黄梅戏“起源地”之争，到底在争什么？

“树上的鸟儿成双对……”这段旋律一响起，中国人脑海中立马浮现出黄梅戏的画面。但若问起黄梅戏从何而来，答案就没那么统一了。

前不久，我偶然看到一则新闻：某地又为黄梅戏起源地问题争论不休。网友们在评论区吵得面红耳赤，仿佛自家祖产被人占了便宜。这场持续半个多世纪的争执，表面上争的是个名分，背后却远非那么简单。

黄梅戏到底从哪来？

说起黄梅戏的起源，主要有两种说法：湖北黄梅县和安徽怀宁县。

湖北黄梅县人说，黄梅戏起源于黄梅县的采茶歌。黄梅地处长江北岸，旧时大雨连绵，江水泛滥，农民为了谋生，只好采用当地流行的“采茶调”卖唱糊口。这种曲调随后传到安徽安庆一带，并吸收了青阳腔、徽剧等元素，慢慢形成了今天的黄梅戏。

安徽怀宁县人则坚持，黄梅戏是在安庆地区发展成熟的。他们承认黄梅采茶调是重要来源，但强调是在传入安徽后，与当地戏曲融合才蜕变成真正的黄梅戏。没有安庆，就没有黄梅戏的今天。

两方各执一词，都拿出了史料佐证，谁也不肯退让。

这场争论从二十世纪五十年代就开始了。1958年，毛泽东在武汉观看黄梅戏后问道：“你们湖北的黄梅戏怎么跑到安徽去了？”这一问，犹如打开了潘多拉魔盒，争论至今未息。

为什么起源地如此重要？

我曾经很困惑——戏曲流淌在血液里不就够了吗，何必纠结它最初从哪滴开始流淌？

直到我结识了一位黄梅戏老艺人，他一番话让我恍然大悟：“小姑娘，你不懂，有了‘起源地’这块牌子，剧团就能申请更多经费，演员有更多演出机会，年轻人才愿意来学戏啊。”

原来，争的不是虚名，是生存权。

在湖北黄梅县，当地文化干部告诉我：“如果我们被确认为起源地，就能申请国家级非物质文化遗产，每年可获得数百万保护资金。这对我们贫困县意味着什么？”

而在安徽怀宁，黄梅戏团的团长说得同样实在：“黄梅戏在这里成熟，在这里壮大。严凤英等一代大师都是安徽人，如果连起源地都丢了，我们怎么对得起前辈？”

听着他们的话，我忽然理解了——当传统文化在现代化浪潮中艰难求生时，每一个身份认定都关乎资源、关注度，甚至是一种艺术形式的存亡。

黄梅戏的流浪与融合

其实抛开争论，回望黄梅戏的发展史，就是一部流动、融合的历史。

黄梅戏从不在高堂雅室中诞生，它来自田间地头。最初的表演者多是逃荒的农民，他们手拿竹板，沿街卖唱。正是这种流动的特质，让它能够吸收各地养分。

在安庆，它吸收了当地的方言和民歌；在徽州，它借鉴了徽剧的表演程式；到了城市，它又融合了现代舞台技术。黄梅戏从来不是固化的，它一直在变化。

我认识一位老艺人，他能清楚地指出不同地区黄梅戏的细微差别：“湖北的黄梅戏唱腔更原始质朴，安徽的则更婉转流畅。没有谁更正宗，只是走了不同的路。”

这让我想到，我们为何总要寻找一个纯粹的起源？文化就像河流，每条大河都有众多支流，非要认定某一眼泉水是唯一源头，反而失去了对河流整体的理解。

争起源，不如谋传承

走访多地后，我发现一个令人忧心的现象：两地为起源争论不休时，黄梅戏的整体生存环境却在恶化。

在某个曾激烈争夺“起源地”称号的县城，唯一一个黄梅戏剧团已经三年没有招到新学员了。老团长苦笑道：“我们争到了名分，却争不到年轻人的心。”

与此同时，一些不纠结于起源的地方，黄梅戏反而活得很好。某市不去争论起源，而是大力推动黄梅戏进校园、开发黄梅戏文创产品、打造黄梅戏旅游线路。他们的剧团年年满员，一票难求。

这种反差引人深思——当我们在争论“谁有第一滴水”时，是否忽略了整条河流正在干涸？

黄梅戏属于所有热爱它的人

我曾在一个小镇偶遇露天黄梅戏表演。台下坐着几百名观众，有本地人，也有外地游客。当经典唱段响起，大家不约而同地跟着哼唱，那一刻，没有人在意黄梅戏从哪里来。

表演结束后，我问一位老者为什么爱听黄梅戏。他笑着说：“这有什么为什么？就像你爱吃什么菜，需要理由吗？”

是啊，文化认同本质上是一种心灵归属。黄梅戏早已超越地域，成为中国人共同的文化记忆。严凤英的《天仙配》不只是安徽的，也不是湖北的，而是整个中国的艺术瑰宝。

结尾的思考

离开那个小镇前，我又看到一群孩子在戏台前学唱黄梅戏。他们稚嫩的嗓音努力模仿着老师的唱腔，虽然不专业，但那份认真让人动容。

看着他们，我突然明白：黄梅戏的起源地之争，就像争论长江的第一滴水来自唐古拉山脉的哪座冰川。重要的是，这条江河已经流淌万里，滋养了无数生命。

或许，我们该停止争论哪片土地“拥有”黄梅戏，转而思考如何让这条艺术之河继续奔流，滋养更多心灵。

毕竟，文化从不为边界而生，它只为连接人心而存在。当最后一个孩子也能哼唱“为救李郎离家园”时，黄梅戏就真正地活着——无论它来自哪里。