“快乐是第一语言！”荣威·上海儿童艺术剧场发布2026年度演出季

你的生活中，是否还有那些不假思索的欢笑、全情投入的探索、被深深理解的共鸣与天马行空的想象？

日前，2026年，荣威·上海儿童艺术剧场（昵称“大鲸鱼”）发布2026年演出计划，将以“快乐，是我们的第一语言”为主题，通过一场持续整年、体系化的艺术行动，向城市家庭发出关于重拾纯粹快乐与深度陪伴的温情邀约。2026演出季以“快乐的不同维度”为策划逻辑，全年演出预计超过250场，汇聚来自12个国家和地区的艺术团队，内容涵盖创意新马戏、物件剧场、纪录片音乐会、非遗创新演绎等多种类型；构筑起“奇观、逗趣、音乐、温暖”四大内容板块，将剧场转化为一个立体化的“快乐供给站”，系统性地满足儿童成长中多样化的情感与认知需求。

其中，“奇观”板块侧重通过视觉震撼与高超技艺拓展儿童认知边界。“逗趣”板块则专注于在一场场幽默诙谐、充满互动的演出中，让欢笑成为最直接的沟通语言。“音乐”板块让孩子们在多元的旋律中感受韵律的灵动与情感的共鸣。“温暖”板块则聚焦于细腻的情感联结，通过那些关于爱、友谊与理解的故事，为幼小的心灵提供温柔而坚实的情感支撑。

本次演出季在规模与品质上呈现显著升级，包括《迷失洗衣国》《亲亲宝贝》《袋熊日记》《企鹅波波》《时间停止的站台》《天鹅湖》《动物狂欢节》《哇！会魔法的沃博先生！》《出发吧，小斑马！》在内的9部剧目将作为中国首演或国内独家秀登陆“大鲸鱼”舞台。

在这一国际化演艺矩阵中，既包括BBC Earth《蓝色星球II》视听音乐会这类展现自然奇观的全球顶级IP，也涵盖了澳大利亚创意新马戏《天鹅湖》、智利创意物件剧《动物狂欢节》、美国幽默肢体默剧《哇！会魔法的沃博先生》、荷兰“小宝宝启智系列”肢体剧《亲亲宝贝》等充满想象力的前沿舞台作品。

与此同时，剧场持续深耕“宝贝系列”文化品牌，系统推动中华优秀传统文化的现代表达与传播，通过年轻化、趣味化的舞台语汇，让传统戏曲贴近当代童年。今年正值《宝贝，来看戏！》品牌创立十周年，2026年将继续呈现昆剧的雅致、川剧的奇变、粤剧的华彩、蒲剧的豪迈等多剧种魅力；也将继续拓展视野，在深耕上海的基础上，逐步走向全国更多城市，并积极探索与国际艺术节合作、推动中国戏曲亲子品牌出海，让更多海内外家庭在欢笑中感受中华文化之美。《宝贝看非遗》单元今年新增“峨眉功夫”与“曲苑杂坛”等内容，以互动体验展现传统技艺的活力；《宝贝爱中华》则带来傣族歌舞专场，通过民族艺术呈现中华文化的多彩面貌。

剧场自主策划的品牌艺术脱口秀《翻滚吧！世界文明》将在新演出季推出“博物馆里看华夏”全新系列。该系列以轻松诙谐的讲述方式，系统梳理中华文明多元一体的发展脉络，深入解读敦煌等石窟艺术，以及三星堆、兵马俑等重大考古发现的文化内涵；引导小观众在笑声中“走进”博物馆，从文物与历史中发现文明脉络，于生动叙事中深度理解中华文化的博大脉络与鲜活精神。

在公益维度，广受赞誉的“海星之愿”特需儿童艺术启发项目将进入体系化建设的新阶段。项目将以《月亮上的歌》等中文版剧目为核心，构建起涵盖沉浸式观演、家庭延伸活动指导手册、以及辐射长三角甚至全国更多城市与地区的巡演网络在内的全方位支持系统。剧场更计划在九月设立“海星月”，通过集中展演与公众倡导活动，持续传递城市的艺术温度与文化包容性。

2026年，荣威·上海儿童艺术剧场将进一步推出大鲸鱼“X计划”，持续拓展文商旅体展等领域的多元联动。剧场将延续并升级“东西笑园会”亲子主题嘉年华跨界实践，以“空间运营与内容创新”为切入点，并进一步深化与AEMI国际喜剧节、爱丁堡艺术节团队等国内外优质演艺机构的合作。通过内容共创、场景延伸与城市快闪等形式，大鲸鱼“X计划”将广泛联动演艺机构、艺术节展、商业空间及文旅地标，推动艺术内容以更灵活、更有机的方式融入城市生活，持续提升“大鲸鱼”品牌的社会影响力、资源整合力与跨界号召力。

荣威·上海儿童艺术剧场党支部书记忻雁表示，剧场提供给孩子的，远不止一两个小时的娱乐。它更是一个情感教育的场域、一个家庭亲密关系的催化剂、一个激发无限创意的火花。大鲸鱼剧场希望坚定地传递一个信息：快乐不是奢侈品，而是成长不可或缺的养分。让艺术成为孩子们理解世界、表达自我的“第一语言”；而快乐，是这门语言中最核心的词汇。同时，通过一整年有体系、有品质、有温度的演出，积极参与城市文化生态建设，让艺术成为连接家庭、温暖城市、滋养未来的重要纽带，与上海这座国际文化大都市共同成长。