从云冈纹饰细节看文明传承（新书问答）

来源：人民日报海外版

第六窟中心塔柱北面（色稿）。

（配图选自《云冈纹饰全集》）

第六窟南壁中部第三层庑殿龛（色稿）。

（配图选自《云冈纹饰全集》）

云冈石窟位于山西省大同市，北魏年间始开凿，是蜚声中外的佛教艺术宝库，2001年被联合国教科文组织列为世界文化遗产。云冈纹饰是云冈石窟中融合佛教义理与艺术审美的装饰纹样体系，具有“以纹饰质，以纹表意”的特点，既是装饰符号，也是文化思想的视觉表达。作为“十四五”国家重点出版物，由潘鲁生主编、刘燕担任执行主编，青岛出版社出版的《云冈纹饰全集》，是云冈学研究的里程碑式成果。近日，我们对该书策划编辑申尧进行了专访，探寻云冈纹饰的独特魅力。

问：与20世纪50年代日本学者水野清一、长广敏雄的十六卷本《云冈石窟》考古研究报告、2019年青岛出版社出版的《云冈石窟全集》相比，新书《云冈纹饰全集》有何延续与创新？

答：三部著作恰似云冈研究的“三级跳”，反映了人们“由远及近”审视云冈石窟的过程。日本学者的《云冈石窟》考古研究报告首次将现代考古方法应用于云冈石窟的记录与研究，具有拓荒意义。但这一工作是在侵略战争时期对中国文化遗产进行的非法调研，其背景与动机必须正视。中国学者张焯、王恒、赵昆雨主编，张海雁摄影的《云冈石窟全集》实现了“全景式影像记录”的突破，全面呈现云冈石窟的细节与全貌，标志着云冈石窟研究进入了一个新阶段，填补了学术空白，提振了民族志气。

如果说前两者是“石窟百科”，提供了“下真迹一等”（指摹本极其接近真迹）的一手资料，那么《云冈纹饰全集》就是当代人对“云冈真迹”的再现。它不仅填补了日本学者研究中对纹饰系统性探索的空白，还通过科学方法和现代技术，复现了云冈石窟营造艺术的“粉本”（指以施粉上样工艺制作的画稿底本，此处指雕刻的底稿或者范本），开创了云冈石窟乃至中国古代石窟寺纹饰艺术专题研究的学术范式。

问：《云冈纹饰全集》在云冈研究方面的主要突破和贡献是什么？

答：《云冈纹饰全集》建立在“视觉遍历性”的创新理念之上，通过系统全面的观察和描绘，完整捕捉云冈石窟纹饰的每一个细节，进一步推动了云冈石窟研究的专题化与精细化。

首先是研究视角实现了从“宏观”到“微观”的跨越，通过对纹饰细节的深入研究，揭示了云冈石窟艺术风格的演变过程。第二点是实现了从“单一记录”到“立体还原”与“艺术复现”。该书以艺术学视角，用二维方式呈现三维纹饰，不仅展示其形态，更探究古人创作时的意图和构思，让纹饰从单纯的“装饰”升级为“文明叙事者”。

该书的视觉呈现也独具匠心，全窟纹饰的数字化处理和命名检索，不仅具备标识功能，还能清晰展示遮挡部位的细节，突破现场观测限制，为设计衍生提供全面资料。

值得一提的是，我们可以通过云冈纹饰，看到民族文化的交融和中华文明的包容性。比如早期（如昙曜五窟）纹饰简洁明快，具有犍陀罗风格，造像衣纹厚重、雕饰瑰丽；中期（如第六、第九、第十窟）纹饰繁复华美，融合汉文化和印度、犍陀罗、波斯萨珊元素，造型生动；晚期（如西部窟群）纹饰渐趋世俗化、程式化，呈现简约纤细的“秀骨清像”特征。如学者冯骥才所说，云冈纹饰总体上呈现出“东方笑佛”的风格特征。

问：相比于造像，大众对纹饰的关注和了解较少，本书为何选择从这个角度走近云冈石窟艺术？如何让纹饰这一人们印象中的“边缘细节”成为“学术主角”？

答：云冈纹饰本身构成了一个丰富的艺术世界。它按题材可以分为以造像为中心的背光、天衣璎珞、飞天伎乐纹饰；以建筑为中心的窟顶、门窗、龛券纹饰；以佛教叙事为中心的塔柱纹饰、故事纹饰及边饰等。形态上包括自然形态（植物、动物、建筑构件等）与几何形态（三角、波状、连珠等），以适合纹样、二方连续、四方连续等形式呈现。构图多为轴对称或中心对称，雕刻工艺注重均衡设计，细节上通过廓线或填充处理，重复排列形成韵律美感。

纹饰是比造像更“敏感”的文明温度计——它不受佛像固定仪轨的约束，随工匠流动和文化交流而演变，能更细腻地反映时代精神。纹饰虽是云冈石窟艺术中的“边缘细节”，却是理解古人艺术思想和文化交流的关键钥匙。通过对这些细节的比较研究，我们可以了解古人如何将思想与信仰融入艺术。

问：《云冈纹饰全集》之“全”体现在哪些方面？如何避免简单的内容堆砌导致“全而不精”？

答：“全集”之“全”体现在空间维度“无遗漏”、类型维度“成体系”、内容维度“多形态”三方面。新书编绘覆盖率高达98%，5万多幅手稿几乎囊括了云冈石窟所有可见纹饰。全书18卷分为十大类，每卷包含纹饰专论、实物文献、雕刻稿、线描图和色稿，每类下再细分35个亚类，形成完整的研究体系。同时，每卷既有“学术专论”解读纹饰演变规律，又有“原始拓片”保留文物原貌，还有“线描精摹”突出纹样结构。

为避免“全而不精”，编辑团队建立了“五级审校”机制：考古专家审查“纹样准确性”、艺术史学者把关“风格演变”、技术团队验证“数字还原度”、编辑团队优化“逻辑结构”、读者代表评估“可读性”，以期尽善尽美。

问：对于普通读者，如何从这部18卷的著作中入门？是否有计划推出精简版或科普类衍生读物，让更多人领略到云冈纹饰的魅力？

答：学术著作不应只是“书架上的摆件”，我们设计了“分层触达”方案，读者可依兴趣选卷。对于艺术爱好者，我们推荐《飞天伎乐卷》《边饰缀华卷》，飞天飘带的韵律感和忍冬纹的线条美本身就能给人带来视觉享受。历史文化迷建议从《故事纹饰卷》入手，内有“释迦牟尼生平”“犍陀罗神话”等图像故事，如同一部“图像版北魏史”。相信该套全集还能为设计师提供全面的设计素材，云冈纹饰语料库的建立也能为AI设计提供参考。

下一步，团队计划推出《云冈纹饰100讲》（图文版），用“一张图+200字”的形式解读典型纹样，力求内容通俗易懂。在数字产品方面，开发“纹饰拼图”小程序，用户可在线拼接不同时期的纹饰（比如莲华纹、火焰纹），直观感受其风格演变。我们还与云冈石窟景区合作，在洞窟内设置“纹饰解读牌”，游客扫码可查看《云冈纹饰全集》中的对应线描图，实现“实地参观+书籍阅读”的互动体验。（徐妍迪 张鹏禹）

《人民日报海外版》（2025年08月07日第07版）