吕永超｜仰望汉剧“通才”冯加盛先生

我认识冯加盛先生，纯属偶然。

1991年，我在黄石市饮食服务公司总经理办公室工作。公司工会要求机关和各单位至少准备两个节目，参加1992年公司春节联欢会。公司机关工会主席找到我，给我下达了创作一个小品的任务。

我从未写过小品。仅有的模板是1984年央视春晚上陈佩斯朱时茂表演的《吃面条》。上新华书店和图书馆，寻找这方面的书籍，也一无所获。那时年轻，愈挫愈奋的劲头让我初生牛犊不怕虎。就以记忆中的《吃面条》为范本，以商场营业员与顾客之间发生的故事为线索，使出吃奶的力气，数易其稿，写出《苦恼人的笑》，寻找老师问诊。

有人告诉我，中心商场广播员冯妮娜的爸爸是著名的汉剧演员，请他看看准没有错。我孤陋寡闻，并不认识冯先生。冯妮娜是我的好朋友，闲谈中并未提起她父亲。我快速找到她，说明来意。她接过稿件，轻轻叠好。

大概一周过后，她爸爸看完了《苦恼人的笑》，约我见面。我骑上双狮牌自行车，带上冯妮娜，向上窑天桥驶去。

冯先生站在那里，虽然年近半百，却胖瘦得体，玉树临风，儒雅清朗。我把自行车支在他身旁，冯妮娜见机去了卫生间。事后她告诉我，她怕爸爸批评我，她站在跟前，我会下不了台。事实上，冯先生面容和蔼，条分缕析地讲解《苦恼人的笑》的优缺点，全程和风细雨，没有半句批评之语。他最后还大声地鼓励：“小吕呀，第一次写小品能写成这个样子，蛮成功的……”我仰望冯先生，感激不尽。

我第一次仰望冯加盛先生，他是一位诲人不倦的老师。

因为这次机缘，我对冯先生格外地关注。零零散散得知，他曾任黄石汉剧团团长，是一级演员、中国戏剧家协会会员，专攻汉剧七小（小生），兼演一末、三生、六外，将编、导、演，汉剧音乐唱腔设计、戏剧文学剧本创作、教学、艺术理论研究融于一身，并一改汉剧小生用假声演唱的方法，开创了汉剧本嗓小生和本嗓小生腔的先河……这些信息支撑起有血有肉、有才情，具有深厚艺术造诣的冯先生。

我在心里仰望冯先生，他是一个汉剧“通才”。

2018年，冯先生写出汉剧剧本《唐寅赴科》，想在《五彩石》杂志上刊登。我晓得他编剧的才华，未看剧本就当即表示，全文刊登。读完后，我的判断得到了印证：这个剧本思想内涵、作品品质都是上乘，人物设置、结构安排、情节推动颇具匠心，且唱词优美，叙述语言干净。2019年，该剧本被湖北省艺术研究院主办的《艺术》杂志转载。2021年，在编撰《黄石文艺作品选》时，我特意收录《剧本卷》中。

这期《五彩石》杂志出版后，我送了他20本。在办公楼后门，我再次仰望已过古稀之年的冯先生，他生命不息、创作不止，是一位谦谦君子。

2018年7月17日，新组建的“五一汉剧团”复排演出汉剧《江姐》。冯先生饰演一号反面人物沈养斋，这是时隔54年后他又一次登台扮演这一角色，也是我第一次观看他在舞台上演出。对沈养斋，我略知一二，他是艺术化的典型形象，与《烈火中永生》《红岩》中的徐鹏飞一样，同属推动矛盾发展，与革命洪流相对抗的关键反派，他阴险、狡诈、冷酷、伪善的特质令人恨之入骨。而冯先生塑造的沈养斋，通过丰富的肢体语言、抑扬顿挫的唱腔、准确到位的艺术表达，不但展示了前述艺术门类中沈养斋的核心个性特点，更融入了自己独特体验和创造，显得更为老到、阴沉且颇具“风度”，用入木三分，淋漓尽致来评价他的表演，毫不过分。

我仰望舞台上的冯先生，不停地为他鼓掌。他确实是一位炉火纯青的汉剧表演艺术家。

54年后，冯加盛先生再次饰演沈养斋

2025年10月，我获得他的著作《生命的催促——我的汉剧人生》。这本耗时18年的著作，700多页、近60万字，在他81岁高龄时出版发行，我肃然起敬，赞叹不已。这是一本用艺术生命书写的大书，我读完最后一页时，一时找不到合适的词语表达敬意。思索良久，才想出两句话：汉剧，值得冯先生用生命去守护；金子，其光芒永远不会被遮蔽。

《生命的催促》共分《表演明心》《声腔随时》《汉剧声韵》《汉剧声乐》《汉剧的衰落与崛起》《文学通律》六个章节，冯先生以实证虚，揭示了汉剧艺术中“心与物”“形与神”等核心问题，阐释了艺术创作中的主观与客观、天赋与功夫的辩证关系。我深切感受到他为汉剧事业发展付出的心血和智慧，更体会到了“怎样唱好怎样唱”的纯粹艺术家风范。

我再一次仰望冯加盛先生。他的价值超越了艺术门类的界限，成为人文精神星空中的一颗星星……

（吕永超，中国作家协会会员，中国民间文艺家协会会员，中国散文学会会员）

（来源：极目新闻）