艺术专访 | 大铄：保持松弛感，主张意外性——谈艺术的创作

本文首发于广州国际艺术博览会

文字 /温碧会

图片/ 由受访者提供

01

启蒙，用画去换零食

大铄出生于广东潮州，潮汕文化具有丰富内涵和鲜明特色，正是这丰厚的文化土壤，孕育了其心底的艺术种子。在大铄儿时，爷爷开有一家小卖部，他常常围着爷爷讨零食以解馋。

爷爷喜爱书法与传统文化，期望大铄能从中汲取些有益养分，每遇大铄讨取零食，爷爷便会让他先画一幅画，以换取零食。就这样，在爷爷的启蒙下，大铄的艺术天赋逐渐显现，那时他仅用一笔就能完整勾画出一只老鼠。

大铄的艺术创作图影

在涂涂画画中，大铄逐渐体会到了绘画的乐趣，他乐在其中。见日历上印有古代神话的图像及一些传统文化图样，被吸引得入神了，便会照着日历进行临摹，其临摹稿还得到了长辈们的赞许。大铄爱幻想，他总是将各种奇思妙想通过绘画记录下来，可以说，绘画本也是其人生的叙事本。

大铄-人像作品

材料：水彩 炭笔 牛皮纸

26x37cm

除了爷爷的引导，在当地国画文化的浸润下，大铄从小就开始学习国画，他尤擅工笔老虎的创作，以精谨细腻的笔法描绘老虎之各态，以及皮毛花纹之各色。但当时的大铄仅仅追求形似，并没有对艺术作深入的思考。

成年以后，大铄转向写实油画的学习，前往北京、山东进行系统的学习。通过对外部物象的观察和描摹，再以生命体验和理解来再现外在物象，他掌握了写实油画的技法，也进一步参悟了写实之奥义，将自身情感、思想融入画面，方为艺术内核。

大铄-巨幅写实油画作品

材料：油画 亚麻布

180x220cm

02

下沉，作系列的探索

大学毕业后，大铄选择到社会上历练与沉淀，进入到一家游戏公司上班，负责游戏设计工作。2年后离职，自己创办了一家艺术培训机构——象游美术。大铄一边忙于美术教育，一边则进行艺术的研究，而游戏设计的开放性思维，无疑对大铄的艺术创作有所启迪。

大铄-材料装置作品

材料：废旧纸 三合板 树脂胶

180x220cm

参加湖南卫视天天向上录播，被收藏。

如在材料装置创作中，大铄积极寻找突破，进行了多个材料的尝试，以废旧玩具、塑料条、电路板等作为创作材料，把这些本来不具备审美特性的物件按照独特的艺术构思拼凑起来，使之脱离原来的属性，变成极具美感的艺术。除了传达环保的理念，他还将内在情感及生命体验融入至作品，这使得作品极具个人特征的同时，也极具人文温度。

大铄-材料装置作品

材料：废旧玩具 三合板 树脂胶

150×180cm

作品被新华网报道，参加湖南卫视天天向上录播，被明星收藏。

2020年，疫情在全球迅速蔓延，大铄创办的教育机构遇到了前所未有的挑战，他并没有被眼前困难吓倒，而是积极寻求应变之策。得此契机，大铄建立起了自己的自媒体账号（shuo 大铄-抖音、小红书），他期望通过网络将作品分享给更多人，一时之间，凭借优质的内容，吸引了大量年轻人的关注，截止目前，全网已拥有50万+粉丝。

同年，大铄受邀参加湖南卫视的《天天向上》节目，以艺术家的身份在公众面前亮相，而其中的两件材料装置作品，分别被主持人汪涵与节目导演收藏。此外，《乐高梵高》作品被人民网、羊城晚报等各大媒体报道。

收藏作品与汪涵合影

除了材料装置，写实油画也是大铄一直在探索的方向。2012年到2015年，他创作了静物系列《猪肉》，猪肉作为一种常见肉类在中华民族的日常饮食文化、民间礼俗、宗教信仰等诸多领域中发挥着不可或缺的重要作用。

