黄香九《秋韵》赏析与玄机揭示

黄香九《秋韵》赏析与玄机揭示

钟玲

这幅《秋韵》陶瓷作品，来自2000年《中国画报》出版社出版的《黄香九陶瓷画集》。

观黄香九之作，常觉笔简意丰。《秋韵》犹为典范。画面用色大胆，大片的红色占据整个画面的一半，鲜红的枫叶自右侧斜逸于山前，叶片由近及远，大小相错，形态随意自然，笔墨浓淡相宜，呈现出一派生机盎然之意，一片喜庆祥和之色。远山以淡墨画出，略施赭石，稍点淡绿，达意即止。一只小鸟独立山头，仰天而鸣。小鸟与山同色，这里用笔大巧若拙，看似无精雕细琢之工，形神姿态却跃然纸上，有惊之欲飞之感，此鸟是全画精神之所在。

此作，乃有声之画！《秋韵》，秋之声也，此睛一点，顿生灵动，枫叶似在轻风中喃喃私语，鸟在迎风处细羽稍翻，清脆的鸟鸣之声仿佛不绝于耳。笔墨不多，却给人浓浓诗意，不由使人想起王维的《鸟鸣涧》“月出惊山鸟，时鸣春涧中。”王维诗中有画，黄香九画中有诗，虽是不同时节，共同流露出对山中美好的景色的赞美，异曲而同工。

秋，万物凋零之时，常给人悲壮苍凉之感，素来成为历代文人墨客寄托忧苦哀思的主题。画中“秋韵”却喜庆呈祥，生机勃勃之状，作者一反悲秋之常调，豪迈之意，溢于言表，恰似唐代诗人刘禹锡的《秋词》“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”

作者以物言情。画中之鸟，正如秋日之枫叶，无惧风寒，愈寒愈艳。它登高望远，仰天独鸣，赞美这美好的秋天。通过画面，我们可以看见作者有豁达豪放，积极乐观的思想境界，感恩天地，拥抱世界的人生情怀。这般情景，似乎比苏轼《定风波》中表现不惧风雨，悠然前行的诗句：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。”，在人生境界上似乎更显一份孤高与自信。这鸟是孤独的，但一定是卓越的。它站立山头，仰望星空高歌独鸣，给人的又是一种境界与意境。

“画繁容易，画简难。画细容易，画粗难。画形容易，画神难。画神容易，达意难。″《秋韵》画面至简，一山、一鸟、几片枫叶，寥寥数笔却情趣盎然，意境悠远，真可谓是笔不周而意无穷，言未尽而境无边。无须过多的笔墨，画面充满着诗意，给人以无尽的遐想与共鸣。其一笔一画都经过深度的提炼，具高度的概括力和表现力，其用笔酣畅淋漓，大气磅礴，没有人工雕琢之迹，笔法恣意洒脱，墨趣天成。不求精雕细琢之工，而重传“神”达“意”之境。

作者在绘画创作中可说是构思奇巧，一些容易忽视的地方，却是画中精彩高妙之处，读者若不细加品味很难领会其中的深意。画中他有意把鸟上方天空“留白”留的很少，这让人感到鸟与天的距离。近在咫尺触手可及，鸟鸣之声，易达于天，也显示出山势极高，“鸟”在此登高而鸣不仅有“登泰山而小天下”之境，而且含有“居高声自远，非是藉秋风”的一份高度自信和“一鸣惊人”的一丝隐意。

画中的题款往右边挤靠却有意下拉，这样做不仅突出了鸟，也把天空的高度给衬托出来了，使“天”在这较少的“留白”空间里，显得格外的空旷高远。

这幅《秋韵》作品为黄香九2000年所创作，也正是《中国画报》出版社出版《黄香九陶瓷画集》之时。可见作者似通过这幅作品以画言情，述心中之志。这只“鸟”或许就是作者本人的真实写照，他用自己独特的“黄香九陶瓷水墨彩”在陶瓷艺术界、书画界开宗立派，满腹豪情登高独鸣，谱写出对生活的热爱，歌颂着祖国的大好河山！

明末清初大画家“八大山人”朱耷好画孤鸟，与黄香九作品同属于中国文人画，“八大山人”画中之鸟，白眼看人，“笔点不多泪点多”，不喜着色，善用水墨，墨色素雅，其意境荒凉伤怀，有愤世嫉俗之感。

黄香九这幅作品，色泽艳而不俗，吉庆有余，傲霜迎风，似有登泰山之巅，一览群山之意，登高一呼，众山响应之势，意气风发，看若平淡无奇，实则气势惊人。虽为万木枯落之秋，红枫傲霜，环山似火。这般豪放之境宛如毛泽东诗词“一年一度秋风劲，不似春光，胜似春光，寥廓江天万里霜”。画出这般的作品，需何等的胸襟与气魄，方能达到如此的境界！

