“茅奖改编专业户”携话剧《生命册》亮相第十四届中国艺术节

10月15日，第十四届中国艺术节将正式拉开帷幕。改编自茅盾文学奖同名获奖作品、由陕西演艺集团·陕西人民艺术剧院（以下简称“陕西人艺”）历时5年打造的话剧《生命册》于10月10日晚在重庆人民大厦会堂精彩上演。这部跨越五十载岁月、书写命运沉浮的舞台力作，为这场国家级文化盛会带来“陕派话剧”的时代风采。

作为本届艺术节上唯一代表陕西省参评第十八届“文华剧目奖”的作品，话剧《生命册》以深刻的人性挖掘和磅礴的史诗质感，再现了中原大地上半个多世纪的风云变迁，让观众在沉浸剧情、发掘生命真谛的同时，也把关注度投射到陕西人艺的剧场实践及剧院发展方面，多角度了解“文学剧院”的独特魅力。

“非常激动，特别感动，感谢陕西人艺把这么好的作品带到我们重庆。”观众孙女士表示，在《生命册》富于变化的舞台呈现下，文学中抽象的情感变得可触可感，让观众在4个多小时内走过了一群人50年的心灵旅程。

从事舞台监督工作的陈珂安向记者表示，该剧是她看过的所有乡土题材作品中最好的一个，让她这位自小在城市长大的人化入其中，也成了“无梁村”中的一员，见证了脚下这片土地、身边这群人的变迁与变化，与他们一同经历悲欢离合，感受土地的呼吸与生命的脉动。

“戏是磨出来的，角色是长出来的。”这句话在《生命册》剧组得到了极致体现。即便已全国巡演几十场，但演员们对人物的打磨仍未停歇。大家对台词、肢体、调度的每一次重新推敲，都是为了让一个个舞台生命更丰满、更真实。这既是对舞台的敬畏，也是献给每一位观众最真诚的礼物。

国庆期间，话剧《生命册》主创团队和全体演职人员没有休息，而是于中秋节当天赶到重庆开启了“昼夜连轴”的备战模式，用极致专注书写着舞台艺术工作者的责任与担当。

“你把那个椅子移到舞台中间，坐着听他讲……”“中场换纱布时，请工作人员和着音乐声慢慢地将新的纱布升起，这时细心的观众会发现，幕布上又多了一个人名……”10月9日下午，在空旷的剧场里，宫晓东与演员们对该剧进行演出前的第二次合成。大家不放过任何一个细节，力求达到最完美地呈现。

所有演职人员全情投入，毫无保留，即便有人脚伤肿痛难行，有人中暑发烧不适，也始终坚守岗位。因为他们明白，虽然《生命册》已经演出了40余场，每一个版本都了然于心，但10日晚的演出毕竟距离上次在南京的巡演也过去了半年之久，必须确保表演状态始终在线。

据了解，《生命册》此次征战中国艺术节的征程并不轻松。由于剧组与《平凡的世界》剧组人员重合率超 90%，加之部分主演需要兼顾新剧《星空与半棵树》的工作，团队无法按惯例开展完整的集结排练，只能在密集的巡演行程与其他剧目的排演间隙，于各地辗转途中见缝插针地组织排练，这对演员的体力与专注力构成了极大考验。即便如此，团队并未止步于“温故”式的复排，反而在每一次排练中寻求“知新”的突破，力求让《生命册》在反复打磨中绽放更耀眼的光彩。

“作为一名‘90后’，能够参加这样大型的国家级展演，感到非常荣幸。对我来说，是一个非常大的锻炼和实践机会，对自己提升表演水平都有很大的帮助。”剧中“丢”的扮演者、青年演员蔺凯表示，感谢剧院创排《生命册》给我们这些年轻演员提供了锻炼的舞台，更感谢院领导的信任，让我挑大梁演男一号，这在我的整个职业生涯中具有重大的意义。

“我越演越觉得这个人物很可爱，他有他自身的缺点，有他的小九九，有他人性的弱点，但作为村支书，他表面上是给一个孤儿讨奶吃、为其争取上大学的机会，实际上是在为整个村子守护一种希望……”“老姑父”的扮演者、演员冯子夏表示，希望在此次中国艺术节上，把真实、质朴、鲜活的人物立在观众的面前，展现好有血有肉、有温度的“无梁村”，传递出底层人物同样具备的坚守和担当。

对陕西人艺而言，以精益求精的态度深耕剧目创作生产，始终是发展的立身之本。作为业界公认的“茅奖改编专业户”，陕西人艺此前成功将《白鹿原》《平凡的世界》《主角》三部茅盾文学奖作品搬上话剧舞台，构建起极具影响力的陕西人艺“茅奖三部曲”。当观众还沉浸在这三部大型话剧蕴含的浓厚地方文化气息中时，2023年，陕西人艺再添新篇——“茅奖”系列新作《生命册》以恢宏的叙事格局和深沉的人文关怀与全国观众见面，以两年近10万人次观演的数据刷新陕西人艺新作观演纪录；更斩获全国“五个一工程”奖，并在话剧类别中位居榜首，再度印证了该院在文学名著改编领域的过硬实力。

“三年一届的中国艺术节是我国规格最高、影响力最广的国家级艺术盛会。我们期待通过这一高端平台，与全国同行交流，让更多观众感受生命的浓稠、读懂生命的意义，感悟‘陕派话剧’的艺术力量与人文温度。”话剧《生命册》出品人、导演，陕西人艺院长李宣表示，陕西人艺将继续坚守“文学立院”根本，依托现实主义创作传统，深耕文学改编舞台化路径，更好地向全国观众展示独树一帜的“陕派话剧”的深厚底蕴、美学风格。

（秦毅）