华语年度票房冠军影片，改编自他的代表作

由贾玲自导自演的电影《热辣滚烫》从今年春节上映起便一路高歌猛进，破30亿票房创下多个影史纪录，而它的原版之作，由知名导演武正晴执导，足立绅担纲编剧的《百元之恋》也是从最早期的“小成本限量上映之作”，慢慢扩大口碑，直至拿下日本包括电影旬报年度十佳等多个荣誉与大奖。

今年6月，编剧、导演足立绅应邀来到第26届上海国际电影节，与导演曹保平担任、墨西哥导演莉拉·阿维莱斯、内地导演大鹏、内地演员倪妮、内地制片人沈暘共同担任“亚洲新人”单元评委。

同时，他的经典之作《百元之恋》也来到上海与广大观众见面，他有些害羞地表示自己感触良多，“如今会看《百元之恋》，我仿佛看到一子在对我说：你现在还在努力吗？有没有做到当年设定的目标？”

由贾玲指导的电影《热辣滚烫》在日本即将上映，上线时间是7月5号，日本片名为《YOLO 百元の恋》。该片原本故事影片《百元之恋》版权公司东映将负责该片在日本的宣传发行。

「导筒directube」在本次上影节期间参与采访导演/编剧足立绅，以下为采访原文。

采访正文

Q：日本的电影编剧想要“出名”或者靠写电影剧本养活自己是不容易的，但其实各个地方的青年创作者都有自己的困境，中国的青年编剧在入行时也可能会碰到一些糟糕的情况，比如被骗稿，稿酬少，被迫当枪手，没有办法挂上自己的名字，您在初入编剧这个行业工作的时候，曾经遭受过怎样的困境，可否分享一下日本的编剧工作环境是怎样的？

足立绅：其实在过去，真正“古老”的日本电影界，大家对于编剧是非常尊重的，编剧的地位被视为和导演一样。但是现在日本的电视剧行业对编剧是比较尊重的，而电影编剧则是处于被轻视的糟糕情况，具体的原因我不太清楚。

注：编剧桥本忍与导演黑泽明合作了《罗生门》《生之欲》《七武士》《生者的纪录》《蜘蛛巢城》《战国英豪》《恶汉甜梦》《电车狂》等剧本。黑泽明曾对他说：“桥本啊，你可是电影的胜负手啊。”

据我了解，日本的电影行业会出现一种情况，比如一个电影的项目还没有正式立项，就先去编剧写剧本，如果最后项目没有通过，那么就没有报酬，而就算最后通过了，给的报酬也很少，所以想要在日本仅仅靠撰写电影剧本生活是非常难的。

目前日本投身于电影的年轻编剧数量比较少，去撰写电视剧剧本的创作者会多一些，而我则是电影、电视剧都会涉猎，所以多少还可以谋生，但是对于我来说，要想只靠电影剧本谋生也是很难的。

当我听到中国的青年编剧也会碰到这样糟糕的情况时，也是非常吃惊的，而在日本，其实也有类似的情况。我认为日本的影视行业应该在费用和待遇上做一些提高或者是改编，我作为日本编剧工会的成员，也提出过建议，要求编剧们获得更好的待遇。到目前为止，这个情况还没有得到改善。

注：足立绅夫妇

Q：您在2017年的一篇采访中提到了在多年前刚进入电影行业的早期很想成为导演，但是最后放弃了，直到20年后的今天，您可以真正称得上是一位导演了。这一路非常不容易，您从踏入行业的早期到现在，对于做导演这个事情的心态变化是怎样的？您是怎么看待这种变化的？

足立绅：确实，我在刚刚进入电影行业时，想成为一名导演。在我加入行业的年代，日本的电影片场风气和现在是很不一样的，首先是片场非常严肃或者说严厉，而且大家会将这种严厉视为一件正常的事情。

足立绅的电影导师相米慎二在《搬家》中找来首度演出电影的素人演员田畑智子担纲主演，并且对这位没有任何演戏经验的新人要求非常严格，而当时才13岁的田畑智子因为受不了这种高压的工作环境，一度逃回家向家人哭诉，最后在父母的劝说下才回到剧组继续拍摄。

在这种严厉的气氛下，在片场工作的人压力是很大的，片场会有叫喊声甚至是一些暴力行为，当然我不是说所有人都这样，只是确实有这样的情况发生。当我去片场的时候，也碰到过这些事情，我觉得如果我不能处理好这样的问题，就是我不够合格，这也很打击我成为导演的信心。

但是，就算我作为一名编剧，还是会想要成为一名导演。而且我当时很天真，我以为如果我当编剧出名了，就可以很快转成导演，毕竟成为“著名编剧”也很难，所以我自那以后一直在做编剧工作。我在以我认为的某种方式最终去成为导演，但是，这也经历了非常长的时间和过程，毕竟要写到“被人承认”是很难的，我也从未想过放弃。

