陈履生丨传统：有人坚守总比无人坚守好

区广安《龙潭濯足图》

传统：有人坚守总比无人坚守好

◎陈履生

我一直认为，广东地区的绘画环境的复杂性，要比全国的其他地方严重得多。这是因为在20世纪以来，随着广州港的“海禁”解封，口岸通商，贸易往来，外来的思想、文化、技术蜂拥而入；表面上岭南画派也是吸收外来的特别是东洋的技法，实际上由于广东地区的历史人文底蕴深厚，有2200多年的历史，而同为海岸城市的上海，仅有600多年历史，有居住就有文化，有文化就有发展，有发展就有历史，历史的底蕴厚，它的承载力和包容性就要大得多，所以岭南画派的吸收和上海的吸收就显示出地域上的不同，甚至出现了其复杂性，面貌的改观是它的表象。

区广安《龙潭春晓》

印象中，一提起广东，脑海里就好像只有一个岭南画派，事实上在20世纪还存在着一个主要流派就是广东国画研究会，还有在汕头地区，也有一个流派存在着，就是所谓的“岭东派”，那是一批在上海美专毕业后回来吸收本地文化加以改造的门派，它和“海派”严格说起来是同属一枝，等等。

客观地说，它们都是在社会变革过程中对传统的或保护或改良或改造的方式方法的总的表征，究竟谁是开拓型，谁是固守型，谁是破坏型，现在仍然争论不休，这就更显示了广东地区面坛的复杂性。不过，从表面看来，“二高一陈”的岭南画派由于历史的原因得以延绵100多年长盛不衰，似乎占了上风，而坚守传统的广东国画研究会则成为了支流，这是历史的必然，但绝对不是艺术的必然，更不是文化的必然。

区广安《存久洞人家》

中国的艺术教育自从引进西方教育的那一天起，传统教育的方法便受到强行的压制。现代艺术教育对传统说是破坏也许不够准确，说消解或许更准确一些，传统在这种形势下只好转型，这是两个文化脉络发展过程中造成的矛盾与冲突。在经济、军事和科技的较量中，传统文化被迫转型，甚至要用改造的方式来固守，即算是区广安，他的山水作品，粗看是传统的构成、样式、笔墨，细看还是有不同之处，有微妙的区别，在专业人士看来还是有微妙的变化。他的画，细细推究起来也挺复杂，它不同于风景画和景物画，它传达给观者以很丰富的信息和内涵。这是在当今以西方为背景的大的文化背景、文化语境下的艺术表现和无奈。

区广安《古寺祥云》

传统教育现在已经没有自己的体系，或者说传统的教育体系已经被西式教育体系冲得七零八落，体无完肤。我们刚刚开完会，说是准备到你们广东来取经，学习中小学书法教育的经验。实际上，现在不是担心学校里不开书法课，而是普遍存在书法师资力量的问题。如果不解决这个问题，到头来恐怕又是一句空话。

前几天，我接到全国三年展组委会的一个电话，说要我为他们的“对‘后殖民’说再见”这个展览写点东西，我思考了半天，只好写了“难以说再见的再见”的题目给他们。在如今四处充斥着西方价值判断标准的环境下，你很难不吸收西方的东西，或者是自觉不自觉地与国际接轨，没办法，你就是要“鸟巢”！要不，就与国际接不上轨。当然，在鸟巢里面，我们放置了仿古的古建筑这个中国元素，但你整个核心价值观是西方的。

区广安《佛冈龙潭悟道》

据我所知，区广安是在现代语境背景下仍能坚守传统的较突出的中青年画家的代表之一。这不仅就广东而言，就是拿到全国来看，他的作品也在这方面凸显了其宝贵的积极意义。

区广安是个老实人，也是个聪明人，他亦步亦趋地从传统笔墨入手，今天看来，区广安目前还在他老师的道路上继续前行，这是个过程。可喜的是他不仅把握了方向，他还是在老师铺平的道路上前行，这是他的福分！他在这条道上默默地修炼，齐白石在他这个年龄阶段才刚刚开始临摹画稿，区广安有着过去“师傅带徒弟”的学习经历，又借助当今现代先进印刷的技术，得以临摹学习宋元以前的名画，所以他的画呈现出有别于他的老师袁伟强、有别于他的祖师爷卢子枢的面貌，他把宏大的山水以写意的笔法来表现，他的梅兰菊竹，他的花鸟，都是大写意的笔法，这显示出区广安对山水、花鸟有其独特的理解，包括他的书法和题跋，无一不显示出他综合的素养——相信他会在这条路上越走越开阔。

现在来谈区广安们坚守传统的终极意义，还不合时宜。但我始终觉得，有人坚守总要比没人坚守好，更多的人坚守总要比仅仅一部分人坚守好！这是区广安他们在现代语境下举办这次画展的积极意义！

创于2014，相伴已成为习惯

平台已进驻网易、搜狐、今日头条同步更新