学艺术不得不知道的6位英国插画家代表！从幽默可爱到简洁荒谬

来源：维欧艺术预科

所谓插画是一种艺术形式，作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。

今天我们就来讲一讲英国插画的风格有哪些，和6位英国非常具有代表性的插画艺术家分享。

英国插画风格：

• 有强烈的创新实验性，喜欢在作品中运用批判性思维

• 鲜明个性、注重自我表达，将理论与实践、思想与技艺结合为一体

• 创作范围涉猎广泛，不局限在某个特定领域，在商业、社会、政治、文化领域都有涉足

• 注重知识积累和社会观察，创作灵感多半源于社会环境

• 广泛探索多种媒介，包括数字交互、虚拟现实、空间、环境等多重视觉表达形式

• 创作态度开放，更注重发散性思维，构建内容和图像之间的联系

#01

David Shrigley

David Shrigley是一位当代英国插画艺术家，他的创作横跨素描、绘画、雕塑、装置、摄影、动画和版画。他出版书籍、制作音乐、偶尔设计纹身并制作各种其他用具。

David Shrigley的作品幽默风趣，穿插着他诙谐的观察和讽刺日常生活和尴尬互动的书面评论。他松散地即兴创作：“这不是那种你试图让他们的眼睛在正确的地方的绘画，你只是想尽可能直接地告诉别人一些事情”。

David Shrigley的创作类型多元，以幽默恶搞风格著称。比起形式，想法才是画家本人更看重的部分

他曾说过：“它介于手写和绘画之间。但话又说回来，我所做的事情也有一定的规则，比如我不能重新画画或其他任何东西，它就是这样。”

#02

Tom Guilmard

Tom Guilmard的作品充满幽默感，利用诙谐可爱的画风，巧妙地讨论严肃话题，并且他的作品旨在以简约为驱动美学来传达思想。他喜欢在各种情况下寻找幽默，并喜欢展示这一点。

Tom Guilmard以他标志性的粗糙边缘字符为特色，这些字符由粗数字线组成，让人想起我们在MS Paint上度过的青春时光。

这些角色有各种各样的形式，从像 Mr Blobby 一样的粉红色人物到海豚、猫、西瓜和香烟。这种广泛的主题是汤姆在主题方面的顽皮天性的一个分支，他告诉我们他的作品“一直在变化”。

无论是 2D 还是 3D，Tom Guilmard所有实践中的一个不变因素就是幽默。它渗透在他的绘画风格、他选择的绘画内容以及他经常与作品搭配的雄辩枯燥的文字中。“幽默是我一直在做的事情。我认为笑是如此重要。”

#03

Joe O'Donnell

Joe O'Donnell渴望为自己的作品带来更多人情味，他解释说，“但要达到这样一个程度，我可以接受绘画带来的不完美，而不是相反，这是一场斗争。到数字矢量插图。”

Joe O'Donnell的“像素”美学，灵感来自各种流行元素，不断挑战用多元化媒介进行创作，绘画是他实践的主要成果，“我对工作中的东西很着迷，一直画到厌倦为止，所以很难说我现在是否会只坚持画画”。

“我确实认为绘画帮助我更享受工作的过程，不过，工作可以分为不同的阶段。一旦弄清楚要画什么以及它的外观的脑力劳动完成后，还有将图像实际转移到我选择的画布上并进行绘画的整个其他过程。”

#04

Jon McNaught

Jon McNaught是一个英国商业插画家，《伦敦书评》签约艺术家，为《纽约时报》、《纽约客》、企鹅图书等创作众多精彩封面。

作为一名风景版画家，Jon McNaught将传统石版画和浮雕版画的标记制作和色彩混合带到了媒介中，将他方格中的每个无边框面板细化到最稀疏的元素，并用手煞费苦心地绘制和分离每一层颜色。

他的作品通常是黑色、灰色、淡蓝色和日落粉色。他的叙述不太关注情节、戏剧或动作，而是捕捉忧郁的情绪和短暂的光影游戏、人造世界和自然世界之间的联系和对比，以及平凡中的非凡。

#05

Tess Smith-Roberts

Tess Smith-Roberts 是金斯顿艺术学院最后一年的插画师。她最初来自诺里奇，她使用明亮、大胆的色彩和简单的构图来讲述故事，她笔下的人物如果没有眼睛的两个黑点和嘴唇的一条直线是不完整的。

Tess Smith-Roberts一向都喜欢以幽默、大胆的造型和俏皮的色彩来处理她的工作。除了社论插图，她还创作了一系列印刷品，例如 risograph 印刷品、丝网印刷品和 T 恤衫。

虽然她在数字和模拟制作方法之间徘徊，但版画制作的坚实基础指导了苔丝的大部分决定，在很大程度上影响了她天真的审美。大胆色彩的轻松插图与主题的凄凉和叙事的敏感性形成鲜明对比，但也使它更相关，更容易谈论。

#06

Alex Gamsu Jenkins

Alex Gamsu Jenkins是一位来自伦敦南部的插画家和漫画家。他于2015年毕业于坎伯韦尔艺术学院，获得了插画学士学位。他把他的作品描述为通过独特而生动的风格探索讽刺和批判的主题。他还尽量避免伪装，而是沉浸在幽默中，同时触及荒谬和超现实主义。

Alex Gamsu Jenkins正是这种疯狂征服了观众，激发了他们的兴趣，直击观众的心，他们有时会觉得这些人物几乎让他们分心。

潜意识逐渐成形，并通过某种变态成为一种奇怪的变异生物，它传递着人类的焦虑，就好像它是拉斯维加斯恐惧与厌恶风格的疯狂旅行的一部分。

Alex Gamsu Jenkins认为：你必须沉迷于艺术的疯狂，而不是限制它，因为如果亚历克斯和其他人一样，他就不会那么有趣了。

最后，相信很多细心的小伙伴已经发现，

本文系转载，版权归原作者所有

如有侵权，请联系小编，会立即处理

（添加请注明来意）

▲从YouTube上自学服装技术到中央圣马丁毕业，品牌成立不久就走了巴黎高定！“贝壳公主”般美丽让人过目难忘~

▲“红毯之王”Julien Macdonald了宣布破产？回顾十年间绝美麦克唐纳风~

▲龙纹锥形胸衣！？主打一个重工！Jean Paul Gaultier 2023高定系列

必荐热门设计大赛

点击浏览“绘画资讯”