国家一级演奏员评价海来阿木：这个人没嗓子，听他唱歌很累！

正酣畅淋漓进行的音乐综艺节目《歌手2024》,在第二期节目的舞台上,出身乡村的歌手海来阿木独树一帜的"撕嗓门"唱腔,引发了轩然大波的争议和热议。

一边是狂热粉丝为他的纯朴生命力疯狂打call,一边是专业乐评人对他的技巧缺陷直指其短。这场"街这边VS乐坛那边"的口水战,将海来阿木狠狠地推向了舆论的风口浪尖。

现场气氛燃爆了!海来阿木一开嗓,就用那独树一帜的"嗓炮"直接将全场的气氛给点燃了。

观众们随着他那撕裂般的嗓音,仿佛置身于一片纯朴的田园之中,呼吸着泥土的气息,浸润着乡村的风情。海来阿木一曲《你的万水千山》,将怀旧、单纯、热血这些情感一股脑地砸向了每一个人的心坎。

现场簇拥的粉丝更是欢呼雀跃,有的甚至热泪盈眶。

"太燃了!我桑心里像是着了一把火!""这才是土生土长的田园嗓音啊,震撼灵魂!"台下的呐喊声一浪高过一浪。

但就在海来阿木的醇厚嗓音在现场引发集体沸腾时,坐在评委席上的权威音乐人却满脸无语。上海音乐学院硕士、国家一级演奏员尹松老师先是皱起了眉头,旋即便毫不客气地开了炮:"这个人没嗓子啊,气都出不来了,给我的感觉是他患了重感冒,嗓子肿了!"

待到高音部分海来阿木开始"大嗓门"时,尹松更是直接开骂:"你看,他有些声嘶力竭,只能吼了!作为专业音乐人,我们还是要看音质,这方面,他很差,声音都没有了,觉得很累!"

尹松老师的这番狠话,无疑是将海来阿木的演唱实力狠狠地碾压了一番。

但就在现场一阵哗然之际,一位80后资深粉丝站了出来,义愤填膺地对着尹松喊道:"婆婆妈妈的,你们这些老古板才是找不到灵魂的人!音乐不应该只局限于技巧,更多的是一种生活态度和情怀的抒发!"

这一番质问,引起了现场更多粉丝的呼应。很快,便有数百人高举着"我们爱撕嗓王"的手制板,为海来阿木打气加油。一时间,现场也陷入了一片混乱之中。

事实上,海来阿木的经纪人事先也曾担心过他独特的唱腔会在这个权威舞台上引起非议。

"海来阿木一向就是这种干净纯朴的唱法,撕嗓门也是为了展现乡村田园的质朴本色。"经纪人如此解释道,"他的歌迎合了大众对乡村生活的向往和怀旧情怀,正是这份土里土气的质朴情怀,才让他的声音独树一帜、与众不同。"

从一个默默无闻的小村落民谣歌手,一路摸爬滚打,最终登上《歌手2024》这个顶级舞台,海来阿木的传奇人生道路绝对是相当曲折而精彩的。

追忆往事,海来阿木自小就生活在一个与世隔绝的小山村里。那里青山环绕、溪流潺潺,田园风光恬静秀美,却也朴实得近乎苦涩。小时候,他常被村里其他孩子嘲笑"鸭子嗓子",因为只要一开口,那撕裂般的嗓音就会让人觉得刺耳难听。

但海来阿木并没有被这些嘲弄击垮,反而在村里长辈的指点下,开始学习吟唱当地的民谣小调。一开始,那把"鸭子嗓子"的确让他的歌声听起来颇为生涩,但渐渐地,他找到了属于自己独特的调门,将乡村生活的质朴与纯真融入其中。

就这样,他开始在村里的小酒馆、庙会演出,受到乡亲们的喜爱。他的歌声就像一把钥匙,能打开人们内心深处最质朴的情感,引起人们的共鸣。有时在田间地头,只要他一开嗓,远近乡亲们就会被那猛烈的嗓音吸引而来,聆听他诉说着大地的艰辛与芬芳。

