马伯庸IP最正确的打开方式，《长安的荔枝》走对了大众路线！

作者 / 张 特

编辑 / 朱 婷

运营 / 狮子座

马伯庸的作品影视化改编一向备受瞩目，观众十分关心如何进行影视化改编才能让它们走进大众视野。期待之下，剧版《长安的荔枝》新鲜开播了，也迎来了好评不断的口碑热潮：

——明明这么诙谐轻快，但为什么这么让人想哭啊。

——融合了历史细节、轻喜元素以及对人性和当时官场的深刻探讨。

——光影和视觉画面冲击感好强，感觉自己已经去岭南做荔枝农了。

从目前口碑稳定上升的开局来看，剧版《长安的荔枝》可谓不负众望，充分展现了针对具有文学性的IP，影视化改编的全新差异化打法。

内容上，注入轻喜元素呈现出更具大众化通俗化的表达，以吸引更加宽泛的潜在观众人群；叙事设计上，大胆采用原创角色，双线并行，保证故事内里严肃议题表达的同时，增加剧作丰富性。另外在镜头美学、拍摄留白、台词设计上的突破也获得了不少观众的好评。

与此同时，主创们没有采用任何猎奇式表达，而是带着平实真切的视角，为观众带了一副极具代入感和现代感的大唐众生画相。

一、轻喜之下，一场现实主义荒诞大戏

大唐时期，要从岭南运送新鲜荔枝进长安，这是一件听起来就很荒诞的事，但观众却很容易在《长安的荔枝》当中找到共鸣。这是因为，不同于以往严肃正经的马伯庸IP影视化，剧版《长安的荔枝》采用了更加大众向通俗化的表达来呈现——注入轻喜化生活化元素，向更广泛的电视剧受众打开了这个故事。我们不由得感慨，马伯庸的作品终于找到了最正确的打开方式。

上一秒，领着新封的“荔枝使”文牒，李善德（雷佳音 饰）甚觉扬眉吐气，大步迈向自己东借西凑按揭买回的长安老房，只觉仕途与人生都即将迎来起飞。下一秒，一跤将虚假的“荔枝煎”摔出真实的“荔枝鲜”，李善德起飞暂停，肥差秒变死亡KPI！李善德为了活命跑出了人生最高速，观众看得哈哈大笑，却也若有所思。

轻喜表达碰撞现实悲壮，奇妙的化学反应生成了《长安的荔枝》的别样喜感：在好笑好气又好哭的多种情绪交织下，藏着的是人生百味的酸甜苦辣。

掀开轻喜这场幕布，《长安的荔枝》真正上演的是一场现实主义荒诞大戏。

本分打工人李善德，被上司和同事用“贴黄诡计”栽赃陷害，直击现代职场中的“背锅文化”；“陪酒侍郎”郑平安（岳云鹏 饰），左右游走在权贵与官场之中，也对照了职场中为人处世的“潜规则”；而岭南刺史何有光（冯嘉怡 饰）的阴狠算计与掌事赵辛民（公磊 饰）的老谋深算，则代表着权力场的权力博弈的复杂性。

几套连招下来，乌烟瘴气的职场乱象在轻松有趣的笔触下，更显戏谑讽刺，也更能引起屏幕前一个个普通打工人的共鸣——李善德的奋力一搏，是在滔天命运之下寻求一线生机，而你我，不也是在一项项工作任务里，给自己寻一块立脚之地么？

《长安的荔枝》的现实主义的荒诞叙事风格，犹如一曲《诀别书》，以乐衬哀，倍增其哀。在各种台词细节背后，全是小人物的无奈和心酸。

一边，李善德临出发去岭南前，将女儿委托给绣坊，他双手捏着女儿绣的手帕，微微佝偻着，看着女儿的背影久久没有离开。雷佳音把不舍女儿却又不得不走的矛盾情绪刻画得入木三分，同时也细腻且生动地演绎出怯懦与坚韧并存的那股劲儿，一个憋屈、执拗但可以为了生存与女儿拼尽全力的李善德跃然于观众眼前。

另一边，想要重新回归郑氏的郑平安，也接下了压力山大的隐秘任务。原本嘴上一刻不饶人的他，连仆从狗儿早餐多吃了块饼都要笑骂两句，却在危急关头给足了盘缠让狗儿另寻生路，人物的立体度就在一笑一肃间被立主了。岳云鹏诙谐有趣的个人气质为郑平安的小精明与无厘头增光添彩，也为他忍辱负重的那一面增添不少人物张力。

对于《长安的荔枝》这一类故事而言，要向“上”，首先得向“下”——先看进去，再看明白，然后共情，最后升华。化繁为简的通俗化改编，不仅为更广泛的观众提供了更加沉浸的参与感与代入感，更巧妙地将较为晦涩严肃的题材表达转化为更具有大众吸引力的轻松观剧体验，打破以往观众心中“马伯庸IP影视化=严肃+正经+枯燥”的刻板认知。

