古代玉器新话题·天工开物与鬼斧神工。

天工开物，这句话是近时间，研究社喝茶闲聊时，我与古玉收藏家们，常谈到的一句话，天工开物这句话，最核心的八个字（天工人其代之，开物成务），分别源自尚书和易经，集中要点在于，人与自然协同创造的核心理念。

这个观念在玉器纹饰也见揉入，但是这个观念，因为对于自然的极致追求，更是强调巧施无工，大美无华，所以能够符合条件的玉器并不多，所以国内外博物馆现存，天工级玉器极为少见，更可以说是寥寥无几，因为天工级器物，不光对于施工者要求极高，对于鉴赏者而言，也需要极高的审美观念。

如上所见，台北故宫博物馆所藏，清代老僧观狮玛瑙鼻烟壶，这件器物便是堪称天工开物级，天工之物，最妙之处在于天工二字，施工者，最大限度摒弃人为痕迹，不铺设不嫁接人为修饰，展现出玉器最自然的轮廓与审美，他给人一种自由的想象空间。

这种自由的审美观念，源自于对于玉器材质的要求近乎苛刻，因为他已经脱离了人力所能控制的范围，脱离了人类所设置的枷锁与牢笼，天工有便有，天工无便无，是一种不容商量的态度，更是一种近乎病态的高级审美。

当人们见过高级审美，便会想要拥抱自由，但是当人们想要拥抱的时候，才会发现这种审美并非人力所能达到，于是人们选择退而求其次，采用鬼斧与自然相匹配的办法，尽可能的达到高级审美，如下所见美国大都会博物馆所藏，便是如此类物。

这便是我们后来所熟悉的巧雕，米不足则巧妇多施，施工者通过人力与自然相衔接的办法，尽可能的给观赏者，呈现出或山水或花鸟人物的纹样，但是人力所描绘之物，必然会沾染上工匠气息，远不如天然之物，那种灵魂自由的浓淡远近之感。

如果我们没有见过人工之物，其实凡间鬼斧也堪称绝妙，但是当我们选择两者相比较之时，审美观念高下立见，那种自由且不受拘束的感觉，太让人如痴如醉了，人工虽说巧妙，终归多了丝拘谨与匠气，让人如鲠在喉，犹如鸡肋。

如上所见的这件器物，便是古玉研究社近期来喝茶，古玉收藏家们的新宠儿，年份不算很高，中古到魏晋之间，天工玛瑙之物，国内外博物馆还能见着，天工和田玉器，国内外博物馆可以说是寥寥无几，理由很简单，因为天然玉器纹饰近乎妄谈。

先看五秒钟，再闭上眼睛，想象我们躺在蓝天白云的草原之上，天宫却见老虎的眼睛，微微上扬不怒自威，龙的五官栩栩如生，犹如风云变幻天宫活物，龙虎相见，周身没有任何人工修饰痕迹，犹如西边的云彩，是那么的不真实又轮廓分明，给人一种极其纯粹的，没有杂音的，近乎病态的审美情趣。

方叶之｛江苏·沭阳｝

｛文学作家，古玉收藏家｝

｛陋兰室 · 古玉研究社创始人｝

代表作｛古玉知识鉴定全集｝

散文作（古玉高手是如何炼成｝

｛中国文化报与人民日报连载作家｝

力求十年走遍中国所有县级古玩城