黄香九与八大山人均善用委婉含蓄的笔墨来表达自身的情感，抒心中之意，笔墨不多，意境深远，二人笔下均为孤鸟，但画面情景格调冷暖不一，却各具特色。

“黄香九陶瓷水墨彩”，陶瓷艺术效果宛若宣纸水墨国画，为瓷中一绝，世人称奇不已。

这件陶瓷作品格调高雅，简洁生动，平中见奇，构思凝练，意境悠远。

今拙诗一首，以表达我对黄香九老师的钦仰之心和追怀之意。

品黄香九老师陶瓷水墨彩——《秋韵》有感

万物凋零花叶残，枫红犹胜春时花。

苍天有爱赐颜色，独立山头歌月华。

后续

有一次赶巧，正好碰到了陶瓷艺术家黄香九之子黄谷老师，在闲谈之余，我随即拿出《秋韵》这篇文章让他指教，他大为称赞，说能看懂他父亲的画的人其实并不多，要具备非凡的艺术领悟力，说我能精辟的解说到这种水平，想来也是为数不多的。当又他听到此文已经在《景德镇陶瓷杂志》上发表了，又流露出有点遗憾。

在我诧异，困惑之即，他笑着对我说，“这幅作品，的你解说的极是，画境画意也道出十之八九，但是有一极为关键精妙之处，尚未窥破，以至于大打折扣，文章失了神采。又道，其中玄机，我若不言，世上之人，恐难知晓，能悟其真意者，也绝非凡人。”接着说“我也是九十年代美术系毕业的大学生，又是出生在书画世家，终生喜文习画，叹道，如果不是听我父亲亲言，我是怎么也领悟不到这其中的玄机”。

他话锋一转，笑着问我，你知道这是一只什么鸟吗？我当时就怔住了，一脸窘迫。这是一只什么鸟？这？我从来没想过，嗨，我还真的不知道。他眼光严肃且认真的说道：“正好你为我父亲写这篇文章，我就把这个玄机告诉你吧，对别人我还真的从来没有讲过，我期望借你手中之“笔”，以告世人，让世人了解我父亲，真正读懂此画中的真义。

“这是鸟王，鸟中之王”，他缓缓说道。“鸟中之王？”我大惑不解，感觉黄老师言过其实，过于夸张，这从哪里可以看出之是一只鸟王，我从来也没有往这方面想过，也不会往这方面去想。我不由好奇，且又捺下性子听他叙述。

我父亲讲有两点可以证明它是鸟中之王。

其一，他有意把画面的天空留白留的很少，正如你所言，山，几近于天，触手可及，彰显山势极高，鸟鸣之声易达于天，暗含一鸣惊人之意。然，山高飞鸟绝，李白《蜀道难》有诗云：“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。”蜀道之难黄鹤亦不能飞，况在近乎于天的山巅。这究竟是一只什么鸟？能在此而鸣，不是鸟王，那又会是什么呢？这里已经隐晦的诠释了这鸟的孤独与非凡。“哦”，原来如此，那其二呢，我不禁的问道，我还是不得其解。

“其二嘛，只可意会，不可言传。″他笑着答道。“不可言传？”我又是一脸愕然，他诙谐着又对我笑道：“不逗你了，我如实的转告给你吧，原话是这样的，他有意把在山顶的石头，质地画的光滑且细腻，色泽多彩而内敛（石皮带有紫红，赭石，淡绿等色），异于他山之石，其质地实则是块宝石（喜好赌石的玩家都知道，这乃是极品玉石的特征），鸟与山体同色，此“不经意”之设，堪称妙笔，寓意鸟与山二者同属一类，皆为天珍。

然后又给我讲了一个典故“和氏璧”的传说，相传春秋时期，楚国人卞和，在山上砍柴，偶然发现一只美丽的凤凰栖在一块青石上。按当时民间传说“凤凰不落无宝地”，卞和认定这块青石是个宝贝，卞和献宝的故事就是和氏璧的由来。“凤凰不落无宝地”，能站在这宝石之巅的，那不正是凤凰么？听到此处，如醍醐灌顶，怪不得这幅画给人的感觉看似平淡无奇，实则气势惊人，原来是只“神雀”（即凤凰）画中还暗含此等寓意，心中叹服。

此后在和黄谷老师的深入探讨下，我先后为黄香九老师写下了：

品黄香九《福将》

品黄香九《高山流水》有感

品黄香九《大风歌》有感

品黄香九《炼石的女娲》有感，

均在《景德镇陶瓷杂志》上陆续发表。

卞和说：“我并不是哭我砍去的双脚，是在哭把宝玉当成了石头。”黄老师作品构思奇巧，匠心独运，但曲高和寡，我愿为黄香九这块“和氏璧”拂去浮尘，让天下尽知！