在这匆忙的生活节奏中，或许大家都未曾细细发掘猪肉所蕴含的美感。而大铄选择进一步详细探究猪肉的美学价值，显然给大众提供了另一思考的维度与视角。

大铄-材料装置作品

材料：电路板 粘土 三合板 树脂胶

90x120cm

大铄笔下的猪肉，多以黑色背景为主，光打在猪肉上，肉质、骨骼走向、花纹、色泽等细节清晰可见，这纹路走向，仿佛是大地上的纵横河流，又如天上的银河，总之，给人以无限的想象。

大铄-写实油画作品

材料：油画 亚麻布

60x90cm

参加美国油画丙烯协会比赛入围作品

除却作品的细节描绘，画面的布景同样精彩，猪蹄与油菜花相系、猪肉盛放在青花瓷碗上、猪骨被包裹在牛皮纸上。油菜花让人不禁畅想在田野地间自由呼吸；而瓷器的英译为china，这隐喻也极具东方韵味。还有这猪骨的绘画难度也不言而喻，所谓“画皮难画骨”。

大铄-写实油画作品

材料：油画 木板

60×90cm

谈及静物系列《猪肉》，大铄表示还会继续创作下去。细细想来，此系列不单单是对物象的单一描摹，还有嵌入其中的思想内蕴，有对逝去时光的追忆，有对生命的思考，有对家园的叙事等，此间涵义值得让人细细品味。

而在不同心境、不同状态、不同情感下，品读同一件艺术作品，感受与体悟亦有所不同，这与“初闻不识曲中意，再闻已是曲中人”有异曲同工之处，这便是艺术的魅力。

大铄-写实油画作品

材料：油画 木板

40x60cm

参加美国油画丙烯协会比赛入围作品

03

蜕变，做疗愈的艺术

“我认为内在的情感与情绪是绘画作品重要的组成部分，作者可通过绘画材料以及绘画元素作为媒介去表达，色彩、肌理、线条等都是我的表达路径。同时我也享受绘画带来的乐趣。”

——大铄

除却材料装置艺术和写实油画，大铄从未停止过其他媒介的艺术探索。他细腻且感性，常常以第三视角观察周遭的世界，忽而捕捉到某些情绪或意识的存在，便将其转化为艺术符号，大铄的波普人物系列作品就此诞生。

他期望通过绘画表达内在的情感和情绪，探索当代年轻人的审美和心理需求，从而引导大家回归自身，关注在繁杂世界中的自我情绪及状态。

大铄-波普人物油画

材料：丙烯 油画颜料 亚麻布 丙烯马克笔

100x120cm

纵观大铄的波普人物系列作品，多以客观存在的人物为描绘对象，线条与色彩是其显著的艺术符号，通过以形写神等创作方式，着重刻画人物本身特定的外形特征与内在情绪。在创作过程中，他不断结合内在情感表达以及波普艺术元素，其色彩给人以强烈的视觉冲击力，让人过目难忘。

在看似简单的线条勾勒中，亦能让观者获悉人物的精神特征、民族属性、时代风尚等。若非有深厚的绘画功底作支撑，往往难以完成这捕获人心的艺术画面。

大铄-波普人物油画

材料：丙烯 油画颜料 亚麻布 丙烯马克笔

100x120cm

而借由艺术，大铄在网络当中，也实现了观者与作者的双向互动与治愈。有一日，一位粉丝在后台私信大铄，分享了自己的故事：她是一位有产后抑郁的妈妈，情绪低落又焦虑，但看见大铄作品的那一瞬，就如同一束阳光洒进昏暗的心底，不安的情绪一下子如乌云般散开，就此疗愈，所以期望能得到原图，自行去印刷装裱，以作珍藏。

这疗愈人心的，是大铄创作的一幅波普人物画作，人物主体在向上仰望，似乎在思考，而眼中也透露出坚毅……

大铄-波普人物作品

材料：马克笔 丙烯马克笔 水彩纸

22x28cm

作者疗愈了观者，而观者的正向反馈则滋养了大铄的创作土壤，他将更多的精力付诸其中。而有关作品的解读，每个人都有所不同。渐渐地，他的作品偏向抽象，以期给观者留下想象空间。但无论如何变幻，疗愈人心，成为了大铄的创作主线……

大铄-波普人物作品

材料：马克笔 丙烯马克笔 水彩纸

22x28cm

“不登高山，不知天之高也；不临深谷，不知地之厚也。”大铄深知艺术是一条艰难且漫长的道路，需投入大量的心力在其中。秉持着疗愈的初心，他期望在波普艺术的大框架下，不断进行精神的叠加，从而拓展出独属自己的波普情绪艺术的完整体系。

