一个面无表情，一个瞪眼假笑，两人连累40集大剧，刘琳也救不了

《逐玉》未播之前，全网都在喊着“未播先爆”，开播后热搜也没少上，本以为能成古装剧的又一爆款，结果追更的观众愣是被剧情和主演演技磨没了耐心。

这部40集的古装剧，一手好牌打得稀烂，前期种田剧的底子配着悬浮的置景，老套的剧情撑不起故事，最让人失望的还是张凌赫和田曦薇的表演，一个全程面无表情演完所有情绪，一个瞪眼假笑贯穿全剧，就连演技派刘琳加盟，也救不回这部剧的口碑。

作为一部前期主打种田风格的古装剧，《逐玉》的置景先一步劝退了观众。女主樊长玉出场就是漫天大雪的场景，本应是天寒地冻的画面，却丝毫感受不到冬日的凛冽，只看到导演使劲浑身解数营造浪漫雪景氛围。

假到一眼就能看穿的布景，让观众的代入感直接为零，好好的市井生活，硬是拍出了脱离现实的偶像剧既视感，别说人间烟火气了，连基本的场景真实感都没抓住。

如果说置景拉胯还能勉强忍，那老套的剧情就是压垮观众耐心的第一根稻草。

侯爷落难被看似普通实则有背景的女主捡到，先婚后爱的戏码加上后期强行上升的家国大义，这套剧情放在几年前或许还能吸引观众，如今搬上荧幕，只剩满满的陈旧感。

剧情节奏慢得让人着急，毫无新意的情节走向，让整部剧的看点只剩下男女主的颜值和互动，可偏偏这唯一的看点，也被两位主演的演技砸了个粉碎。

张凌赫饰演的男主谢征，武安侯落难化名言正，本是个有血有肉、情绪层次丰富的角色，战场重伤的脆弱、隐姓埋名的隐忍、对女主的心动与心疼，每一种情绪都该有不同的表达，可在他的演绎里，通通变成了“面无表情”。

重伤醒来后的矫揉造作，低着头抬眼看女主的镜头，与其说是演伤患，不如说是在刻意凹造型，完全没有重伤后的虚弱感，浑身都透着“我要帅”的刻意。

导演似乎也一心想把张凌赫的颜值发挥到极致，全剧镜头都在围着他的帅气打转，将军的战损画面要拍出“神图既视感”，落雪的氛围感拉满，就连藏在猪圈命悬一线的时刻，都要给足氛围感镜头，硬生生把电视剧拍成了个人颜值MV。

可再好看的脸，也经不住毫无情绪的表演，官兵搜查近在咫尺，他只有喘气急促，看不到半分着急；知道女主日子清贫，心疼的情绪和装柔弱的表情如出一辙；讲述悲惨身世时，眼神空洞像在发呆，完全没有悲伤的情绪流露。

更离谱的是，大雪天重伤在身还穿得单薄，却非要开窗通风，只因为要让刘海有画面感，为了帅不顾剧情逻辑，这样的表演和剧情设计，也难怪观众吐槽他是“没有香气的花”，空有颜值没有灵魂。

和张凌赫的面无表情形成鲜明对比的，是田曦薇饰演的女主樊长玉，一个把“瞪眼假笑”刻进骨子里的表演。

樊长玉本是父母双亡、身怀神力的杀猪女，活泼仗义、泼辣果敢才是这个角色的底色，可田曦薇的演绎，让这份活泼变成了刻意的喧嚣。和好友相处时的笑，营业感拉满，没有半分真情实感，还不如猪肉店开张时的笑容自然；

一双大眼睛本是优势，却被她演成了“瞪眼工具”，和男主聊天瞪眼、遇到事情瞪眼、甚至着急解释时也瞪眼，模式化的表情让观众看得审美疲劳。

尤其是和刘琳同框的戏份，对比更是惨烈。刘琳饰演的邻居大娘，演技自然流畅，一个眼神一个动作都是戏，而田曦薇演着急解释的戏份，情绪只停留在表面，完全没有打动人的地方。

更让人无奈的是，她的演技时在线时掉线，和男主同框时的甜美还算贴合角色，可演生气的戏份时，又显得拘谨放不开，完全没有杀猪女的泼辣劲儿，这样飘忽不定的表演，让角色形象支离破碎。

观众辣评的“假笑女和面瘫男，确实是天作之合”，可以说是精准戳中了这部剧的演技硬伤。

导演似乎也知道两位主演的演技短板，索性把心思都放在了拍暧昧戏上，试图用氛围感掩盖剧情和演技的不足。

假夫妻的假圆房戏份直接拍了一集，靠着窗户影子骗过盯梢的大伯大伯母，这样的情节设计确实有看点，可演员的表演和僵硬的姿势，还是让这份暧昧少了几分真实感，只剩刻意的镜头设计。

整部剧里，刘琳的表演算是为数不多的亮点，她饰演的邻居大娘鲜活生动，本应是推动剧情的重要角色，可据悉这个角色中期就会下线，仅靠她一人的演技，根本撑不起整部剧的口碑。

一部40集的大剧，置景悬浮、剧情老套、主演演技拉胯，即便有流量演员的颜值和演技派的加持，也难以挽回观众的好感。

说到底，古装剧想要真正抓住观众，靠的从来不是颜值和氛围感镜头，而是真实的置景、用心的剧情和演员贴合角色的表演。

《逐玉》的翻车，也给当下的古装剧提了个醒，与其把心思放在营造噱头和凹造型上，不如踏踏实实打磨作品，否则再高的热度，也只能是昙花一现。