现在对于我来说，我实现了这个最初的想法，可以既当导演又当编剧，写我想要写的东西。但是，如果作为一名导演去跟其他的优秀编剧合作，是可以获得你无法想到的那些故事和观点的。目前我也是很想要和其他的优秀编剧一同制作电影。

注：足立绅夫妇

Q：您的作品在中国影迷中很受欢迎，平时是如何在生活中取材，去观察其他人的生活的，您在创作的过程中是怎么样把他们的生活和喜剧的元素结合在一起，让笑与泪结合在一起，然后创作出优秀的作品？

足立绅：我非常高兴这样题材的作品可以在中国受到欢迎，我也很期待可以通过这样的作品去了解中国人的生活，我更是特别希望有朝一日我们能够有机会一起进行这样的创作。

我刚刚进入行业的时候，就非常希望在电影或者说故事中创作一些让人产生欢笑的作品，我是抱着这样一个想法来的。

很多时候，电影往往会确定一个主题，会形容它是一个悲伤的故事，或者是一个快乐的故事，当主题确认之后的所有创作和形式都是围绕它的。但其实在生活中，一个人的正常生活，一定是有苦有乐，是有很多东西混杂在一起的。无论你做什么，快乐和痛苦都是必须经历的。所以我决定以日常的生活方式来描绘这一切，才能做到既平凡但又不失去幽默。

比如有一些印度电影会反应底层人民挣扎的生活，很苦很艰难到你在观看的时候想把视线移开，可即使是这样的电影，也有让我笑出声的来的长居。所以我认为，只要是描写人类的电影，就一定会有笑的元素。所以我认为，如果你以一种正常的方式来描绘人们的日常生活，最终很自然总会在某种地方上产生滑稽或者好笑的地方。

我有时会以我不认识的人作为电影的原型，比如那些对我影响很大的电影和小说中的人物会一直留在我的脑海中，像《百元之恋》中的主角就受到了电影《洛奇》中的主角洛奇的女友Adrian的影响。但是在平时的创作中，我经常以我自己、我的妻子、我的母亲父亲这些与我非常亲近的人为原型，所以我认为这会让我的作品更加真实。

注：《洛奇》海报约翰·G·艾维尔森《洛奇 Rocky》 (1976)海报

Q：您看过中国的版本的《热辣滚烫》吗？贾玲导演想要拍摄和传递的东西，和您想要表现的是否有区别？在故事结尾的设置上，输掉拳赛后，女主角有没有和男主去吃那顿是不一样的，您的《百元之恋》在情节设置上是一起去吃这顿饭的，是怎样的创作初衷？

足立绅：首先，贾玲导演在中国拍摄的《热辣滚烫》相比我们在日本拍摄的《百元之恋》更像一部喜剧片，里面有很多的创意，我非常喜欢，而且电影中的“电视真人综艺节目”的构思很有趣。它是一部让人非常愉悦的作品，拳击场面的呈现也很棒，和日本版一样让人热血沸腾。它做到让人觉得又哭又笑的效果，我觉得日本版更是这样，是一部有点残酷的电影，只是生活的残酷比电影更强。所以我不会认为这二者比较有什么好坏之分，贾玲导演这样改编是非常有趣的。

《热辣滚烫》已经在日本定档，之前举办的日本试映会上它也受到了好评，我想这部电影在日本观众中也会很受欢迎，所以我非常期待它的上映。

注：电影《百元之恋》(2014)截帧

在《百元之恋》的结尾，女主角和那个男人会发生什么，有一些日本女性观众认为他们最后会再次牵手，而有很多女性观众不同意这种说法。

对于我个人来说，我自己在生活中就是一个不怎么样的男人，很普通。从角度来看这部电影，安藤樱扮演的主角在拳击比赛中拼死战斗，可最后依然是输了。虽然场上的比赛输了，但是我相信从第二天开始，她的生活会发生变化。我想，她一定会活得与众不同。

但是一定是有一些东西不会改变的，我觉得人不可能很轻易的改变，如果一切都这么轻易的就变化了，那这可能不是一个好故事。所以我想在她和那个男人关系的描绘上，无论在拳击赛场上多么努力，无论她做了什么，她都没有改变。

注：电影《百元之恋》(2014)截帧

Q：从您刚入行到现在，过去了20多年，电影的制作标准，还有人们对于电影的观看标准，两个方向都发生了巨大的变化，请问您评判好的创作的标准有没有发生改编？什么样的创作更能打动您？

足立绅：虽然过去了20年，但是对于我来说好电影的定义并没有太大改变。从创作上来说，我一直在坚持做我本人可以和观众一起去看、一起去享受的作品，我还是希望去表达我们普通人的生活，这个人可能有比较强的时候，也有比较弱的时候，也有很无奈的时候。我想把人的这种不同的生活姿态，无论好坏，将各种各样的姿态展现给我的观众去看。

我的立场没有变过，而且20年过去，我想我可以做得比以前更好，对人物进行更细致的刻画与描述，我想这就是我现在创作的心情。

第26届上海国际电影节 导筒系列报道

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