大铄-波普人物作品

材料：马克笔 丙烯马克笔 水彩纸

22x28cm

04

思索，谈意外的艺术

艺术并非是置之高阁的存在，相对于艺术的价格，大铄更看重艺术内在的精神价值。贯以疗愈人心的创作原则，他提倡将艺术融入大众生活，强调艺术与生活的连接性。

大铄-波普人物作品

材料：马克笔 丙烯马克笔 水彩纸

22x28cm

而每个人的文化学养、艺术修养决定了自身的审美能力。大铄深知，每一件艺术作品，并非都能俘获每位观者的欢心，最重要的是表达自己，以真挚作底色，独一无二的创作主体，也便造就了独一无二的艺术。

大铄-波普人物作品

材料：马克笔 丙烯马克笔 水彩纸

22x28cm

谈及艺术与精神的关系，大铄提到了“意外”一词。他认为，抽象艺术是经验之外的生命感受，是借由抽象的色彩、线条、色块、构成来表达和叙述故事的艺术方式。他强调绘画语言的纯粹性与意外性，不带任何经验的构想，而是主张在当下情绪、感受的牵引下，不断衍生出丰富的艺术画面。

大铄-波普人物作品

材料：马克笔 丙烯马克笔 水彩纸

22x28cm

在大铄看来，艺术的自然生发，是作者心理状态、情绪状态、潜意识等的折射，而不断探索艺术的过程，也是不断找寻自己的过程，在一次次创作中，完成一次次自我对话。

所以，他的艺术创作并不执拗于某时、某地，松弛是他的创作常态。他随身带着速写本，灵感和状态随时闪现，最紧要的是将其迅速记录下来，而这也是其保持本真的一种方式。

大铄速写图影及速写集本

或许就在与人交谈时，在随手勾画间，心仪的艺术画面就此构现。又或随意洒一杯水在纸面，在随性的引导下亦可迸发出诸多艺术光彩。旁人谈及艺术创作常说要“画出去”，而大铄这种松弛的创作状态，将其概括为“画出来”似乎更为恰当。

大铄-波普人物作品

材料：马克笔 丙烯马克笔 水彩纸

22x28cm

从一个围着爷爷讨要零食的孩童，到如今成长为一名波普情绪艺术家，大铄付出了诸多努力。而无论外在尘世如何喧嚣，大铄都始终紧握手中画笔，以笔描心象，以笔绘世相……

艺术家简介

Introduction to the artist

大铄（shuo），1988年生于广东潮州，波普情绪艺术家。

具有独特的艺术风格，作品结合了内在情感表达以及波普艺术元素。致力于通过绘画表达内在的情感和情绪，探索当代年轻人的审美和心理需求。

个人风格：

作品以人物头像为主，色彩冲击力强烈，融合了波普艺术的元素和情感的表达。

“我认为内在的情感与情绪是绘画作品重要的组成部分，作者可通过绘画材料以及绘画元素作为媒介去表达，色彩、肌理、线条等都是我的表达路径。同时我也享受绘画带来的乐趣。”

技能与经验：

精通绘画技巧，扎实的绘画功底，包括色彩运用、绘画材料和工具等。

自幼学习国画，成年后学习超写实绘画，拥有25年的绘画经验，作品多次参展和获奖。

擅长用情感和情绪来表达绘画作品，能够将波普艺术元素巧妙融合在绘画作品中。

展示经历：

2018年，油画作品《骨肉系列之一》入选91届美国丙烯油画大奖赛。

2019年，油画作品《骨肉系列之二》入选美国职业艺术家联赛大奖赛并参展。

艺术成就：

2020年6月至今，全网拥有50万+粉丝。户外作品《墙洞》被人民网、新华网、羊城晚报、新周刊等各大电视媒体报道。

2020年10月，材料艺术作品《乐高梵高》被人民网、羊城晚报等各大媒体报道，同年11月受邀参加湖南卫视《天天向上》栏目，成为嘉宾。作品被多位明星收藏。

会员资格：

波普情绪艺术家

美国肖像协会会员

美国油画丙烯协会会员

象游美术创始人

艺术自媒体作者