现场 | 20年后再成焦点，“柏林爱乐”2025亚洲巡演中国大陆唯一站在东艺奏响

“听交响·到东方”，作为国内古典音乐最重要的地标之一、国际名团的“中国之家”，上海东方艺术中心20周年演出季一经发布，其中重磅的交响板块便引发热议。从10月末开始，东艺以每周一支乐团的频率，连续五周呈现交响盛宴。就在刚过去的周末，“柏林爱乐在上海”一连两场音乐会在东艺奏响，将金秋受到空前瞩目的沪上“交响德比”推向高潮。

结缘20年，五度来沪

见证古典音乐在上海的生长

今年是上海东方艺术中心正式运营20周年，也是柏林爱乐乐团首次访沪20周年。2005年秋，“古典天团”柏林爱乐开启首次大规模亚洲巡演，11月10-11日，乐团在指挥大师西蒙·拉特带领下，亮相刚开业不久的东艺。这是柏林爱乐首次访沪，也是自1979年由卡拉扬率团首次访华后，暌违多年的第二次造访。堪称载入史册的上海首演，不仅让翘首以盼良久的乐迷圆梦，东艺也一举成为上海乃至全国古典音乐的地标，树立起“听交响·到东方”金字招牌。

作为柏林爱乐2025亚洲巡演中国大陆唯一一站，11月15-16日，乐团在艺术总监、首席指挥基里尔·别特连科执棒下，再度登台东艺。乐团总经理安德莱雅·齐茨施曼在发布会上分享：“这是柏林爱乐第五次来到上海，我们能感受到这座城市古典音乐的氛围越来越浓厚。”

百年传统与现代能量

两晚选曲展现“六边形”天团实力

两场音乐会选曲风格迥异，以从现代主义到德奥经典的艺术对话，展现乐团跨越世纪的艺术积淀与锐意革新的音乐精神。

11月15日的音乐会以“舞曲”为线索，串联起三部现代主义杰作，展现舞蹈这一艺术形式演进的同时，构建出一条清晰的“斯拉夫-东欧文化轴线”。亚纳切克最受欢迎的管弦乐作品之一《拉什舞曲》开场即点燃热情，接续的巴托克《神奇的满大人》组曲节奏与音响爆发力十足，斯特拉文斯基的《彼得鲁什卡》以绚烂的配器、复杂的节奏、鲜明的音乐形象闻名，极富戏剧张力和细腻表现力的演绎，完美展现出别特连科和柏林爱乐对现代音乐强大的掌控力。

11月16日的作品则回归本源，以三位德国作曲家的经典展现乐团的核心与传统优势，展开一场浪漫主义之旅。从开场舒曼《曼弗雷德序曲》充满戏剧性的叙事引入，到瓦格纳《齐格弗里德牧歌》柔美内敛的情感，“王者之声”散发出温暖的光芒，乐团每个声部都表现得无懈可击。压轴的勃拉姆斯《第一交响曲》激动人心，这部耗费作曲家约四分之一个世纪完成的史诗巨作，在别特连科指挥的乐团演绎下，结构线条清晰、音响富有层次、弹性速度极具生命力，呈现出全新面貌。

别特连科和乐团以精准的演奏、默契的配合、无可取代的完美表现，收获了全场观众长时间的如雷掌声。

交响劲旅纷至沓来

缔造申城巅峰盛事

从加蒂与德累斯顿国家管弦乐团，到别特连科与柏林爱乐乐团，交响盛宴令爱乐者大饱耳福。本周末，东艺将迎来由蒂勒曼执棒的维也纳爱乐乐团，这是乐团与东艺开启新一轮战略合作的首次演出，也是乐团第七次登台东艺。11月22-23日两晚音乐会将接连献演舒曼《第三交响曲》、勃拉姆斯《第四交响曲》与布鲁克纳《第五交响曲》，独具质感的“金色之声”带来对德奥作品独到的权威解读。而11月26-27日，库伦奇斯与音乐永恒乐团则会上演理查·施特劳斯《最后四首歌》、柴科夫斯基《第五交响曲》以及马泽尔根据瓦格纳原作改编的《无词指环》，两套曲目此前在欧洲演出收获好评如潮，更令上海观众充满期待。

*现场摄影：Monika Rittershaus / 茅新麟

**部分内容整理自媒体报道

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