必看 ！这些你可能还不知道的水彩技法

混色晕染的效果是水彩画最大的魅力之一，绘画软件SAI卓越的水彩混合功能，用来画水彩再合适不过啦！掌握这8个水彩上色技法，一起在水彩界大展拳脚吧！

SAI水彩上色的基本设置

水彩上色的两个重点是纸张质感和水彩边缘。只需要在SAI中设置2个数值，就可以让平平无奇的铅笔变成水彩画笔。

选择【铅笔】，纸张质感选【羊皮纸】，倍率调高至290%左右，画材效果【水彩边缘】数值调到2-4，一个自带底纹和水痕的水彩笔就出来啦！

1.平涂法

平涂是一种最基本的上色方式。无论是近处的人物还是远方的背景，都会用到平涂。

选择调好的【铅笔】，选好颜色后直接涂色，一笔画完把颜色涂均匀就行，不要出现一些太明显的水痕。保持下笔的力度一致，注意不要抬笔。

2.混色法

先用铅笔把2个颜色平涂出来，注意铅笔涂色是不容易融合的，配合水彩笔混色效果更佳。

采用局部混色时，要注意下笔的轻重，让笔触有虚实对比。

采用大面积混色时，可以把颜色直接混合在一起，这样底色的颜色会更加丰富，最后再进行笔触的一个叠加，既又有色彩的梦幻，又有笔触的层次变化。

还可以修改颜色之间的混色、水分量、色延伸等数值达到想要的、自然的混色效果。

3.渐变法

水彩渐变可以分为单色渐变和多色渐变。

单色渐变

用同一种颜色，控制下笔的力度，画出颜色从浅到深，或从深到浅的渐变色效果。先涂纯色，不需要重新选色，再用水彩笔轻轻晕开，渐变过渡自然均匀，无水痕。适合画花瓣的渐变或其他小面积渐变。

多色渐变

多色渐变也称“接色”，是混色技法的具体掌控。画不同的颜色，然后在颜色之间涂抹过渡，呈现出美丽自然的色彩渐变效果。适合画天空颜色的变化。

天空中先画最顶层的深蓝和紫色部分，到中间部分再换一种淡淡的蓝色和粉色，然后再换橙色来画，最后又换成暖黄衔接。一层一层富有变化，又不会太过混色。

4.叠色法

先用铅笔平涂一层颜色，新建图层，混合模式改为正片叠底，再叠加另一种颜色，就可以画出有水痕的暗部加深效果。常用于阴影、细节和纹理的刻画。

注意：这里新建的图层也要选择水彩边缘才有水痕的效果。

5.晕染法

晕染法一般用于大面积的颜色变化。先平涂一层颜色，再选择水彩笔，硬度选最软，然后沿着色块边缘自然把颜色涂抹开。这是一种让颜色产生由浅至深、由明到暗变化的画法。

比如水彩晕染星空，利用带有晕染效果的笔刷，就能呈现出这种渗透晕开的感觉，颜色有深有浅，变化丰富。

6.点染法

先用铅笔铺一层底色，然后用水彩笔点上另一种颜色，让色彩自然晕染扩散。

可以用于颜色小细节变化，画枯叶、做旧效果等。

7.枯笔法（飞白）

用干枯的画笔刷出一种色彩不均匀色块的画法。特别适合画树木、草丛、动水波纹、雪山、斑驳痕迹或其他特殊质感。

例如这张，我们在表现海面波光粼粼的感觉的时候就可以用枯笔法来画，比较容易出效果，也事半功倍。

8.留白法

留白就是在画面中留出一部分不上色，让画面颜色更通透。

白色的轮廓更能给人明亮的印象，也用于画面中需要留出高光或亮部的地方。