抵制用AI窃取他们的脸和声音。这场运动导致好莱坞陷入了几乎一整年的空窗期，几乎没有什么亮眼的影片问世。最后的结果也是向好的，现在抵制AI已经成了好莱坞的行业共识。

在国内，易烊千玺、杨紫、张婧仪、檀健次、龚俊、罗云熙、邓为、李沁、沈月等艺人近期纷纷发布声明，禁止AI使用他们的肖像。配音演员群体的反应更为激烈。姜广涛、季冠霖等数十位知名配音演员集体发声，揭露其声音被AI擅自采集、克隆并用于商业牟利的侵权乱象。越来越多的普通人也站出来维权，多位网友发帖指出AI短剧《桃花簪》擅自使用他们的肖像用于反派角色，且遭丑化处理。艺人维权已经不易，普通人只会更难。

4月2日，中国广电联合会演员委员会就当前AI换脸合成、声纹克隆复刻、影视素材任意篡改、魔改、擅自抓取演员影像声频用于AI模型训练等侵权行为发声明：支持演员依法维护自身权益，对恶意侵权个人、机构，及未尽审核义务的平台，依法追究民事、行政乃至刑事责任。

观众对AI入侵影视行业的态度，很是复杂。从播放数据来看，AI剧的确有不少人买单。在短视频和短剧已经成为主流娱乐方式的背景下，AI短剧凭借其高频更新、强视觉冲击、低观看门槛等特点，迅速抢占了一部分市场。

但质疑声也不少。很多观众表示，AI剧看个新鲜还行，但“总觉得哪里不对”。角色表情不够自然、动作连贯性有瑕疵、情感表达流于表面。还有观众“暴言”：既然剧方不需要真人创作者，那看来也不需要真人观众咯。大家吃饭都在尽量避免吃到预制菜，也必然不愿意看到预制的AI剧。所以对于AI剧，还是好奇尝鲜者多，长期追随者少，能不能留下人，最终还是要看内容质量。

爱奇艺将未来发展重点大力投入到AI技术中，全然不顾内容质量，完全是饮鸩止渴。此刻我们正站在一个重要节点上，太多观众已经厌烦了资本运作下毫无生气的影视行业，拒绝资本强行“喂饭”。AI的出现让人人都成为创作者、万物皆可影视化。但AI的“创作”真的谈得上“创作”吗？

AI只会对已有数据进行重组和模仿。版权争议、肖像权侵犯、伦理道德困境等问题如果不解决，AI影视很难走远。目前的AI技术主要集中在短视频、短剧等欣赏门槛不高的娱乐范畴，时长较短、场景相对简单、对表演深度几乎没有要求。AI最擅长的就是做标准化、重复性高、创作自由度低的工作。短剧和AI在这种角度来看那便是天作之合。

但要做出时间长、有活人感、质感细腻、需要真实情感表达的影视作品，AI还做不到。角色微表情的连贯性、多人复杂交互场景的处理、长时间叙事中的人物弧光……都是当前AI难以胜任的。或许AI可以模仿一个人的表情和声音，但它无法复制一个人的生命体验和情感深度。那些无法被预测、被计算的表达才是最动人的。

技术本身是中性的，它既可以被合理利用为辅助工具，用来创作优秀作品，也可以用来制造低劣的复制品，就看使用技术的人——平台、观众、监管者——如何共同塑造这个行业的规则和方向了。人类还远远没有到被取代的时候，只要尊重创作，就不会“一败涂地”。