上海
普陀区文化馆12月焕新归来，馆内通过空间重构与动线设计，打造“移步易景”的沉浸式观展体验，数字化设施覆盖展陈空间。其中，1楼的城市创艺空间首次展览题为“文明焕彩——江南花鸟画名家邀请展”，以79件汇聚上海地区老、中、青三代艺术家的力作，展现了古典审美视角重构下的现代都市，此次展览还覆盖了长三角多地域的作者群。
展览现场
展览主要分为两大板块。一侧集中呈现以龚继先《白露秋水》、张渊《溪涧鸟语》为代表的传统花鸟画，延续宋元以来的笔墨意趣，彰显花鸟画作为文人精神载体的深厚传承。另一侧则展出以陈家泠《荷美》、鲍莺《芳华》为代表的都市花鸟作品，展现出迥异于传统的视觉语言。此外，更多青年艺术家以荧光色在画布上描绘花卉，运用大漆肌理表现季节流转，或将鱼灯、像素等都市符号融入创作，进一步拓展了花鸟画的当代形态。整个展览既融合了传统水墨的意境，也汇聚了当代创新的构思，呈现出花鸟画丰富多元的面貌。
展览现场观众
“花鸟画远不止是草木翎毛的描绘，作为江南文脉在当代的继承者与革新场，上海为花鸟画的‘文明焕彩’提供了最富戏剧性的舞台。”中国文物学会会员谢兴涛认为：“花鸟画成为审视都市生态、反思科技伦理、乃至重新定义自然与人工边界的思想工具。呈现这种当代审美趣味，正是本次展览的初衷。”
枝繁叶茂中居然藏了Labubu
地域融合是展览中另一条清晰的线索。上海老艺术家笔下的温润气质，与常州青年画作的鲜亮色彩彼此映照；苏州工笔的精致细腻，与南京水墨的洒脱奔放相邻而设，共同构建出对话与交融的空间。
展览空间本身也参与了叙事。现场还原的传统文人书房，借助古画、奇石、插花与线装书，营造出可沉浸的雅集氛围。布展团队更在作品旁点缀芦苇枯枝，让植物的真实质感与画中意象相互呼应，增强了观展的体验层次。
原标题：《荧光色和大漆都能画花鸟 上海为花鸟画提供了最富戏剧性的舞台》
栏目编辑：沈毓烨
本文作者：新民晚报 徐翌晟
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