二、双线叙事之上，是IP影视化的新解法

除了辐射更广泛的观众群体，为充分保留原作深刻的内核价值表达，《长安的荔枝》还在影视化上进行了大胆的结构性重新创作——增加原创人物，采用双线并行的叙事结构，从不同视角将普通人的生存难题讲得更鞭辟入里。

在李善德前往岭南绞尽脑汁把荔枝鲜运进长安的主线故事框架上，剧集大刀阔斧地加入了郑平安这个新人物与故事线，让暗藏在运送新鲜荔枝这件事下的权力斗争与牺牲有了符合影视剧观赏性的叙事建构。

马伯庸在超前观影会上曾提到过对于这个改编动作的框架构思——基于原著小说核心剧情人物不变的基础上，用原创人物带来更多可能性，“应该有个人和李善德一同去岭南，但他有不同的目的，这个人应该比较讨喜”。在这样的创作框架之下，《长安的荔枝》选中了岳云鹏，有了郑平安这条线。

作为李善德的对照组，郑平安也同样是普通人的化身，剧集并未为他构建复杂难懂的典型权谋，而是简练清晰地摆出他的任务线——受左相安排，去岭南刺史府拿到右相意图谋反的把柄。

一边是李善德极限狂奔，一边是郑平安卧底潜伏。前四集，两条线明暗交织，最后因为潘宝之死这个事件点，汇聚在岭南。不得不提的是，潘宝之死的长镜头使用，真正做到了让画面补充信息量。

桥上桥下，未见人落水，但有落水声。有人相谈甚欢，有人无声落于水中，镜头切近，李善德捞起溺水昏迷的潘宝，镜头切远，郑平安伪造了潘宝意外身亡的现场，整个过程没有一句台词，动线却无比清晰。谁说国产剧不会拍？一个顶级长镜头，就写尽了权力斗争的恐怖，也象征着李善德与郑平安在岭南执行各自任务时也注定彼此影响纠缠不清。

“千古艰难唯做事，一事功成万头秃”，如果说李善德五千里外运荔枝鲜是外显的荒诞现实，那么郑平安则是内里庞大权力机构运作下小人物被异化的困境寓言。

针对此，导演在画面上用了不少意象细节来隐喻这两个角色内心的沉重与窒息感。“光影在砖缝流淌”“算盘珠子砸案”等，这些都对人物命运与情感起伏起到了补充的叙述性作用，让镜头和光影补足主角没有诉之于口的那部分内容。其中拟自然直射光，仿佛就是在记录现实生活，为观众带来了更具真切代入感的观剧体验。李善德一进入岭南，整个人都暴晒在直射德阳光下，暑气四溢。视觉带来的氛围感，赋予了剧情更强的张力和情感浓度。

剧集甚至用色彩来为两人做了区隔，相比李善德的平稳灰暗，性格跳跃的郑平安，整体色彩饱和度要高得多。但故事也很清晰地指出他们是一类人——他们也都随时可能成为下一个死掉的潘宝。

在这样的背景之下，观众已经开始替他们捏一把汗。这一对欢喜冤家，要怎么合作才能完成各自的任务，又保住性命从岭南全身而退？

无论是人物群像还是叙事丰富度，郑平安这条线的增加，更加具象化了大厦将倾前，大唐底层官员的艰辛处境。李善德与郑平安，一静一动，一明一暗，两条线就铺出了一副巨大的众生图——大人物的斗争，各怀目的的官场众生，远在岭南的官场都已经被渗透，底层小人物只能挣扎求生。

好比在出发岭南前，李善德想问一个运荔枝的前因后果，得到的回答荒谬又无奈——“只是圣人想吃，所以派一个人去采买”。关乎李善德们生死的大事，在上层眼中，不过轻飘飘一句“想吃”。圣人一句话，凡人身上一座山，从细微之处透出普通人的生存之艰与性格之韧。

此外，在紧张任务线外，剧情还用了一定篇幅，来描述了岭南的风土人情、市井烟火，赋予故事发生的背景。岭南的鲜活市井与长安的官僚体制形成了强烈的比照，高位者在夺权，但普通百姓，只不过想要平和的生活。这部分生活化内容的刻画，强化了“小人物生存记”、“牛马职场困境”的主题，更具现实隐喻。每一句台词每一个画面里的动作场景......就连片头片尾的巧思也能被观众捕捉到——两个人驾马疾驰狂奔，跑出史书上的一行行字，是小人物，也是历史笔墨下的执行者。

总结：

以上。用一句话来总结kk的首播追剧观感：《长安的荔枝》既有轻松诙谐的喜剧调剂，又庄谐有度不乏大剧质感。

能得到普通国产剧观众的喜爱，又能留住原作核心受众，探其改编根本，kk认为首先在于保证精良的制作之下，尊重原著内核，再通过轻喜化叙事、双线结构和角色丰满的三重叠加，让故事和人物更加接地气。

或许，《长安的荔枝》不仅创新性地以通俗趣味化的方式改编马伯庸IP，也验证了古装题材可以通过现代视角焕发新生。内容的创新和时代共鸣离不开创作者的开放与用心，留住部分真实，也折射一部分当代现实，才能让整个故事最有力量的元素从沉重的严肃议题当中透传出来。