多年的遭遇打拼让海来阿木逐渐成长起来,他对音乐事业也有了更高的追求。在一次到县城参加业余歌手大赛时,他便是借着那响亮的唱腔和质朴的乡音脱颖而出,一炮而红,签约经纪公司踏上了专业音乐道路。

之后,他借助短视频的爆发式传播,将自己的乡村风格原生态音乐以极具冲击力的撕嗓方式呈现,疯狂圈粉无数,迅速成为网红音乐人。多张专辑在乡村音乐圈内广受好评,销量节节攀升,让他也尝到了属于自己的第一桶金。

就在去年,经纪公司为他报名参加了当红综艺《歌手2024》,没想到这个土生土长的乡村音乐人,竟然一举夺得至尊宝座,全因他那独一无二的嗓门力量和质朴生命力,引发了现场和观众的狂热共鸣。

毫无疑问,对于大多数普通听众而言,他们欣赏音乐并非追求技巧,而是被那股子质朴生猛的生命力量和蕴含其中的人生态度所触动。海来阿木那撕裂大地的嗓音,就像是从人们的内心深处直冲而出,带着乡村泥土的气息扑面而来,唤醒了最原始的情感记忆。

正如一位90后网友评价的那样:"这份纯朴的生命张力远比那些经过高度雕琢打磨的花架子唱腔来得更有魅力和穿透力。"

大众对于在技巧性和震撼力之间,毫无疑问会选择后者。这也正是海来阿木如此引人注目的原因所在。

乡村民谣大多采用质朴、原生态的音色,这正与海来阿木那撕裂般的独特嗓音相得益彰。在粉丝们看来,这份纯朴正是海来阿木歌声最大的魅力所在,远胜过那些在专业技巧上经过了高度打磨的流行歌手。

"我们听他的歌并非是为了欣赏唱腔的技巧性,而是被他那质朴的乡村调调打动了心弦。"一位线上影响力超100万的音乐博主如此总结道。

在音乐鉴赏这个主观性很强的领域,专业人士和大众确实存在着一定评判隔阂。但音乐最终还是要通过引起共鸣来取胜。海来阿木或许在专业技巧上有所欠缺,但他用纯朴的生命张力直击人心,正是这份打动人心的力量,成就了他今天的成就。

小编就认为海来阿木"撕嗓门"的唱腔风格,虽然在传统音乐理论和技巧层面存在一些争议,但却符合当下音乐市场的多元化趋势和大众审美偏好。具体来说:

体现音乐多样性和包容性

当下音乐市场正呈现多元化发展趋势,不同风格和类型的音乐作品都有其自身的特色和市场。海来阿木将乡村民谣元素融入其作品,形成了独树一帜的"撕嗓门"唱腔,丰富了音乐的表现形式。这种包容和多样化恰恰迎合了市场需求。

契合年轻人对音乐个性化的追求

年轻人是主力音乐消费群体,他们更追求音乐作品的个性化、新颖感和不羁态度。海来阿木那质朴野性、不拘一格的嗓音恰恰能满足这一需求,可以给年轻人以全新的音乐体验。

展现音乐的生命力和情感张力

很多听众倾听音乐不只是追求技巧,更渴望从作品中感受到生命的力量和情感的共鸣。海来阿木那掷地有声、直白裸露的嗓音,传递出浓浓的生命张力,能直接引发听众的情感共振。

迎合了返璞归真的文化趋势

当下社会,人们对纯朴、质朴、回归自然的审美有着新的追求。海来阿木将那质朴的乡村元素和生活气息融入音乐,恰逢了这一文化趋势,俘获了不少怀旧和返璞归真的听众。

产生了一定的新鲜感和吸引力

无论是音乐专业界还是普通听众,海来阿木这种"刷新"了人们印象的嗓音和演唱方式,都会产生一定的新鲜感和关注度,从而吸引更多的听众群体。

尽管"撕嗓门"在专业层面存在争议,但它满足了当下音乐市场对多元化和个性化的需求,契合了年轻人的审美趋势,并为大众带来了新鲜刺激的音乐体验,因而较为符合当下的音乐市场走向。

未来,海来阿木将如何在《歌手2024》这个专业舞台上书写属于自己的独特传奇?我们拭目以待。